Arnolphe Est Il Un Personnage Comique

parodier la religion dans la scène où Arnolphe fait lire des maximes du Mariage à Agnès ; les précieuses considéraient que la naïveté d’Agnès était une « insulte à la femme » et elles lui reprochent d’être impudique avec l’amour mais aussi on lui reproche transgresser les règles de la comédie classique : lieu improbable (rue) et pour finir on lui reproche l’équivoque du « le » quand Agnès tarde à parler de son ruban… III Les procédés comiques mis en œuvre (justifier en donnant les

ne consiste qu'en un seul monologue d'Arnolphe où il exprime son vœu final de se battre jusqu'au bout pour l'amour d'Agnès. En effet, ce passage se situe après la déclaration d'amour d'Agnès envers Horace ce qui bouleverse profondément le pauvre Arnolphe qui se rend compte par la même occasion qu'il est tombé amoureux de sa protégée. Le fait que la scène se situe juste après l'entracte est important, cela laisse au spectateur la possibilité de faire marcher son imagination sur ce qu'il a pu se passer

et de ceux qui la composent. En effet, se rendre au théâtre nous divertit. Tout d'abord, on se divertit par le rire, notamment lorsque l'on regarde des comédies. Par exemple, Molière, dans Le Bourgeois Gentilhomme, mélange les trois types de comiques (de situation, de geste et de mot) lors des exercices d'élocution de Monsieur Jourdain. Ensuite, on se divertit en éprouvant d'autres émotions telles que la terreur ou la pitié, particulièrement lors des tragédies. Par exemple, dans Oedipe Roi de

une pièce de Molière écrite en 1666. Elle met en scène un personnage excessif : Alceste, qui déteste ses semblables et ne leur pardonne rien (misanthrope a une racine grecque : "mis" qui signifie haïr, et "anthrope", homme). Il lui oppose Philinte, son ami, qui lui est mesuré et sage, c'est un "honnête homme". Les personnages excessifs sont fréquents chez Molière : Tartuffe, Arnolphe... A chaque fois, Molière met en opposition un personnage qui incarne la sagesse, la réflexion et la mesure (grandes

avec l'intrigue qui va suivre. Intermède : ballet placé entre les actes d'une pièce de théâtre. Personnages principaux : Argan, Béline, Angléique, Cléante, Béralde, Toinette. Sujet : Cette ultime comédie de Molière est à la fois une satire du monde des médecins et l'étude du cas moral posé par un respectable bourgeois, Argan, qui s'imagine être un grand malade. Après l'obsession du cocuage avec Arnolphe (L'École des femmes), l'obsession de la dévotion avec Orgon (Le Tartuffe), ou de l'argent avec

les sous-tendent. L'École des femmes, par exemple, met en jeu les valeurs morales fondamentales d'une société en pleine transformation : il est certes légitime de penser que, lorsque Molière oppose le naturel d'Agnès au carcan de règles brandi par Arnolphe - représentant du courant de conservatisme moral -, l'oeuvre reflète le mouvement de la galanterie auquel adhère une nouvelle génération plus sensible au plaisir de l'amour et plus confiante en son pouvoir éducatif. Mais L'École des femmes va bien

une société où l·amour semble être un pêché, les femmes n·ont pas le droit de se cultiver et sont soumises au mariage forcé. Agnès représente la femme soumise et Arnolphe, un vieillard grincheux pathétique dédaignant les femmes d·esprit. Vient ensuite la tragédie à l·opposé de la comédie est une pièce mettant en scène des personnages nobles, voire mythiques, dont la vie est frappée par le destin qui s'acharne contre eux. Le héros se bat, mais toujours inutilement.La tragédie est censée susciter

Le théâtre est un genre littéraire à part car, s'il tient sa source d’un texte. Il a bien pour vocation d'être représenté sur une scène par des comédiens qui tentent de représenter le plus fidèlement les caractères et émotions des personnages qu’ils perçoivent dans le texte original. Nous nous demanderons alors en quoi la mise en scène d’une pièce de théâtre constitue, à sa manière, une interprétation. Pour répondre à cette question, nous débuterons par l’analyse du décor des différentes

tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on une simple fonction? Ne faut-il pas sous-entendre, grâce à une "deuxième" écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci? Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons

Pourquoi et comment les stratagèmes sur lesquels sont construit certaines intrigues théâtrales retiennent-elles l’attention du spectateur ? I- Par les complots qui mènent à une complicité avec le publicA- Mise en place d’une comédieExemples : comiques de situation et quiproquos· Les F.C : le portrait d’Araminte· Le Barbier de Séville : le comte qui est déguisé afin de tromper BartholoB- Les interactions entre les spectateurs et les comédiensExemples :· Monologue de Lorenzaccio, seul le spectateur