Arnolphe Est Ridicule

n°2 Scène VIII CLIMENE, DORANTE CLIMENE.- Pourriez-vous me passer le plat Elise ! Mon cher Dorante, comme pouvez-vous défendre ce Monsieur de la Souche ? DORANTE.- Arnolphe est un personnage profond et tragique. Expliquez votre point de vu par rapport à celui-ci. CLIMENE.- Mais il est ridicule ! Il maîtrise mal ses sentiments envers Agnès. Au début de la pièce, on dirait qu’il n’est pas amoureux, qu’il veut juste une femme éduquée à sa façon pour ne pas que les cornes

Introduction : L’École des femmes est la première grande comédie classique de Molière en cinq actes et en vers créée le 26 décembre 1662. La comédie classique dont le dramaturge emblématique est Molière (XVIIe) : - Comédie de caractère qui tourne en ridicule un vice humain. - Comédie de mœurs qui critique la société et certaines attitudes. - Comédie d’intrigue qui repose sur des rebondissements. Le but de cette tirade est de ridiculiser le comportement excessif d’Arnolphe envers Agnès. Malgré les confidences

Commentaire de texte -Intro Développement -I/ Le ridicule d’Arnolphe -II/ Agnès a le dessus sur Arnolphe grâce à la maîtrise de la parole Intro : L’Ecole des femmes est jouée en 1662, année où Molière épouse Armande Béjart, de 20 ans plus jeune que lui. La pièce reçoit un grand succès, mais aussi de nombreuses critiques, notamment pour son « immoralité ». Au XVII° siècle, c’est le règne des contes, des farces et des fabliaux dans lesquels on se moque des femmes, de leurs multiples

représentation de L’Ecole des femmes, ordonnance classique parfaite mais thème assez surprenant pour l’époque du cocuage. Molière y fixe les mécanismes de la comédie morale déjà élaborés avec L’Ecole des maris, élaborant la satire du ridicule causé par les délires de l’imagination. Arnolphe, vieux garçon autoritaire et confortablement installé dans sa vie précautionneuse a arrêté quatorze ans auparavant sa décision d’épouser Agnès qu’il a modelée à ses souhaits, comme Pygmalion l’avait fait avant lui. Assez vite

Louis XIV est parrain. En 1665, la troupe de Molière devient troupe du roi, et reçoit une pension de 6000 livres. Molière meurt en 1673, quelques heures après avoir joué le Malade Imaginaire. Ses principales comédies sont: Les Précieuses Ridicules (1659), l'École des Femmes (1662), Tartuffe (1664-69), Don Juan (1665), Le Misanthrope (1666), L'Avare (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), Les Femmes savantes (1672), Le Malade imaginaire (1673). Ses comédies ballets: (Genre dramatique

son enfance par un barbon, Arnolphe pour prévenir du cocuage qu’il redoute La scène 3 de l’acte V s’inscrit dans le dénouement de la pièce Cette scène présente la versatilité du personnage d’Arnolphe et l’affirmation du caractère d’Agnès. Arnolphe tente désespérément de convaincre Agnès de l’épouser. Enjeux du texte : une scène qui fait résonner le titre de la pièce/ l’anti honnête homme Problématique possible: En quoi Arnolphe est-il un personnage excessif, ridicule, faisant de lui le contraire

combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Au rang du plus grand artiste de l’époque, il écrit des ouvrages qui ont de grands succès à son époque et L’école des femmes en fait partie. Cette comédie écrite en cinq actes et en vers raconte que Arnolphe à envoyé une jeune fille qui se nomme Agnès dans un couvent dès son jeune âge pour pouvoir l’épouser plus tard mais celle-ci tombe amoureuse d’Horace qui est le fils d’un ami d’Arnolphe. Nous sommes à l’acte III lorsque ce dernier annonce à Agnès

à L’Ecole des femmes ? I. Le comique du cocu vient moins de l’inconduite de sa femme que de l’impuissance du mari 1. Le cocuage chez Molière : un comique farcesque par le choix des personnages masculins (de Sganarelle à Arnolphe en passant par George Dandin) 2. L’impuissance du mari, l’obsession d’Arnolphe 3. Le comique dans le dialogue : le mari et l’épouse (et non la femme) II. Cependant le comique ne loge pas que chez le mari : entre la femme

effet, Molière a pratiqué le mélange des registres tragique et comique à travers son personnage d’Arnolphe. En quoi Arnolphe est-il un personnage à la fois tragique et comique ? Je relèverai en premier les éléments tragiques dans l’extrait pour ensuite apprécier le comique de cette scène. Le thème de la jalousie apparaît par le biais d’une incessante comparaison entre Arnolphe et Horace. Celui-ci se valorise par l’emploie excessif des pronoms « moi » et « je », et essaye, comme pour marquer un

beaucoup plus employé par Arnolphe car il ne cesse de jurer: "Execrable danné";"Suppo de Satan"... Le fait de voir que lui seul s'énèrve en utilisant des expressions plus familières les unes que les autres, Arnolphe arrive à rendre cette scène comique et parvient à suciter le rire chez les spectateurs/lecteurs. Le comique de geste, lui, est utilisé en majeur partie par Agnès, surtout lors de la scène où elle décrit les révérences faites par Horace et elle-même. Tandis que Arnolphe continue à nous faire