Art abstrait

 Les  grandes   baigneuses  »     1906   Précurseur  du  mvt   Période  Negro-­‐ Cezannienne       Touche  systématique       Mélange  optique  des  couleurs.     Rapport  art/sciences   Courant  pointillisme.       Touche  constructive  et  géométrique   Relation  fond/formes.     «  Traiter  la  nature  par  le  cylindre  et  le   cône  »  Cezanne

la valorisation du réalisme socialiste comme instrument de propagande staliniste. Ces exemples nous rappellent les enjeux politiques auxquels correspond le statut de l'art : que s’exprime-t-il de l’humain dans l’œuvre d’art ? Concernant le rapport art- religion, la querelle entre iconodules et iconoclastes a marqué profondément l'histoire des idées : les icônes (représentation de figures divines) étaient destinées à être adorées. (L'iconographe se considère comme un artisan au service de l'Eglise ;

Le terme « art » du latin « ars » et du grec « techne » a longtemps désigné les savoir-faire artisanaux. Les premières traces d'art datent de la préhistoire. Celui-ci a évidemment évolué à travers le temps et il serait complexe de trouver une unicité de fonction et de but à l'art. Cependant, des écrits qui remontent à l'antiquité nous montrent que déjà, les hommes s'intéressaient au rapport entre art et philosophie, puis au rapport entre art et réalité. S’il est une idée qui semble aller de soi aujourd’hui

coquillage à la mode à l’époque. Début Europe 1730 2. Néoclassicisme en peinture et en sculpture Néo = nouveau Classicisme = renvoie à l’antiquité, grec ou romain Surtout développé en Europe, +- 1750 à 1830 Apport de simplicité (par rapport au rococo) Art officiel des républiques naissantes 3. Les styles « néos » et l’éclectisme Les guerres vont diviser les territoires La révolution industrielle amène un bouleversement Contribution des intellectuelles pour développer l’Europe Contexte difficile

aTD méthodologie : Séance 1 : 1°) Maniement du Code civil : • art 17 du Litec • droit des personne, bioéthique, droit des malades… • 1804 : code Napoléonien • 1854 : « mort civil » -> perte de la personnalité juridique = fiction • Domaine de la responsabilité • Accident sportif = 19 bis 1384 • Art 88 et 89 • A partir de l’article 144 • Juge des tutelles • R -> règlement, L. -> loi 2°) Art 313-9 du Code pénal -> secte Correction de l’examen : I. La difficile détermination

Symbolisme (art) Le symbolisme est un mouvement littéraire et artistique apparu en France et en Belgique vers 1870, en réaction au naturalisme et au mouvement parnassien. Ce mouvement s'est exporté jusqu'en Russie, en particulier grâce à Valéry Brioussov, poète et fondateur du symbolisme russe. Voir aussi les Préraphaëlites en Angleterre. Le mot est proposé par Jean Moréas, qui utilise ici l'étymologie du mot symbole (« jeter ensemble ») pour désigner l'analogie que cette poésie souhaite établir

maître de conférences à l’université de Picardie ; Eric de Chassey, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université de Tours ; spécialiste de l’art américain ; Christine Valluet, directrice de la galerie Schoffel-Valluet, Paris – Art tribal ; Philippe Peltier, conservateur en chef, responsable de l’unité patrimoniale Océanie Insulinde. Musée du quai Branly, Paris ; Didier Ottinger, conservateur en chef des collections historiques, département du musée national d’art moderne

Dissertation : « L’art, c’est la conséquence, la somme d’une époque. » - Jean Arp. L’art. Cette notion des plus poétique constitue également l’une des notions les plus abstraites qu’il puisse exister. Elle y inclut des dizaines de centaines d’arts repoussant ainsi toujours un peu plus ses limites. Jean Arp disait : « L’art, c’est la conséquence, la somme d’une époque ». Deux grandes idées nous sautent aux yeux. Premièrement, ce que l’auteur veut ici nous montrer est que quoi qu’il arrive, l’art

qu’il se défait de cette idée d’un être qui est là devant lui, qui a d’autres aspects, enfin d’un être tel qu’il est véritablement. C’est qu’il cherche une autre vérité ; car il est vrai que, cet être, je le vois ainsi ; et cette vérité-là n’est pas abstraite comme l’autre ; elle n’est pas séparée de moi qui la connais ; elle est la vérité de ma propre position, et la vérité de l’heure ; donc, ensemble, la vérité du modèle, la vérité de l’Univers, par les éclairs et les reflets, et la vérité du peintre

La peinture à travers le temps: résumé. Renaissance : art influencé par les sciences et l’architecture, qui valorise la grandeur de l’homme, à la recherche de la vérité des corps (proportions, pose, couleur de peau) et du beau. Ex: Léonard de Vinci veut peindre la dimension psychologique de ses personnages. Symbole de génie, il définira les proportions idéales pour représenter un corps humain. Baroque : art de la mise en scène par l’éblouissement des sens. On observe l’exubérance des courbes