Art abstrait

Date (mouvement artistique) Format (impact) Nature (peinture, photo, sculpture... ) Techniques ( peinture à l'huile, fresque) Support (matière) Lieux d'exposition (musée, collection …) Précisions facultatives: figurative/ abstraite; genre (nature morte, portrait...) I- Dénotation (Croquis= comprendre la place des élèments) A) Dénotation iconographique ( ce que je vois, décrire ce qui est représenté) => être le plus préçis possible ; on part du général pour

est d'ennoblir le travail artisanal en réalisant la collaboration de l'art, de l'industrie et du travail manuel. » Y participaient, parmi d'autres, Hans Poelzig, Josef Hoffmann, Henry Van de Velde, Peter Behrens. Le dessein était d'améliorer l'« art industriel », en insistant sur les qualités techniques et les valeurs morales qui doivent s'attacher à la notion de forme. Mais le programme restait vague. L'exposition de 1914 à Cologne en fut la manifestation la plus notoire, principalement avec l'usine

souffrance, sont parfois devenues de véritables muses, comme Jeanne Duval pour Baudelaire ou Elsa pour Aragon.     3 : Le poète est souvent un être malheureux, mais l'amour n'est pas la seule cause de son désarroi : Il s'agit parfois d'un mal plus abstrait, plus profond : le spleen (état d'insatisfaction générale de l'âme, une sensation de vide, d’inachèvement). Au 19e, de nombreux poètes ressentent un manque essentiel, un besoin d'idéal ou d'ailleurs qu'ils ne peuvent exprimer qu'à travers la poésie

entoure, et surtout de nous permettre de mieux le saisir. Par conséquent, différents points de vue s’affrontent en avançant des arguments plus ou moins convaincants. 1ère partie : contre-arguments (soutiennent l’antithèse) Contre-argument I : Art = illusion (=> qqch de faussé) / artiste obligé d’y mettre ses émotions, pensées, valeurs, etc… Exemple de I : Auteur (roman) engagé politiquement => point de vue faussé. P.ex. Marx et Engels dans le Manifeste du parti communiste -> vision du monde

préparatoires. Grand art de la composition, par arpport aux lignes et aux formes. Peintures aussi plus petites et plus expérimentée, huiles sur papier, 1826, premier voyage en Italie, premier peintre du paysage en plein air. Travail des masses et pas des détails. Deuxième influence: Courbet (1819-1877) Paysages Montagneux, Importance de la construction. (Corrot; valeurs, Courbet, construction et fermeté) Pissarro: Pontoise, route de Gisors, musé du belvédère de Vienne Art des gris et des blancs

son oeuvre, c’est que cet art se résume a une technique. Cependant l’art dépasse la technique car il suppose l’inspiration. Ainsi, l’artiste peut-il réellement maîtriser ce qu’il fait, comme le fait l’artisan, ou bien la maîtrise de l’œuvre est-elle incompatible avec le concept même de l’art ? De prime abord, il semble que l’artiste, plus que n’importe qui, doit pouvoir maîtriser son œuvre. En effet, l’artiste se doit de maîtriser à la perfection la technique de son art, et ainsi, il est avant tout

artistes des arts mécaniques (arts de la main → métiers sales et fatigants) pour leur permettre d'exercer un art libéral (ouvrages de l'esprit, activités intellectuelle) XVIIème siècle : Création de l'Académie Royale de peinture et sculpture sous l'ordre de Louis 14. Elle va former de nouveaux artistes sélectionnés, formation qui va privilégier le dessin, enseignement théorique. Art pensé selon maths → défini le bon goût. Création des genre en peinture (natures mortes, paysages, …) Avec Révolution

en Amérique du nord (vers 1750-1850), caractérisé par un renouveau des styles classiques grecs et romains. | Voici quelques exemples d’œuvres et de peintres liés à ce courant artistique : La Mort de Socrate, (1787), David, Metropolitan Museum of Art, New York  Le serment des Horaces, (1784), David, Musée du Louvre, Paris  La Mort de Marat, David, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles  Le Bélisaire, David  Les Amours d'Hélène et Paris, David | Le Romantisme :Le Romantisme

musicalité très travaillée dans leurs poèmes et d’autres ont évoqué Orphée ou parlent de termes en rapports avec la musique. La musique est universelle, elle est dans tout, selon Hugo. Je soutiens énormément son affirmation. En effet, la musique est un art qui nécessite beaucoup de capacités et de qualités, ce qui est difficile à produire que ce soit dans la composition d’une partition de musique ou d’un poème. Plusieurs poètes l’on montré à travers les siècles dans divers poèmes ou la musique est

Long Term Parking Problématique : Pourquoi cette sculpture a t-elle été faite, en quoi est-ce de l'art ? Domaine artistique : art de l'espace Thématique : art,état et pouvoir Date : En 1982 Dimensions : 19,50 m de hauteur Artiste : Arman (Armand Fernandez) Technique : voitures et béton Lieu d'exposition : Jouy-en-Josas, parc du château de Montcel. Contexte historique : - Lors de la Seconde Guerre Mondiale, (6 et 9 août 1945), deux bombes atomiques sont lancées par les américains sur les