Art Baroque Exposé

une oeuvre ou que l'on hésite sur un terme que l'on veut employer pour son exposé. Le texte en italique correspond à des notions à peine abordées en classe mais nécessaires pour parler de certaines oeuvres. Les mots soulignés sont définis à un autre endroit du document. Généralités Sujet : ce qui est représenté dans une oeuvre. On classe les oeuvres par genre, c'est à dire en fonction de leur sujet : • art figuratif : art qui représente quelque chose (il peut être réaliste, imaginaire, expressionniste)

offert par le maître. D'autres lieux possèdent d'importantes collections d'œuvres de Miró, comme la Fondation Pilar et Joan Miró de Palma de Majorque, le Musée national d'art moderne de Paris, le musée d'art moderne de Lille et le Museum of Modern Art de New York. Sommaire 1 Biographie 1.1 Enfance et études (1893-1918) 1.2 Premières expositions puis notoriété (1918-1923) 1.2.1 Premières œuvres 1.2.2 Paris puis La Ferme (1921-1922) 1.3 Le

La rhétorique est l'art ou la technique de persuader, généralement au moyen du langage. Ce mot provient du latin rhetorica, emprunté au grec ancien ῥητορικὴ τέχνη (rhêtorikê tekhnê), qui se traduit par « technique, art oratoire », et désigne au sens propre « l'art de bien parler », d'après le nom rhêtôr, « orateur ». Elle est née au ve siècle av. J.-C. en Sicile, selon la légende, puis fut introduite à Athènes par le sophiste Gorgias, où elle se développa dans les activités judiciaires et politiques

difficile la vraissemblance de l'oeuvre. Les dramaturges gardent seulement l'unité d'action mais n'utilisent plus l'unité de temps et de lieu. La liberté que les auteurs se donnent pour mélanger les genres dans le théâtre fait référence à l'esthétique baroque qui précédait le classique. Ils veulent remettre au goût du jour les genres du Moyen-Âge. Le héros est toujours un marginal, un original qui interroge toujours la société. Le personnage romantique est toujours complexe, c'est une volonté de montrer

actions visent à faire prendre conscience au spectateur de questions culturelles, sexuelles ou plus généralement politiques. Chronologiquement, l'action prit la forme de happening, puis d'event et de performance, plus récemment parfois de street art. Actionnisme viennois : Mouvement artistique radical de courte durée (années 1960) utilisant la performance et des traces comme des photographies ou des vidéos (Günter Brus, Otto Muehl). Activisme : Attitude artistique et éthique apparue à la fin

aimée dans une vanité pour se livrer à une célébration paradoxale du laid, du répugnant et du mort (de la mort ?).   I – De la vanité à la description macabre   La vanité est un type de tableau très courant au XVIe siècle dans la peinture baroque. Son propos est moral : il s’agit de rappeler à celui qui regarde qu’il doit mourir et ne sera bientôt plus rien, quels qu’aient été ses biens et sa puissance durant sa vie. Ce message est résumé par la formule latine : memento mori, souviens-toi

Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur , janséniste ( morale chrétienne austère) Contexte littéraire et artistique : le XVII = le baroque (liberté d’imagination, illusion , aux théâtre = pièces " à machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux. La pièce de Molière met en scène un libertin qui

DE LA MODERNITE & LE SYSTEME DES BEAUX ARTS Cours n° 1 11/09/12 La modernité apparaît au 18éme siècle. La vision de l’architecture change, on veut réagir contre les excès du classicisme, jugés trop rationnel, trop sec, on veut créer un art nouveau. L’art nouveau, c’est la liberté des formes, basé sur un style organique. L’art nouveau c’est une ligne qui se courbe et quatre éléments fondamentaux, la couleur le fer et l’air. Les progrès techniques marquent le début et caractérise la modernité

 Exposé sur le Romantisme Comme la littérature, les arts plastiques eurent en France leur bataille, déclenchée par un tableau de Gros, les Pestiférés de Jaffa (1804). La peinture scandalisa par son réalisme et son colorisme, et l'agitation ainsi soulevée dura un tiers de siècle, avant d'être victime du règne-éteignoir de Louis-Philippe. Le mouvement romantique cependant ne doit pas être mis en lien avec le seul contexte français et il convient d'étudier

au XVe siècle) • La scène de genre : - Parle de scènes quotidiennes avec des personnages inconnus - Parfois avec une intention moraliste - Le Caravage : XVIe & XVIIe siècle va introduire les gens du peuple dans la peinture religieuse, baroque, clair-obscur (il a aussi été accusé de meurtre et quitte Rome pour Malte) > Les Caravagistes vont continuer dans l’idée de mettre des gens du peuple - Les frères Le Nain vont introduire des scènes paysannes • La nature morte : - Poisson