Art de la Renaissance

IV° Partie : De la Renaissance à la Révolution française Chapitre 1 : LA RENAISSANCE XV° XVI°siècles. Intro : Sortie du Moyen-Age, les techniques de construction et artistiques changent. L'origine est italienne, fondée sur un retour aux goûts de l'ANTIQUITE. Pourquoi ressusciter l’Antiquité ? - humanisme (retour aux textes antiques débarrassés de leur glose : hébreux, grec, romain). On traduit des traités d’architecture. L’homme est au centre de la soif de connaissances des humanistes

souhaite pas être bouleversé. Art, technique L’œuvre d’art suppose une création originale, elle est quelque chose qui n’existe pas encore ; on ne peut donc apprendre à faire de l’art. Ainsi, le solfège n’est pas de la musique. L’art ne consiste pas à imiter mais à créer : on ne peut apprendre à créer. Aussi l’œuvre d’art n’existe qu’au moment où elle est produite. Cela dit, beaucoup d’artistes ont d’abord été imitateurs : après la maturité, ils deviennent artistes. Art et nature Présupposé : la

le siècle autour de la période classique (1660-1670). La bibliothèque française de Sorel. 1660-1670 : période des grands chefs-d’œuvre du XVIIème 1662 : Sermons sur la mort Bossuet 1667 : Andromaque de Racine 1677 : Phèdre de Racine 1674 : Art poétique de Boileau 1678 : Princesse de Clèves Mme de La Fayette Chef-d’œuvre pour eux : œuvres de l’antiquité. Sorte d’âge d’or du XVIIème : sont donc apparues comme les nouveaux classiques. 1756 : Voltaire parle de « nos auteurs classiques » dans

maniant la parodie et la satire, Rabelais lutte en faveur de la tolérance, de la paix et du retour aux valeurs antiques, par-delà ces « ténèbres gothiques » qui caractérisent selon lui le Moyen Âge. Gargantua : * Manifeste de l’humanisme, de la Renaissance * Grandgousier : roi qui boit beaucoup (vins) en grand appétit de connaître, homme médiéval * Gargantua : né par l’oreille, il a rit, même nom que son père * Pantagruel : qui a soif de * G et P histoire souvent grossière de 2 géants

artistes tels que Henri. La vogue de l'Art Nouveau diminue dès 1906 pour disparaître quasi complètement lors de la première guerre mondiale. 2 – PRESENTATION Notre étude portera sur cet art en Catalogne, où il connut un extraordinaire développement durant la "Renaixença" (Renaissance), qui aida la région a se rapprocher du l’Europe et a se démarquer de l’Espagne. Le "Modernisme" catalan ne se reconnait pas seulement dans la richesse ornementale de son architecture qui est commune à

dans la dénonciation des horreurs de notre temps? Plan I/ fonction première de l'art → esthétique 1)esthétique: * Art pour Art (Gautier) → apparence et luxe *Renaissance et retour à l'expression de la beauté et les canons antiques. 2)Évasion et divertissement: *opéra= voyage, vie (Verdi) *OuLiPo (Queneau) 3)expression de soi: * autobiographies *romantisme II/ art → dénoncer 1)les auteurs engagés: *Zola et sa critique *Orwell 2)les témoignages qui dénoncent: *Primolévi *Aragon

vêtements, des outils, des armes … Les ports comme Lisbonne ou Séville se développent, et deviennent le centre d’un nouveau monde, à domination ibérique. Partie III : Les Hommes de la Renaissance. (Renouveau culturel) - Au 15ème siècle, le monde entre dans une période de renouveau artistique : la Renaissance. Elle naît principalement en Italie (à Florence) et en France (à Paris). Les artistes (comme L. de Vinci) s’inspirent de l’Antiquité, qui est perçue comme un modèle, et rompent totalement

Entre le XVème et le XVIème siècle, le monde connaît une époque de renouveau. En effet, cette renaissance est enclenchée par la découverte du Nouveau Monde, l'Amérique, par Christophe Colomb mais aussi par le nouveau trajet à destination de l'Inde et le premier tour du Monde effectués par Magellan. Cependant, ce renouveau s'inscrit dans un contexte religieux et culturel. En effet, la renaissance a laissé ses traces à travers plusieurs peintures célèbres telles que la Joconde de Léonard de Vinci.

Le terme baroque désigne une forme d'art, née en Italie, qui s'épanouit entre la fin de la Renaissance et le retour au classicisme. Dominant l'art et l'architecture de l'Europe au XVIIe s. et dans la première moitié du XVIIIe s., son influence se poursuit en Amérique latine jusqu'à l'aube du XIXe s. Le baroque propose un style à la fois très structuré (il joue abondamment de la symétrie) et très dynamique (il insère ses formes dans un puissant mouvement de volutes et de spirales). – ARCHITECTUREEn

commission pédagogique. Objectifs de la formation En master 1, l' étudiant acquiert, outre les connaissances fondamentales dans les quatre champs chronologiques représentés dans le département, à savoir l' antique, l' médiéval, l' moderne, l' art art art art contemporain, les outils méthodologiques nécessaires à la rédaction d' mémoire. Chaque étudiant s' un initie à la méthodologie de la recherche, qui lui sera utile tant dans le cadre du master 2 recherche, avec la rédaction du mémoire définitif