Art fractal

La Simplexité Le terme de « simplexité » n’est d’autre que la contraction de « simplicité » et celle de « complexité ». Pour faire simple, la simplexité est un art qui consiste non pas à simplifier un produit complexe, mais plutôt à rendre à priori simple un produit qui ne peut pas être simplifié sous peine de ne pas remplir sa fonction. On a pu entendre parler de ce terme chez Renault où un réel effort est déployé pour améliorer le confort d’utilisation et la lisibilité des tableaux de bord

mesure où sur elle se concentre tout un potentiel d'innovations tant dans le graphisme que dans le slogan. Elle nourrit les styles, alimente la création de la part des concepteurs. Certains peintres confèrent à l'affiche ce prestige qui lui manquait. Un art qui, en France est développé par quelques artistes célèbres tel Toulouse-Lautrec, donnant naissance à de véritables mouvements. Adoptée par la mode, vecteur de la mode et d'abord celle de l'art nouveau, l'affiche devient alors un objet de collection

UE6 : Art et Cinéma, la figure de l’artiste Article de magazine concernant la critique du film Pollock. À la fin des années 1940, l'un des principaux représentants de l'expressionnisme abstrait, Jackson Pollock (1912-1956) est évoqué dans le Life magazine par la question : "Pollock est-il le plus grand peintre vivant ?" Retour sur ce célèbre peintre par le biais du Biopic lui étant dédié. Un film réalisé et produit par Ed Harris en 2002, (sortie nationale en 2003) qui a été nommé à l’Oscar

Le cirque du soleil Présentation : Le Cirque du Soleil est une entreprise de divertissement artistique spécialisée dans le cirque contemporain. Cette entreprise dont le siège se trouve à Montréal, au Québec propose une vision artistique différente du cirque traditionnel. Les spectacles, où les animaux sont absents, accordent une grande importance au jeu des comédiens et offrent de magnifiques numéros d'acrobatie. Présent sur plusieurs continents, le Cirque du Soleil a attiré à ce jour des

Fiche de lecture : ALCOOLS : Alcool est un recueil de poèmes écrit par Guillaume Apollinaire en 1913. Éditions Gallimard, 1920. Guillaume Apollinaire, de son vrai nom Wilhelm Albert Wlodzimierz Apolinary de Waz-Kostrowicki, est un écrivain né le 26 aout 1880 à Rome, fils d’Angelina de Kostrowitzky, une jeune polonaise et de l'officier italien Francesco Fulgi d'Aspremont. Son père ne le reconnaîtra pas, et après qu'il les ait abandonnés, la mére en 1885 s'installe alors avec Guillaume et

omniprésent dans la poésie, et ce jusqu'à en être le principal genre poétique. Néanmoins cette dominante est loin d’être unique, et d’autres aspects méritent d’être étudiés. Effectivement la poésie possèdent d’autres fonctions, mettre son art au service d’une cause, invitant à la réflexion qui précède l’action. Les poètes utilisant cette fonction d’engagement sont nombreux, ils évoquent leurs opinions sur la société, la politique bien souvent ou encore la guerre comme l’évoque Boris Vian

Propriété intellectuelle. La propriété industrielle a pour objet de protéger les produits de notre activité intellectuelle. Le droit de propriété sur des choses corporelles est fondateur de droits comme pour les choses de notre esprit. Les créations de l’esprit vont devoir être protégées dès lors qu’elles deviennent des biens de valeur économique. On divise la propriété intellectuelle en deux branches : - Les créations en elles-même et pour elles-même. Ce droit est le droit de la

plus évocatrice de ces extraits de didascalie reste la référence au « tableau vivant ». Cette idée d’une peinture du réel, d’un tableau qui prendrait vie sous les yeux ébahis du spectateur traduit le désir de Ionesco de faire d’une part du théâtre un art, et de le rendre d’autre part, impressionnant au regard du spectateur. Il s’agit, comme dans une peinture, de le rendre riche de symboles, de codes mystérieux et énigmatiques. C’est un monde de symboles, un univers d’images que l’on crée dans le théâtre

didactiques et les modes pédagogiques à partir de grands paradigmes théoriques, l'incantation est rarement suivie d'expérimentation). De nouvelles pratiques émergent ( sports californiens, aérobic, techniques de mises en forme d'autres sont introduites, art du cirque etc.). Ces évolutions elles aussi suivent les évolutions sociales plus qu' elles ne les précédent. Or une éducation ne doit pas seulement s'adapter aux évolutions répondre par exemples aux motivations des élèves, elle se doit de jouer un rôle

30 glorieuses était animé par la volonté de critiquer, de s’opposer aux sociétés capitalistes. Il a développé son art dans une période ou les Etats Unis représentaient un idéal de bonheur, dominé par la richesse et la consommation. Dans cette œuvre, notamment dans la moitié