Art lyrique

comme voie de connaissance, comme art de vivre, les sujets nouveaux, la recherche du bizarre, un certain culte de la belle laideur..." "Baudelaire est quelquefois parnassien, aussi. Il y aurait donc trois tendances dominantes chez ce poète, dont l'intensité varierait d'un poème à l'autre." "Il dédicace d'ailleurs Les Fleurs du mal à Théophile Gautier, "chef de file" du Parnasse. Il reprend des thèmes romantiques, et écrit une oeuvre personnelle, souvent lyrique. Et il développe la notion de symbolisme

poésie et la musique sont complémentaires. La poésie véhicule des idées. Elle sert à démontrer ce que le poète ressent par le travail des mots. Elle permet au poète de démontrer plusieurs choses. Tout d’abord ses sentiments, de part le registre lyrique qu’il emploi, qui est le registre par excellence de la poésie. Aragon a dit dans le titre de son poème « Il n’y a pas d’amour heureux ». Ainsi, dans ses poèmes il décrit l’Inamoramento, souffrance qu’il ressent de part l’amour non partagé. Le recueil

le nô, issu des danses religieuses, est un drame lyrique, qui fut longtemps joué dans l'enceinte des temples. Mais le théâtre trouve sans doute son origine en Grèce, où les représentations dramatiques apparaissent dans le culte de Dionysos dès la fin de l'époque archaïque. Le théâtre serait né lorsque Thespis aurait eu l'idée, vers 550 av. J.-C., de faire dialoguer un acteur avec le chœur, introduisant ainsi un élément dramatique dans le poème lyrique. Pendant longtemps, le théâtre grec gardera l'empreinte

nationale ses premières œuvres, inspirés en cela par les Italiens qui ont commencé eux aussi à écrire dans leur langue, avec des auteurs comme Pétrarque ou Dante. Ils se nomment La Pléiade, du nom d'un groupement d'étoiles et ils expriment surtout leur art en poésie.   5- La poésie Pétrarque Pétrarque est un auteur italien qui va, dans ses poèmes, exalter son amour pour la belle Laura. Il joint à ce thème amoureux une forme fixe : deux quatrains et deux tercets, c'est le sonnet. Les images et

de moi, dans son rapport à la nature, à Dieu et au peuple. Découvrir ou redécouvrir des époques ou lieu lointain (orient). Art des contraintes classique(liberté de création) Écrivains ou œuvre représentative : Victor Hugo, la préface de Cromwell Lamartine, le lac Château Brian, Mémoire d'outre tombe Genre et forme littéraire : Poésie (lyrique), Drame(théâtre), roman autobiographique ou historique. Registre/Chois d'écriture : Le mélange des registres (comique,

de Don Juan et son éloge surprenant. (I/ art oratoire rigoureux) Pour commencé Don Juan adopte un art oratoire rigoureux, il commence par l’éloge paradoxal de l’inconstance. Il va du début de la tirade jusqu’à la fin de la première partie. Il continue en se posant en victime de la beauté des femmes jusqu’à  « changement » (l 61). Ensuite, il montre les plaisirs de conquête jusqu’à « conquête à faire ». Enfin, la conclusion est l’apothéose lyrique jusqu'à la fin de la tirade. Cette structure

la terre et des planètes, ou l'exploration des continents américains et asiatiques. Le même esprit anime l'art de la Renaissance qui s'inspire de la culture italienne et cherche à revenir aux sources des textes antiques en s’associant à un nouvel art de vivre. Si les thèmes religieux restent très importants, ils laissent une place grandissante aux sujets profanes et civils. L'invention de l'imprimerie à caractères métalliques, par Gutenberg, en 1453, permet l'essor du livre qui diffuse la culture

du siècle des lumières. Entre 1820 et 1830, romantique va supplanter le mot romanticisme inventé par Stendhal (avec un sens plus large que romantisme). Le mot «Romantisme» (même si ce mot n’a jamais eu de définition précise) désigne donc un art, une pensée et un état d’âme caractéristiques de l’époque 1820-1850. II. Le romantisme francais Si le romantisme a été en Allemagne en partie un retour aux fonds primitif et indigène, en France, ce fut au contraire une réaction contre la littérature

Introduction La Cigale et la Fourmi est une fable de Jean de la Fontaine appartenant au courant littéraire du classicisme. Le monde réaliste et le monde lyrique ou artistique s'opposent dans cette fable a travers la fourmi et la cigale. La fourmi vit dans le sérieux en prévision de l'avenir, alors que la cigale vit dans l'instant présent sans se soucier du lendemain. Nous allons montrer comment Jean de La Fontaine a travers sa fable nous rapporte des fait de la société qui sont encore d’actualité

comme expression des sentiments et d'engagement personnel, puis nous l'étudierons en tant qu' art du langage, pour enfin voir que message et forme ne vont pas l'un sans l'autre. La conception la plus communément répandue de la poésie est qu'elle est un moyen d'exprimer librement son ressenti. Si la poésie est autant asssociée aux sentiments et au beau, cela est en grande partie dû au mouvement lyrique, orienté vers la vie personnelle du poète. C'est donc avec les romantiques que la poésie devient