Art naïf

fait qu’il est prêt à pleurer (l.47). Il est romantique, il pourrait être le porte-parole de Musset. Il est aussi l’équivalent intellectuel de Lorenzo : il possède le même art du langage. Mais c’est l’ange blanc alors que Lorenzo est l’ange déchu. L’échec de Maffio souligne l’impuissance des partisans du bien. D’abord il est naïf : il est surpris par le fait que l'un des deux bandits n'est autre que le Duc Alexandre: « c'est Alexandre de Médicis!», puis il veut se battre comme un aristocrate, mais

l’épopée de ce dernier. Ce conte philosophique est un récit d’apprentissage où le personnage principal, qui est « candide » au début du livre, découvre au fur et à mesure de son aventure les bassesses et la méchanceté des hommes, ce qui le rend moins naïf et plus réfléchi. Ainsi Voltaire attaque durement la société du siècle des Lumières mais sous le couvert en apparence divertissant et agréable du conte. La poésie est un genre littéraire léger, de par ses consonances et son langage. Pourtant de

d’une vérité nue, reflet exact de la société, travaillée pourtant de façon poétique et littéraire, semble un argument de plus à Breton pour dénoncer l’inanité de la description, et son caractère de « carte postale », de « dessin d’école » à la fois naïf, car son ambition semble vouée à la contradiction, et scolaire, puisque régi par des règles strictes (en l’occurrence, l’esthétique littéraire).

d’une cabale mondaine et d’une querelle littéraire. Des pièces mettant en cause la moralité de l’auteur et l’attaquant sur sa vie privée sont jouées par la troupe concurrente de l’Hôtel de Bourgogne. Molière dit alors qu'on pouvait l'attaqué sur son art et que cela lui allais mais que personnes ne pouvaient l'attaquer sur sa vie privé. Il serra remercier par le roi jusqu’à sa mort. Les thèmes abordé sont les idées reçues sur la condition de la femme et le statut du mariage chrétien. On peut comprendre

jeune Vaudois, nommé Aimé Pache, qui veut devenir peintre. Il s'agit d'un roman de formation, c'est à dire qu'il a pour thème le cheminement évolutif d'un héro. Au début de l'histoire, le héro, Aimé Pache, est présenté comme un jeune plus ou moins naïf et crédule. Il traverse au fil de l'histoire de nombreux obstacles et épreuves. Le héro découvre en général un domaine particulier dans lequel il fait ses armes. Pour Aimé Pache, son arme est la peinture. Mais derrière l'apprentissage, le jeune Aimé

avaient vu venir de loin l'arrivée de l'Allemagne Hitlérienne. Quelques années avant la montée au pouvoir d'Hitler, en 1926 plus précisément, Georg Grosz a livré un portrait des/ plus troublants sur ce qui était en train de se préparer sous le regard naïf du peuple allemand. Les piliers de la société a tout simplement cherché à prévenir le peuple, de façon plus ou moins abstraite, sur ce qui allait se produire, quelques années plus tard... D'abord, en décortiquant/ la composition de l'œuvre, on

qu'une logique apparente qui justement permettait d'instaurer le doute. Ou bien, peut-être peut-on y voir une retranscription de la logique de Jacquotte : les connecteurs logiques montreraient le raisonnement de Jacquotte, un raisonnement simple et naïf. Ainsi, le texte, qui retranscrit les rouages d'une machinerie en apparence bien huilée semble en fait être placé sous le signe de la feinte naïveté. La complexité du texte transparaît aussi concernant certains passages qui posent le doute au lecteur

dramatique sont au cœur du système des genres défini par l’ancienne rhétorique. Aristote : Qui dit Aristote dit distinction canonique de la triade des genres (épique, lyrique, dramatique) qui provient de la Poétique. Le principe est la mimèsis : tout art est mimétique par définition. Ainsi il utilise des critères formels, thématiques et énonciatifs : objets (nobles/bas, surtout caractères), modes (théâtre) et moyens (vers/prose) . La Problématique est que deux modes d’énonciation, le récit et l’imitation

et de la peinture. Les peintres optent pour une figuration réaliste détaillée et rejettent l’effusion sentimentale et picturale des expressio nnistes. Beaucoup d’entre eux proviennent du mouvement Dada. Certains peintres s’expriment dans un style naïf, peu avant-gardiste, entre surréalisme et réalisme. En revanche, des artistes comme Dix poussent l’idée de réalisme à l’extrême et montrent le monde avec toute sa laideur. En peignant sur leurs toiles les horreurs de la guerre, des gros industriels

sentiment de tristesse, grande lassitude. Spleen.+ Fatigue Physique et moral. I. Un auto-portrait burlesque. * Le poète n'hésite pas à se tourner en ridicule. * Dimension burlesque dans l'évocation du paresseux. II. Revendication d'un certain art de vivre. * L'éloge de la paresse. * Attitude de refus de toutes ambitions poétique. III. L'évocation en filigrane de l'aspect mortifère de la paresse. * Un état maladif. * Un état de folie. Conclusion : La mélancolie source d'inspiration