Art Poétique Louis Aragon

verbe. Mais la genèse de l'esthétique poétique est plurielle. La portée de l’œuvre poétique et la création ont toujours fait débat au sein du cercle des poètes. Ainsi, nous nous demanderons quelle est la perspective d'une oeuvre poétique. Quel est l'enjeu de la puissance du verbe en poésie ? Pour cela, nous nous intéresserons, dans un premier temps, au poète artiste qui compose avec les mots, puis, dans une seconde partie, nous étudierons l'engagement poétique, les mots au service des idées. Le

du corpus, les œuvres étudiées et les lectures personnelles. Textes du corpus : - L’Etranger de Charles Baudelaire - Dernière nuit de travail, du 29 au 30 juin 1834 d’Alfred de Vigny - Fonction du poète de Victor Hugo - Ce que dit Elsa de Louis Aragon Etude du sujet : Question fermée donc le sujet nous invite à formuler plusieurs questions. Le poète est-il un rêveur ? Existe-t-il une poésie qui ne se fonde pas sur l’imagination ? L’inspiration du poète vient-elle de l’imagination

répondre les cinq poètes du corpus : l’auteur romantique qu’est Victor Hugo, le poète communiste que fut Aragon, les trois poètes singuliers que furent au XX° siècle Paul Claudel, Jean Cocteau et Francis Ponge. Pour Victor Hugo dans le poème Fonction du poète, extrait du recueil de 1840 Les rayons et les Ombres, être poète, c’est être solidaire des hommes, et non se retirer loin d’eux pour cultiver son art. Victor Hugo dénigre en effet le poète qui, tel un « chanteur inutile » (v.9) se couperait de ses

Sujet: Raymond Queneau écrit: "Bien placés, bien choisis/ Quelques mots font une poésie " La poésie est un art, et on constate qu'il y a différentes façons de pratiquer cette art. Mais les différentes manières de faire des poèmes opposent deux types de poètes. Ceux qui pense que la poésie exprime des idées et des sentiments et ceux qui utilisent la poésie comme un art sérieux et s'amusent avec les mots et les sons, et font attention à son esthétique. Pour Queneau, écrire un poème est facile

parfaitement cet art. En effet, poème simple au premier abord de par sa forme classique ainsi que ses rimes croisées dans les quatrains et l'alternance des rimes féminines et masculines, il se révèle plus mystérieux qu'il n'y parait. Tout d'abord, ce poème se démarque de par la rareté de ses rimes : seulement deux sonorités, "o" ou "yx". Le vocabulaire du poème est, de ce fait, très recherché et hautement soutenu. Le poète ne délivre ici aucun message, il ne s'agit que d'une pure création poétique. Le poème

donc produit un pastiche représentant le modèle de Léonard de Vinci, Mona Lisa, affublé d'une moustache, d'un bouc et des lettres qui composent le titre de l'œuvre ( L,H,O,O et Q). Propriété du parti communiste français suite à un don du poète Louis Aragon, qui l'avait lui-même reçu des mains de Duchamp, L.H.O.O.Q est conservé dans le Centre National d'Art et de Culture Georges Pompidou. I. BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE Marcel Duchamp (1887-1968) débute sa carrière artistique par la réalisation de caricatures

toile, l'artiste agrandit la représentation, rend, grâce à la couleur, une dimension d'absolu, d'archétype à ce qu'il peut bien vouloir représenter. En fait, nous ne pouvons pas lire le roman Aurélien sans faire attention à l’importance qu’accorde Louis Aragon aux couleurs, que ce soit dans la description physique des personnages ou dans celle des décors et tout ce qui transforme le roman en peinture impressionniste. Et vu mon penchant à la peinture depuis ma tendre enfance, j’ai choisit ce sujet afin

Dissertation : Quel est le rôle de la poésie ? Le mot poésie vient du verbe grec « poiein » qui signifie « produire », « créer ». La poésie est un art du langage qui en explore toutes les ressources et vise à exprimer ou suggérer quelque chose, en jouant sur le rythme et la musicalité. A l'origine, la poésie était chantée accompagnée d'une lyre, d’où la notion de poésie lyrique. Chaque auteur, dans son œuvre, fait partager ses sentiments et ses émotions. Certes

d'inspiration intarissable, Eugène Grindel compose alors ses premiers poèmes. Il emprunte dès lors le nom de sa grand-mère maternelle, s'appelant désormais Paul Eluard, un nom plus évocateur, semble-t-il. C'est alors que les rencontres foisonnent : Breton, Aragon, Ernst, Man Ray, Magritte... S'ensuit l'adhésion au mouvement artistique dadaïste avant que ne vienne le temps du surréalisme, mouvement artistique initié en compagnie de son ami André Breton. Paul Eluard se voue à une lutte inlassable contre le conformisme

en-devenir Franz Xaver Kappus, explique, au cours de sa toute première lettre, que l'écriture poétique doit être, pour le poète, une nécessité, et que cette nécessité se doit de se trouver au centre des préoccupations, au centre de la vie du poète. Ce dernier doit, comme Rilke en informe Kappus, vivre pour écrire et non pas écrire pour vivre. Se pose ensuite la question centrale de l'objet de l'écriture poétique : selon Rilke, le poète doit utiliser, comme sujets de son œuvre, ses « Traurigkeiten », c'est