Artistes Et La Guerre Du Vietnam

traumatisée par les horreurs du conflit. Le Vietcong semble d’une certaine façon gagner aussi sur ce plan là. b) Le développement d’un mouvement de contestation estudiantin. En mai 1968, la plupart des campus sont touchés par l’agitation. La guerre du Vietnam et la conscription d’une partie de la jeunesse américaine est un élément d’explication de ce phénomène mais ce n’est pas le seul. On observe, en effet, une contestation des valeurs traditionnelles du modèle américain le travail, le puritanisme

compassion et met en scène leur fragilité, leur résignation et souvent leur désespoir. 3. FAIRE LE LIEN Dans les années 60, au Etats-Unis, le contexte politique et social est agité. La guerre du Vietnam, les contestations étudiantes, les émeutes raciales et la criminalité urbaine émeuvent le pays. Les artistes du Pop Art mettent en question les fausses promesses du rêve américain. Il est séduit par les travaux de Georges Segal qui réalise des œuvres en plâtres moulées d’après de modèles vivants

Modèles idéologiques et affrontements Est-Ouest du lendemain de la IIe Guerre mondiale aux années 70. Durant la IIe Guerre mondiale, la «Grande Alliance » a réuni démocraties occidentales et URSS contre l’Allemagne nazie et le Japon. Mais, après 1945, le monde devient bipolaire. Les É-U et l’URSS, grands vainqueurs de la guerre, se retrouvent face à face. La Guerre froide commence. Celle-ci prend l’aspect d’un conflit multiforme, tant au plan idéologique que politique, militaire, économique

les déclins d’empire et les guerres de conquête entraînaient d’énormes pertes humaines et matérielles : villes pillées et ravagées, canaux détruits, populations exterminées ou réduites en esclavage, déportées. Sur les pistes cheminèrent, sur d’immenses distances, en des voyages qui duraient des mois et des années à travers hautes montagnes et redoutables déserts, missions diplomatiques, caravanes marchandes, armées en voie de conquête ou en déroute, prisonniers de guerre déportés sur des milliers de

forment un nouveau groupe avec Buddy Miles à la batterie, Band of Gybsies, et participent en 1969 au festival de Woodstock en compagnie des plus grands artistes de l’époque, tels que Joe Cocker ou Joan Baez. Cette scène marquera à jamais l’une des plus belles prestations de Jimi Hendrix, qui, en hommage aux soldats partis pour la guerre du Vietnam, reprend l'hymne nationale américaine à la guitare, la martyrisant comme pour imiter une descente de bombe. Un moment fabuleux qui met en avant plus que

forment un nouveau groupe avec Buddy Miles à la batterie, Band of Gybsies, et participent en 1969 au festival de Woodstock en compagnie des plus grands artistes de l’époque, tels que Joe Cocker ou Joan Baez. Cette scène marquera à jamais l’une des plus belles prestations de Jimi Hendrix, qui, en hommage aux soldats partis pour la guerre du Vietnam, reprend l'hymne nationale américaine à la guitare, la martyrisant comme pour imiter une descente de bombe. Un moment fabuleux qui met en avant plus que

L’embonpoint de son modèle représente l’opulence de cette société de consommation. Contexte historique : Dans les années 60 aux Etats-Unis, le contexte politique et social est agité. La guerre du Vietnam, les contestations étudiantes, les émeutes raciales et la criminalité urbaine émeuvent le pays. Les artistes du Pop Art mettent en question les fausses promesses du rêve américain. Duane Hanson choisit de travailler de façon réaliste et d’exprimer les préoccupations sociales. Il est séduit

citer deux parmi les plus connus. Le premier exemple concerne la publicité de la marque mondialement connue qu’est Benetton. Pendant une dizaine d’années, Benetton a fait des campagnes publicitaires affichant les malades du sida, les victimes de guerre etc. La marque cherche dans ce cas de devenir originale en se déplaçant dans un domaine qui n’est plus du mercantile. Or la stratégie n’a pas marché. Le public n’a tout simplement pas trouvé de rapport entre les images émotionnelles ou choquantes

ou parfois hippy) étaient les membres d'un mouvement de contre-culture des années 1960 et des années 1970 qui avaient pour but un style de vie marginal, communautaire ou nomade, renonçant au nationalisme corporatiste. Ceux-ci s'étaient opposés à la Guerre du Viêt Nam, avaient pour certains embrassé des aspects du bouddhisme, de l'hindouisme, et/ou de la culture religieuse américaine indigène, et étaient en désaccord avec les valeurs occidentales traditionnelles de la bourgeoisie. Ils virent dans l'autorité

l’esthétique : « production ou création d'œuvres destinées à plaire (beaux-arts), c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation esthétique positive. », tout en étant assez vague sur l’émotion à ressentir, l’impression à avoir. (Tous les artistes n’ont pas cherché à plaire, bien au contraire !) Freud nous apprend dans La Sublimation que l’artiste se différencie des autres hommes par son talent créatif, et qu’à travers ses œuvres, on assiste à la réalisation d’un désir, d’où la sublimation