Autoportrait Bleu

Autoportrait de Van Gogh Présentation de l'artiste : Vincent Willem Van Gogh est né le 30 mars 1853 a Groot- Zundert aux Pays-Bas et mort le 29 juillet 1890 a Auvers sur Oise en France . Van Gogh grandit au sein d'une famille de l'ancienne bourgeoisie. Il tente d'abord de faire carrière comme marchand d'art . Cependant, refusant de voir l'art comme une marchandise, il est licencié. Il veut alors devenir pasteur, mais il échoue aux examens de théologie *. Vers

un baldaquin au-dessus de son lit avec un miroir pour ciel. Elle peut alors se servir de son reflet comme modèle, ce qui est probablement l’élément déclencheur de la longue série d’autoportraits qu’elle réalisera : sur 143 tableaux, 55 sont des autoportraits. Cette artiste manifesta un désir de voyage, d’étude, d’émancipation personnelle, artistique, politique. Elle s’engagea politiquement, s’inscrivant au Parti communiste mexicain en 1928. Elle fréquenta Léon Trotski pendant son exil, et André

La Rencontre, Gustave Courbet. L'oeuvre proposée est la reproduction d'une peinture de Gustave Courbet datant de 1854, et qui le représente avec son mécène. Un autoportrait du peintre, donc, inscrit ici dans le paysage. La Rencontre est une huile sur toile de 129x149cm, exposée au Musée Fabre à Montpellier. 1. Quel regard le peintre pose-t'il sur lui-même au travers de ce tableau? La Rencontre représente une scène privée entre Gustave Courbet et son mécène Bruyas, accompagné de son

mesure 73 cm X 92 cm. -La chambre de VAN GOGH à Arles en 1889. Les couleurs sont très claires. Il y a des nuances de gris avec des touches de couleurs pures. Cette huile sur toile est exposée à l’institut d’art de Paris et mesure 73 cm X 92 cm. -Autoportrait de VAN GOGH à l’oreille bandée en1889. Les couleurs sont claires avec des touches de couleurs pures. Cette huile sur toile est exposée à l’Institut des Galeries Courtald à Londres et mesure 60 cm X 49 cm. 6) Œuvre caractéristique L’œuvre que nous

à prendre un caractère plus psychologique et entraîne souvent des implications symboliques et morales. Les conditions historiques de l'autoportrait permettent de préciser ces deux orientations fondamentales. On peut considérer comme des autoportraits au sens large les représentations, finalement assez nombreuses, d'artistes au travail, que l'on trouve dans les peintures égyptiennes ou sur les vases grecs ; ce sont des images corporatives, de même que les signatures de potiers sont des marques

- Œuvres présentés - Mary CASSAT: Autoportrait de 1880. Aquarelle sur papier. - Man RAY: Autoportrait de 1944. Photographie au fish-eye. - Andy WARHOL: selfportrait de 1966. Sérigraphie - NADAR: autoportrait de 1954. Fusain estompé avec des rehauts de gouache. - Antonin ARTAUD: autoportrait de 1915. Dessin au fusain sur papier. - Claude BONNEFOND: autoportrait de 1812. Huile sur toile - Diversité des représentations Ces 6 autoportrait sont tous très différent dans leur taille

Présenter un autoportrait Document créé par Christine Chollet, professeur de Lettres Classiques au Collège Thibaud de Champagne à Fismes. Présentation : Cette activité trouve sa place dans une séquence en classe de 3ème consacrée à l’autobiographie. Objectif général : S’initier à la recherche sur le web, Organiser ses réponses à un questionnaire, Présenter son travail à l’oral. Présentation de l’activité : E prolongement d’une séquence sur l’autobiographie, un travail peut être mené

Autorretrato en la frontera entre México y Estados Unidos, Frida Kahlo Autorretrato en la frontera entre México y Estados Unidos, Frida Kahlo IDENTIFIER  Le titre de l’œuvre est Autorretrato en la frontiera entre México y Estados Unidos ( Autoportrait en la frontière entre Mexico et les Etats -Unis)  C’est un tableau. C’est une huile sur métal.  Elle appartient au domaine des arts visuels.  Elle a été réalisée par Frida Kahlo, artiste mexicaine (1907-1954).  Cette œuvre date de 1932

ailleurs, l'autoportrait est aussi un exercice permettant aux peintres de pratiquer leur art tout en ayant un modèle à leur portée. En effet, les peintres peuvent ainsi, améliorer leurs techniques grâce à ce procédé. On voit apparaître les premiers autoportraits dans les enluminures à partir du XIIe siècle. Ils illustraient alors les textes. A partir de la Renaissance, il sert le peintre qui le produit et n'illustre plus les textes des manuscrits. Ainsi, ce procédé de peinture réside sur l'action de se

Nom de l'oeuvre : Autoportrait avec symboles de vanité Peintre : David Bailly Date : 1651 Type : Huile sur bois Dimension : 90x122cm Lieu de conservation : Stedelijk Museum, Leyde ( Pays Bas) Genre de l'oeuvre : Autoportrait, nature morte, vanité Couleur : Palette réduite, sombre ( gris et noir) | I- Description : Premier plan Un homme nous observe. Assis, il a dans sa main une baguette qu'il semble tenir afin de mieux nous montrer ce qui se trouve autour de lui. Avec son