Avant Propos Comédie Humaine Objectifs

Dissertation: La comédie 2e A La comédie (occidentale) est née en Grèce, aux alentours du VIe siècle avant J.-C. Aux XIV et XVIe siècles, le mot de comédie a tout d'abord servi à désigner le théâtre en général. Pourtant, à partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis. En effet, la comédie est un genre difficile à saisir parce qu’il peut changer de forme mais il y a quand même des constantes: il s'agit d'un texte composé

théâtral critique, et donc, dénonce les préjugés et les travers d’une société ou d’un individu, par les messages que les auteurs vont choisir de transmettre dans leurs pièces de théâtre. Ensuite nous verrons que certains auteurs ne vont pas mettre en avant la critique, mais vont insister sur le divertissement apporté. Enfin, nous constaterons que certains auteurs vont jouer sur le divertissement pour mieux faire passer certains messages et donc critiquer une société ou un individu. Le genre théâtral

révolues telles que le Moyen-âge et aux lieux éloignés et exotiques tels que l’Orient. La poésie lyrique, le drame théâtral et le roman sont les formes privilégiées de ce mouvement littéraire. Concernant la poésie romantique, elle met en avant les états d’âme du poète, qui parle à la première personne. Mais il ne faut pas oublier que cette poésie se veut aussi engagée et révolutionnaire, comme dans Les Châtiments de Victor Hugo. Au niveau du théâtre, la génération romantique participe à

I) La comédie a pour fonction de divertir A. Le divertissement, une fonction essentielle de la comédie B. Le spectateur assiste à une comédie pour se divertir II) La comédie a aussi une fonction critique A. La comédie : miroir de l'homme B. L'identification permet la remise en question C. La visée morale de la comédie est-elle vraiment efficace ? III) Le rire et la fonction critique de la comédie sont indissociables A. Le rire permet une distance nécessaire à la réflexion B. Le

Les personnages dans la Comédie humaine sous tension entre « type » et « caractère » Balzacs Romanfiguren im Spannungsfeld zwischen Typus und Charakter von Thorsten Wetzenstein November 2003 T a b l e 1.0 1.1 1.2 Introduction L’intérêt de la thèse Théorie du personnage balzacien entre « type » et « caractère » Le Père Goriot dans la Comédie humaine Les personnages dans Splendeurs et misères des courtisanes Les personnages entre « type » et « caractère » Remarques analytiques sur

Tartuffe : Acte I, scène 4. Introduction : Situation du passage : acte I, c’est l’acte d’exposition, avant-dernière scène. Nous n’avons pas encore vu Tartuffe, ni même Orgon. Que savons-nous de ces personnages ? Tartuffe est un faux dévot, Orgon ne peut s’en séparer et le laisse prendre de plus en plus de pouvoir au sein de sa famille. La situation est grave : le faux dévot, l’imposteur, comme le dit le sous-titre de la pièce est en train de s’immiscer dans une famille, au risque de lui ôter

 Séquence 4 Tragédie au XVIIe siècle et comédie : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne Chapitre 4 © Cned

avec 91 romans et nouvelles parus de 1829 à 1852. Balzac a organisé ses œuvres en un vaste ensemble,La Comédie humaine, dont le titre est une référence à la Divine Comédie de Dante. Son projet est d'explorer les différentes classes sociales et les individus qui les composent. Il entend « faire concurrence à l'état civil » selon la formule qu'il emploie dans l'Avant-propos de la Comédie humaine. Il a réuni ses textes dans des ensembles génériques : Études de mœurs, Études analytiques, Études philosophiques

Biographie[modifier] Dans l'Avant-propos de son ouvrage Marivaux dramaturge, Françoise Rubellin précise que nous n'avons que très peu de documents sur la vie de Marivaux et que de nombreuses informations à son sujet sont erronées. Par exemple : sa date de naissance est inconnue (on ne connaît que sa date de baptême), le nom « Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux » n'apparaît jamais comme tel — Marivaux est né Pierre Carlet, puis se fait appeler Pierre Decarlet, puis signe Carlet de Marivaux

qui signifiait « discuter », avant de prendre le sens que nous connaissons aujourd’hui. Dans le cadre de cette pièce, le sens d’origine s’avère probablement le plus pertinent. Genre et type de texte : il s’agit d’une pièce de théâtre, plus précisément d’une comédie. Le type de texte dominant est l’argumentation, car Hermiane a une thèse : selon elle, les hommes sont plus infidèles que les femmes. Registre littéraire, tonalité : comique (à distinguer de comédie). Marivaux nous propose ici une