Avantage De Voir Une Piece De Theatre

1S1 Dissertation de Français de Brechard Louis ----- Si à l'heure actuelle le théâtre à des moins en moins de succès, si le public le boude, c'est que le grand public, le seul qui compte, est indifférent dans son goût du spectacle […], à toutes les questions dont on s'obstine à entretenir. Au théâtre, il vient se faire des songes, non retrouver, sous sa forme prosaïque, la morne réalité. ----- --------------- Marcel Pagnol, avant tout connu pour ses films, débuta sa carrière littéraire comme

dit: « Un texte de théâtre est à voir. Un texte de théâtre est à écouter. Est-ce qu’un texte de théâtre est à lire ? » Le théâtre assure en fait une double fonction: un texte à lire, un texte à jouer. Son origine provient de la Grèce antique où apparaît le theatron qui signifie contempler et qui désigne alors l’hémicycle destiné aux spectateurs: un théâtre est donc à l’origine un lieu d’où le public observe un spectacle. De ce fait, la distinction entre une pièce à jouer et une pièce à lire n’existait

Sujet: «Une pièce est moins faite pour être lue que pour être représentée ; la représentation vous a plu, il ne m’en faut pas d’avantages » dit Dorval dans un entretien. Problématique: Quel est la spécificité, la finalité du texte théâtral ? Autrefois dans la Grèce antique, le théâtre était un art destiné à être regardé par un public. Notamment en France, il est reconnu aujourd’hui aussi bien comme un domaine littéraire qu’un art du spectacle, et les valeurs littéraires des pièces de

Étymologiquement le théâtre vient du grec « Théa » qui veut dire « regarder » mais c’est il représente aussi le lieu d’où l’on regarde. Le théâtre est une représentation de l’homme ou de la vie; il est aussi langage et spectacle. C’est la mise en voie d’un Drama c’est-à-dire d’une action. C’est un genre en vue dès l’Antiquité nous connaissons tous Sophocle et ses tragédies tel «  Œdipe-roi » ou sa fille « Antigone ». Le théâtre est, dès cette période, devenu un procédé d’écriture très réglementé

discussion argumentée, un débat opposant plusieurs opinions différentes (comme répété dans la 1) du B)). L'intérêt de la forme dialoguée et théâtrale est donc parfaitement adaptée et cohérente pour ce genre littéraire puisque le but d'une controverse est de voir (ou lire) les thèses différentes que défendent des personnes minimum. Le dialogue est donc forcément mieux adapté qu'un récit où l'on exposerait les arguments sans la tonalité et les expressions des orateurs. L'art dramatique 11) a. Elles ont pour

Dissertation : théâtre et représentation Parmi les genres littéraires, théâtre occupe place spéciale car à la fois concerne un texte et la représentation ; s’adresse non seulement à un lecteur mais aussi à un spectateur. Quels liens le théâtre entretient –il avec le texte et avec la représentation ? Le texte suffit-il ou la mise en scène est-elle nécessaire ? I. Avantage d’une lecture seule du texte de th. 1) liberté du rythme : pauses possible ; relectures ; choix du moment Difficultés de compréhension

addiction à l'alcool rythme toute la pièce. Ivre, il devient prodigue, affable, généreux et proche des travailleurs. Sobre, il est méprisant, calculateur. Pour son plus grand malheur il va engager un valet nommé Matti, qui va profiter de chaque moments d'ivresse de son maître. D'ailleurs pendant ces moments de décadences Puntila va demander en mariage quatre jeunes filles rencontrées un matin ivre mort, vêtu de collants multicolores comme dans la version de la pièce de 1970, et il également offert

« La vrai séduction de l'acteur, c'est de faire admettre au public qu'il est vraiment le personnage » disait Bernard Giraudeau. Le théâtre est l'art de la représentation d'un drame, d'un genre littéraire particulier. Le théâtre doit donner l'illusion de la réalité en usant des artifices. Il est une représentation vivante de la littérature, qui se prête à défendre des idées, de par ses dialogues qui peuvent adopter une forme argumentative, et par sa double-énonciation. Depuis l'antiquité, de nombreux

piédestal, voir même en concurrence. Mais est-il préférable que auteur et metteur en scène soit une seule et même personne ? Premièrement, nous verrons les bienfaits que auteur et metteur en scène soit la même personne et deuxièmement la richesse que c’est deux personnes peuvent apporter si elles sont bien distincts. Dans un premier temps, il est favorable que auteur et metteur en scène soit une seule et même personne car l’auteur peut être déçus par la retranscription de sa pièce. En effet

d'aveu, avec un double quiproquo. I/ Une scène d'aveu comique : 1) Un aveu difficile : la parole d'Agnès innocente et cruelle : -Contraste avec l'innocente d'Agnès et son insouciance et l'angoisse d'Arnolphe. Elle lui avoue tout sans voir le mal. (« Oh tant il me baisait les bras ») Arnolphe est au martyre, il souffre. Mais il veut connaître la vérité, donc il continue à l'interroger. Cela se traduit par les apartés d'Arnolphe. Il exprime ses sentiments de souffrance. -Agnès met du