Avare Moliere Visée Morale

LES FEMMES SAVANTES, COMÉDIELES FEMMES SAVANTES COMÉDIE MOLIÈRE 1672 Publié par Gwénola, Ernest et Paul Fièvre, Mai 2015 - 1 -- 2 -LES FEMMES SAVANTES COMÉDIE Par J.B.P. MOLIÈRE Et se vend pour l'auteur. À PARIS, au Palais, et Chez PIERRE PROME, sur le Quai des Grands-Augustins, à la Charité. M. DC. LXXII. AVEC PRIVILÈGE DU ROI - 3 -ACTEURS CHRYSALE, bon bourgeois. PHILAMINTE, femme de Chrysale. ARMANDE, fille de Chrysale et de Philaminte. HENRIETTE, fille de Chrysale et de Philaminte. ARISTE, frère

scène Station Offenbach en 2003. Durant la saison 2009/2010, il adapte et met en scène au Centre dramatique régional de Haute-Normandie/Théâtre des deux rives (Rouen) : Déjeunons sur l’herbe d’après L’œuvre de Zola, puis Portrait de groupe avec Molière et Du côté d’Alice 2/Le saut de la tortue de Nathalie Papin en collaboration avec Elisabeth Macocco. En juin et juillet 2011 dans le cadre de la Biennale de théâtre du Fort de Bron (69) il dirige La Dame de chez Maxims de Georges Feydeau. En

l e d e s l e tt r e s 2 0 0 9 - 2 010 , n ° 2 3 posaient au XVIIIe siècle n’ont, à ce jour, pas été résolus – preuve, s’il en est, que l’objet littéraire résiste aux investigations. La seconde partie de la séquence portera sur la dimension morale des fables, puisque la fable est, qu’on le veuille ou non, toujours œuvre de moraliste. Le terme est aujourd’hui tombé en désuétude, et il nous faudra amener le jeune public à bien différencier les termes « moraliste » et « moralisateur », distinction

tableau des œuvres d’art significatives étudiées en classe et associées à des mouvements culturels (livre de l’élève, chap. 2 et 3, pp. 24-37). *2. Situer auteurs et œuvres dans différents mouvements L’humanisme  : Montaigne, Essais – Le classicisme : Molière, Tartuffe ; Racine, Andromaque ; La Bruyère, Les Caractères – Les Lumières : Rousseau, Le Contrat social ; Beaumarchais, Le Mariage de Figaro – Le romantisme : Musset, Lorenzaccio – Le réalisme  : Flaubert, Madame Bovary – Le naturalisme  : Zola,

d’invention Au-delà des épreuves du lycée, ces lectures vous invitent à des références qui développeront votre culture générale et citoyenne. Liste de lecture non exhaustive Théâtre : Corneille, Le Cid, L’Illusion comique Racine, Phèdre, Bérénice Molière, Dom Juan, Tartuffe, Le Misanthrope Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, L’île aux esclaves Musset, Lorenzaccio Rostand, Cyrano de Bergerac Anouilh, Antigone Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu

particularité exotique en ait été gommée et que la description des traits emprunte largement aux lieux communs médiévaux, dont la portée symbolique a déjà été soulignée dans le manuel. Le physique « symbolique » de Khoubilaï témoigne ainsi de vertus morales : sa « belle » taille « moyenne », « ni petit[e] ni grand[e] », son physique « charnu sans excès » signalent son sens de la mesure et les traits de son visage (associant les couleurs conventionnelles du portrait médiéval valorisant) reflètent la

de faire agir et parler pour son dessein ; qui peut même créer des acteurs, s’il lui en faut, c’est-à-dire, personnifier tout ce qu’elle imagine1. D’emblée l’allégorie y apparaît comme une notion structurante, sous le double aspect de l’action — à visée strictement didactique — et des per- sonnages — ramenés à des actants, voire des personnifications d’abstrac - tions. Au début du XVIIIe siècle, cette sèche définition, contemporaine de la fin de l’allégorèse humaniste et de la rationalisation du mythe2

de louis constitue un catalyseur à l’expression des rancunes, des haines invétérées et du blâme, des reproches et de l’accusation. Le rapprochement effectué entre la pièce et le procès repose en fait sur l’idée du droit ainsi que sur le vocabulaire moral ; toutefois, la parole est incessamment piégée vu que l’incompréhension persiste. Ceci revient au fait que le non-dit pèse sur les répliques des personnages : entre le dire et l’intention, une césure existe. L’essentiel se joue en amont du triangle

Brecht ne sont pas encore connus et traduits (voir, à ce sujet, la pochade d’Eugène Ionesco, L’Impromptu de l’Alma, 1956, dont le personnage principal, Ionesco lui-même, est confronté à trois figures habillées en docteur à la façon des pédants de Molière, Bartholoméus I, II et III, qui lui assènent toutes sortes de leçons et dont il critique le terrorisme intellectuel). DE L’ACTEUR AU PERSONNAGE : IDENTIFICATION ET DISTANCIATION (THÉÂTRE ET CINÉMA) ARMELLE TALBOT – MASTER LAPC PARIS DIDEROT 2014-2015

intronifiquée en la terrestréité de leur nature quidditative », ou bâtir ce beau raisonnement : « Omnis clocha clochabilis in clocherio clochando clochans, clochativo clochare facit clochabiliter clochantes. » Dans la parodie burlesque du latin savant, Molière n’a pas fait mieux. La scolastique ne s’est jamais tout à fait relevée de tels sarcasmes. Sarcasmes injustes, assurément. Mais il serait également injuste de ne pas voir dans ces partis pris, dans ces dérisions, le sentiment qui anime toute la Renaissance