Avare Scene 1 Acte 3 Le Comique De Caractère

HARPAGON – Description et Réflexion Acte I C décrit la situation générale: “cette rigoureuse épargne qu’on exerce sur nous”. L’avarice de H a déjà des conséqences graves pour sa famille, puisque C est prêt à fuir spn père. H est veuf. Il devient seul et isolé et les enfants manquent leur mère: “il nous donne de plus en plus sujet de regretter la mort de notre mère…” H suspecte la Flèche de vouloir le dérober, bien que la Flèche ne fasse rien de soupçonneux. H manque de confiance en

HARPAGON – Description et Réflexion Acte I • C décrit la situation générale: “cette rigoureuse épargne qu’on exerce sur nous”. L’avarice de H a déjà des conséqences graves pour sa famille, puisque C est prêt à fuir spn père. • H est veuf. Il devient seul et isolé et les enfants manquent leur mère: “il nous donne de plus en plus sujet de regretter la mort de notre mère…” • H suspecte la Flèche de vouloir le dérober, bien que la Flèche ne fasse rien de soupçonneux. H manque de confiance

Les fourberies de Scapin, 5e E (janvier 2006) Objectifs généraux On peut imaginer différents parcours autour du thème de la farce : l’exagération comique dans les situations, les caractères, les gestes. Il s’agit de faire prendre conscience du caractère scénique du dialogue théâtral, où le conflit débouche sur des déplacements et des gestes précis, provoquant le rire. Les Instructions officielles proposant des pièces de Molière ou des farces du Moyen-Age, nous avons construit plusieurs séquences

Tartuffe, Molière Lundi 2 Mars Acte 2 Scène 2 a) Dans cette scène il ya trois types de comique : Le comique de situation. Le comique de geste à la fin de la scène. Le comique de caractère. b) Cette scène est construite en quatre temps 1) L'assurance de Dorine au début : Le champ lexical de l'incrédulité : bagatelle, incroyable, histoire Les nombreuses négations sur le verbe croire. Le rythme rapide de la stichomythie 2) Dorine se calme Un ton et un rythme plus posés jusqu'à la tirade des vers

création de nouveaux personnages et situations qui donnent vie a une œuvre originale et organique. La source principale à laquelle Molière s’inspire est l’Aulularia de Plaute, d’où il reprend les thèmes générales de son œuvre, c’est-à-dire un vieil avare, une intrigue amoureuse et un trésor subtilisé. Mais, à différence de son modèle, l’avare de Molière n’est pas le pauvre Euclion enrichi par hasard en ayant trouvé une marmite pleine d’argent, mais un riche bourgeois nommé Harpagon ; la rivalité amoureuse

théâtre, dont le monologue d’Harpagon (acte IV, scène 7) extrait de L’Avare s’inscrit dans le mouvement littéraire du 17e, siècle du théâtre par excellence et utilise le comique comme tonalité dominante de la pièce. Dans la scène précédente, La Flèche montre à Cléante, son maître, la fameuse cassette contenant le trésor d’Harpagon, qu’il vient de lui dérober. Dans cette scène Harpagon, s’aperçoit du vol de sa cassette. Notre avare va donc faire son entrée sur scène entamant un monologue désespéré.

Etude Linéaire : Le Malade Imaginaire Scène 1 Acte 1Etude Linéaire : Le Malade Imaginaire Scène 1 Acte 1 Introduction : Jean Baptiste Poquelin connu sous le nom de Molière est un célèbre dramaturge du XVIIème siècle né en 1622 et mort en 1673 après avoir joué son oeuvre “Le Malade Imaginaire. Cet auteur fait partie du mouvement littéraire du classicisme qui se caractérise par la recherche de l’ordre, de la clarté, de la mesure et de la retenue en contradiction avec le baroque. Molière est connu par

 Questions sur le corpus: 1) Texte 1: Dans ce premier texte, on trouve deux types de comique, le comique de situation et le comique de caractère. On trouve le comique de situation car il y a un quiproquo entre Harpagon et Valère. Ils ont un sujet complétement différent à l’autre. Harpagon est fâché avec Valére car il croit que Valére lui a volé ses Louis d’or mais Valére est en train de lui expliquer que sa fille, Élise et lui se sont engagés. Harpagon et Valére sont complétement confondus l’un

extraordinaire tantôt rappelle les outrances comiques de la farce, tantôt préfigure les accents pathétiques du drame bourgeois. Tout ce qui pouvait choquer un public habitué à d’autres usages et à d’autres nuances fait aujourd’hui de cette pièce la plus abordable et la plus séduisante des comédies de mœurs et de caractère. Toutefois, ne nous y trompons pas : L’Avare reste une grande comédie de la maturité, à la fois complexe et profonde. La peinture des caractères, la violence des rapports familiaux et

Molière, biographie 1 PRÉSENTATION Molière (1622-1673), dramaturge, directeur de troupe et acteur français A fixé le modèle de la comédie classique Incarne l’auteur classique français par excellence. A écrit une trentaine de pièces qui se caractérisent par leur diversité — farces, comédies d’intrigues, comédies-ballets, grandes comédies, pièces à machines —, mais qui ont comme unité le rire. Comique de Molière a traversé les siècles : certains personnages devenus des archétypes