Ballet du XXe siècle

1) La commedia dell'arte est une forme théâtrale qui fleurit aux xvie et xviie siècles en Italie. Les comédiens improvisent, à partir de thème convenus, ce sont des saynettes  comiques et populaires qui mettent toujours en scène les mêmes personnages types : le vieux Pantalon, son ami le Docteur, le soldat Capitan, le tendre Lelio, la douce Isabelle, Scaramouche et son valet rusé, le célèbre Arlequin. • La commedia dell'arte n'est pas une farce grossière, mais, comme son nom l'indique,un«théâtre

PARTIE 1 : LA BELLE ÉPOQUE La poésie au tournant du siècle : rappel historique Aux lendemains de quatre ans de sanglants combats, les Français se souviennent avec une certaine nostalgie de la période d'avantguerre, charnière entre le XIXe et le XXe siècle, et créent le concept de « Belle Époque » désignant un « âge d'or » à jamais révolu, et pour cette même raison, d'autant plus idéalisé. Dans cette optique, la première décennie du XXe siècle paraît animée par un climat d'euphorie, de raffinement

faveur de Louis XIV, Molière devient le fournisseur attitré des divertissements de la Cour pour laquelle il organise, avec le compositeur Lully, de grandioses fêtes à Versailles. De la collaboration de Molière et Lully naît un genre nouveau, la comédie-ballet. En 1665, la troupe de Molière devient la « Troupe du Roy ». Néanmoins, son œuvre ne fait pas toujours l'unanimité. Son Tartuffe, qui attaque ouvertement les faux dévots, est en butte aux persécutions de la cabale des dévots, soutenue par la toute

Jean Tinguely les décors d'un ballet de Roland Petit. À la biennale de Venise en 1966, il obtient le prix David Bright, réservé aux artistes âgés de moins de quarante-cinq ans. Les événements de mai 1968 conduisent l'artiste à une importante réflexion sur la nature de l'œuvre d'art, dont il dénonce notamment la dégradation en marchandise. Au seuil des années 1970, Raysse accomplit une véritable révolution esthétique, assez unique dans l'histoire de l'art du XXe siècle, et que l'on peut rapprocher

xviiie siècle, Jean-Jacques Rousseau tient la paresse pour naturelle chez l'homme à « l'état sauvage »5. Au xixe siècle, la paresse devient un sujet politique pour condamner la société industrielle qui aliène le travailleur : Oblomov d'Ivan Gontcharov, Bartleby d'Herman Melville, Le Droit à la paresse de Paul Lafargue illustrent ces résistances6. Au milieu du xxe siècle se développe l'image bienveilllante du clochard ayant choisi ce type de liberté, tel Jehan-Rictus7. Le xxie siècle valorise

regarder son Eurydice. » Orphée de Jean COCTEAU avec Jean MARAIS et Marie DEA Biographie Jean Cocteau est né le 5 juillet 1889 à Maisons-Laffitte et meurt le 11 octobre 1963 à Milly-la-Forêt. Comptant parmi les artistes qui ont marqué le XXe siècle, il côtoya la plupart de ceux qui animèrent la vie artistique de son époque. Il fut l'imprésario de son temps, le lanceur de modes, le bon génie d'innombrables artistes et posa sa touche inspirée sur tout ce qu'il créa avec une grâce particulière

– 1971) naît en Russie en 1882. Il passe son enfance à St Pétersbourg. Il est élève du compositeur russe Rimski Korsakov. Il rencontre Diaghilev et commence à composer de la musique pour ballet. A partir de 1914 il voyage beaucoup. Il meurt à New York en 1971. Sa musique marque un tournant au début du XXe siècle. D’autres œuvres de Stravinsky : « Le sacre du printemps », « L’oiseau de feu », « Pétrouchka », … L’auteur du texte : Charles Ferdinand Ramuz (1878 – 1947) naît à Lausanne en 1878. Il se

malheureusement toutes faillites. L’ensemble de son œuvre romanesque, monumentale, est regroupée sous la forme d’une immense fresque : La Comédie Humaine. Elle est composée de quatre-vingt quinze ouvrages et de peint la société de la première moitié du XIXe siècle. Pour en souligner l’unité, Balzac relie les romans les uns aux autres par des personnages présentés sous des jours différents ou des détails qui « préparent l’histoire de cette société fictive qui sera comme un monde complet ». Eugénie Grandet ‘1833)

ni de tourments psychologiques ni d’embarras matériels. Les obstacles qu’il rencontre sont immédiatement levés. 2. Si l’on se limite à l’extrait proposé, le roman est avant tout pour Dumas récit d’aventures. L’action entraîne le lecteur dans un ballet de péripéties étourdissantes à travers lesquelles le héros peut vaincre rapidement les obstacles qui naissent devant lui et remplir sa mission. Les blessures sont légères ; les sentiments qui inspirent le héros sont sans complexité ; ses forces

aussi un sculpteur qui, il prend des déchets et fais une sculpture avec. *4.2 Ses* œuvres essentielles Picasso a peint plusieurs peintures et fabriqué plusieurs sculptures durant tout ca carrière mais j’en ai sélectionné trois. Rideau pour le ballet « Parade », 1917 {draw:frame} Guernica {draw:frame} Le Verre d’absinthe brun est arrondit et ressert les contours pour que le verre ne soie plus tranchant. 4.3 Message délivré par l’artiste 4.4 Quelques artistes appartenant au même