Baudelaire Entre Tradition Et Modernité

l’irrationnel et célébration de la sagesse populaire qui accepte l’ordre établit. Beaucoup d’auteurs romantiques tentent de fournir une réponse humaine à la déshumanisation qu’introduit la révolution industrielle. Ils sont aussi hantés par le lien étroit entre le développement économique de l’Europe occidentale et l’esclavage des noirs. Individualisme : recours dans le romantisme à l’expérience personnelle. Cela amène au concept d’artiste inspiré, isolé, maudit. Exaltation de figures héroïques qui sont

apparaissent tel que l'acier et le béton, de nouveaux bâtiments qui caractérise la modernité font leur apparition comme les gares, les usines et les grands magasins, même le paysage nocturne se transforme avec l'arrivé de l'éclairage au gaz. William Turner en 1844 est le premier à illustrer ce changement en peignant « Pluie, Vapeur, Vitesse », le tableau est composé en deux parties, à gauche, un paysage tranquille dans la tradition du siècle précédent et à droite la manifestation de l'ère industrielle matérialisée

« Une charogne » Les Fleurs du Mal, XXIX, BAUDELAIRE INTRODUCTION : Faite en classe entière UNE DECLARATION D’AMOUR ? présentation d’un couple Dès le début du poème, présentation de 2 protagonistes, le poète et la femme aimée : il s’adresse directement à elle par : L’emploi du pronom « vous » L’impératif « rappelez-vous » 1 « dites » 45 L’utilisation d’apostrophes : « mon âme », v1, « ô ma beauté » 45 A la fin, le narrateur se distingue par l’emploi du pronom

Tradition des Tableaux de Paris. Allégorisation de la ville La section « Tableaux parisiens » des Fleurs du Mal regroupe dix-huit « tableaux » liés comme le souligne Ross Chambers, à un contexte qui est la ville de Paris, la « parisianité » de ces tableaux étant donnée ainsi comme la source de leur signification. Mais « la notion de Paris qui est pertinente n’est pas une idée spatiale, mais un concept discursif. Paris n’est pas un lieu, par exemple la capitale de la France sous le Second

Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »2 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place considérable parmi les poètes français pour un recueil certes bref au regard de l'œuvre de son contemporain Victor Hugo (Baudelaire s'ouvrit à son éditeur

période d’innovations technologiques. La ville est en plein essor, l’urbanisation s’intensifie, et ces derniers prennent une importance particulière en littérature en inspirant des poètes comme Baudelaire ou Apollinaire. Jacques Réda, né en 1929 est un écrivain, poète et chroniqueur de jazz. Il dirige entre 1987 et 1996, La Nouvelle Revue Française (NRF), une revue et critique littéraire française fondé en 1908. En 1968, il publie le recueil Amen dont est extrait le poème

s’agit finalement pas de réunion mais plutôt de plusieurs solitudes : cf v3 (« nous ne sommes pas en relation »), v6 (« mais nos rapports restent lointains », v9 « parfois je reste dehors », v13 en entier …). Il n’y a pas de communion. - Décalage entre le « je » et le monde autour de lui. Le poète aimerait connaître davantage le monde qui l’entoure mais sans y parvenir : v3 « elle m’ignore complètement », v 5 « j’aimerais pouvoir les reconnaître », v8-9 il partage la lecture avec la femme évoquée

révolutionnaire ou le symbole est un être ou un objet qui représente une idée à laquelle il est lié par une analogie. Pour les Symbolistes le monde ne se limite pas à la matière, aux phénomènes physiques. Ces nombreux representants : -VERLAINE -RIMBAUD -BAUDELAIRE -ANDRE GIDE Les motifs empruntés à la religion et à l’Antiquité sont réinterprétés. Les artistes puisèrent leur inspiration dans la lecture des romans contemporains ou passés, et dans la poésie. Le mot « symbolisme » est formé à partir du

Mal de Baudelaire, qui intègre la quasi-totalité de sa production poétique depuis 1840. Œuvre majeure de Baudelaire, publiée le 23 juin 1857 et rééditée en 1861, Les Fleurs du mal sont l’une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne, empreinte d’une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent, grâce au langage poétique, de la réalité la plus triviale. L'œuvre exerça une influence considérable sur Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou encore Arthur Rimbaud. Baudelaire travaille

dépassement des limites imposées par ces deux rhétoriques de la littérature. Gracq marque la différence entre deux sortes de catégories en distinguant typographiquement les genres ou sous-genres (fantastique, merveilleux, étrange) et les périodes et mouvements. Todorov opère dans son Introduction à la littérature une distinction entre le fantastique proprement dit, caractérisé par l’hésitation entre réel et surnaturel, le merveilleux, fondé sur le surnaturel accepté, et l’étrange, sur le surnaturel