Beauté Des Femmes Paul Verlaine

plus que les os... » ; et décrit la jeune Hélène devenue « bien vieille [...] au foyer accroupie ». Mais le poète est aussi celui qui peut se consacrer à la laideur du monde, laideur de laquelle peut germer la beauté. Baudelaire dans le poème « Une charogne » oppose tout d’abord la beauté à la laideur (« beau matin d’été si doux »/ »une charogne infâme »), avant de les faire fusionner par un oxymore « carcasse superbe ».Certes il en ressort une certaine ironie ,mais il émerge de cette ironie le lien

ce fait très proche de chacun d'entre nous, mais le poète arrive à rendre magiques les mots, il les fait vibrer, les associe, les rend agréables, grâce aux allitérations, aux assonances, aux rythmes, ce qui redonne aux mots leurs sonorités et leur beauté. Le poète énonce des idées ou des images surprenantes, qui nous détournent du sens premier du mot. Il joue avec les mots, par exemple Racine dans Andromaque imite le sifflement du serpent par une harmonie imitative : « Pour qui sont ces serpents qui

de Nicolas Pocock intitulé « La Bataille de San Domingo » car l’auteur fait référence à une bataille navale et le tableau montre une mer déchaînée et une bataille assez violente qui a dû causer beaucoup de morts. J’ai sélectionné « Mort ! » de Paul Verlaine (XIXème siècle) : sa haine vient de sa soif de vengeance car il dit à la fin de son poème « Délicieuse et dont la victoire est l’annonce ! ». Il personnifie aussi les Armes pour leur donner une plus grande importance et sont donc les outils pour

surprendre et d'émerveiller le lecteur par la beauté du monde qu'il présente. Chez Apollinaire l'obus est présenté comme un objet merveilleux. Il veut crée de la beauté. Apollinaire va aussi crée des calligrammes pour mélanger le dessin et la poésie. ( page 127 ) Il veut explorer toutes les possibilités de mise en page et il est amis de tous les grands peintres aujourd'hui connus (mais pas a l'époque). Il s'inspire aussi de la Musique comme le fait Verlaine qui lui a pour principe «de la musique avant

considéré que Baudelaire, Verlaine et Rimbaud sont trois sources littéraires essentielles pour la chanson francophone moderne. D'abord par leur travail sur la musicalité des mots, et le format court de nombre de leurs textes, ils inventent, en quelque sorte tels des "musiciens sans guitare", un format specifique qui deviendra celui de la chanson. Leur esthétique poétique fait la part belle à la musicalité et aux sonorités des mots, comme en témoigne la célèbre phrase de Verlaine : "De la musique avant

Nusch au miroir « Capitale de la douleur » est un recueil poétique de Paul Éluard, pseudonyme d'Eugène Paul Grindel (1895-1952), publié à Paris chez Gallimard en 1926. Éluard réunit dans son premier grand recueil de l'époque surréaliste des poèmes publiés séparément en plaquettes sous les titres: Répétitions, paru en 1922 à la librairie Au Sans Pareil, en collaboration avec Max Ernst, qui propose des dessins en contrepoint; Mourir de ne pas mourir, «dernier livre» publié chez Gallimard

vous adorais en dormant ; Le mot amour sur votre lèvre Faisait un vague flamboiement. Pareille à la vague où l'oeil plonge, Votre gorge m'apparaissait Dans une nudité de songe, Avec une étoile au corset. Je voyais vos jupes de soie, Votre beauté, votre blancheur ; J'ai jusqu'à l'aube été la proie De ce rêve mauvais coucheur. Vous aviez cet air qui m'enchante ; Vous me quittiez, vous me preniez ; Vous changiez d'amours, plus méchante Que les tigres calomniés. Nos âmes se sont dénouées

siècle le symbolisme Charles Baudelaire (1821/1867) Théodore Hannon (1851/1917) Jules Laforgue (1860/1887) Charles Morice (1861/1919) Paul Verlaine (1844/1896) Francis Vielé-Griffin (1863/1937) -XXème siècle le surréalisme Guillaume Apollinaire (1880/1918) Aimé Césaire (1913/2008) René Crevel (1900/1935) Jean-Pierre Duprey (1930/1959) Paul Éluard (1895/1952) Annie Le Brun (1942) Benjamin Péret (1899/1959) Claude Tarnaud (1922/1991) II) Règles de la poésie La versification

rassemblés autour de Pierre de Ronsard et Joachim du Bellay. Le genre dominant de cette époque est la poésie lyrique. Les caractéristiques sont l'intérêt de la langue française et le modèle antique les thèmes abordés sont l'amour, la jeunesse, la beauté, la fuite du temps et la nature. .Le groupe se donne pour mission de définir de nouvelles règles poétiques. Ils y prônent l'usage du français en poésie, contre celui du latin. Leurs projet est de rendre la langue française moins "barbare et vulgaire"

pour thèmes le voyage qui sont le « parfum exotique » et « initiation au voyage » de Charles Baudelaire, « demain dès l’aube » de Victor Hugo, « Brise marine » de Stéphane Mallarmé, « Premier Soleil » de Théodore de Banville, « Voyage du silence » de Paul Eluard et Le pont Mirabeau de Guillaume Apollinaire. Notre anthologie vous fera découvrir que, si le voyage a souvent était l‘expression des sentiments , il a conduit ses chantres sur les chemins de la polémique, mais qu’il a surtout été l’occasion