Biennale d'art contemporain

nature de quelque chose, la peinture cubiste a tenté de dépeindre plus que l'aspect formel d'un sujet. L'utilisation de plusieurs techniques visant à tirer le sujet à part et monté dans un nouveau mode, le cubisme a ouvert la voie pour les formes d'art contemporain à dominer le 20e siècle. Origines : Les fondateurs de ce mouvement sont l’espagnole Pablo Picasso et le français Georges Braque. Ils se sont inspirés des sculptures africaines et océaniques et aussi du travail des artistes antérieurs. Le

minutes. Pourtant au Mali, il existe un marché pour la dramaturgie. Le théâtre de sensibilisation dans lequel s’inscrivent presque tous nos hommes de théâtre, demande tout le temps des sketchs et des pièces sur différents thèmes. Le théâtre de biennale aussi exige de bons textes dramatiques. Le but de ce modeste travail est de donner la clef de cet art à ceux qui veulent commencer à écrire des textes de théâtre. Nous n’avons pas voulu donner des résumés à apprendre par cœur mais des explications

Architecture contemporaine Sélection documentaire Février 2009 (MAJ) 8 pages • Comprendre l’architecture L’architecture. [Livre] / Madec, Philippe. CNDP ; Autrement, 2004. 63 p. Comment l’art de construire a-t-il évolué au cours des siècles ? Quand est né le métier d’architecte ? Comment l’architecture répond à nos besoins essentiels ? Autant de questions pour mieux comprendre comment les hommes aménagent leur espace de vie. L'architecture. Dada [Périodique] , avril 2007 n° 127, p

SEMIOLOGIE & ART CONTEMPORAIN I. IMAGE ET LANGUAGE EN QUESTION. Comment la théorie de l’image et du langage redéfinit la notion d’art 1. Introduction et définitions 2. La sortie de la mimesis et la perte de la figure 3. Nouveaux romans, nouvelle vague, nouveaux réalisme II. L’ART DANS LA SOCIETE. Quel rapport entretient l’art avec la politique ? 1. Guy Debord et l’internationale situationniste 2. La sociologie de l’art

créées par l’homme, autant les objets techniques que les œuvres d’art, sont toujours artificielles. L’art manifeste ce qui n’existe pas dans la Nature, ce qui n’était qu’un possible, un besoin en plus dans l’esprit de l’artiste, et non pas le réel suivant la Nature. Les fruits existent dans la Nature, il ne murissent pas par hasard, mais une nature morte de Chardin est une œuvre d’art. Les fruits existent par nature. L’oeuvre d’art, ou le tableau est le produit de l’imagination et du travail d’un

Acrylique : 1. Peinture à séchage rapide qui se travaille à l'eau. Les pigments y sont liés par une résine synthétique. 2. Œuvre picturale réalisée avec cette peinture. Action : 1. Dans une narration, c'est le fil des événements. 2. Terme de l’art contemporain apparu dans les années 1960 utilisé pour nommer certaines manifestations où sont pris en compte le geste, l’action, l’implication de l’artiste. Par leur caractère souvent provoquant, les actions visent à faire prendre conscience au spectateur

support papier, mais il y a de nombreuses exceptions. Parmi ces œuvres, certaines utilisent le matériau pour ses qualités propres : la texture, l’épaisseur, la couleur, la translucidité, etc… Ces qualités alimentent l’imaginaire créatif des artistes contemporains. Le choix du thème de l’objet à travers une sélection d’œuvres de six artistes nous permet de découvrir la diversité des propositions spécifiques à ces artistes. NB : la collection de l’Artothèque contient un certain nombre d’œuvres qui intéressent

titre de : DOCTEUR D'HISTOIRE ET CRITIQUE DES ARTS Mention : Histoire , théorie et critique de l’art contemporain présentée par Stefane Schwabe Préparée à l'Unité Mixte de Recherche (n°1279) Arts, Lettres, Communication (ALC) Ecole doctorale Arts, Lettres, Langues Histoire et critique des arts Thèse soutenue le 30 novembre 2012 devant le jury composé de Identité et mémoire : Art contemporain en RDA et dans les nouveaux Länder à partir de 1971 Lutz Dammbeck Karla Sachse Laurence BERTRAND-DORLÉAC

L’étude de ce dossier portera sur le Musée Juif de Berlin, pensé et construit par l’architecte américain Daniel Libeskind. Cet architecte contemporain est l’un des plus fascinants à l’heure actuelle, ses édifices sont salués ou – plus rarement - critiqués, mais jamais ils ne passent inaperçus. Et pour cause, Daniel Libeskind est un artiste totalement novateur, tant sur la forme que sur la théorie, il se démarque de ses prédécesseurs par un style entreprenant et par une conception de l’architecture

en 1912 au Mac Dowell Club. L’année suivante, il vendit sa première œuvre et s’établit dans un studio sur Washington Square dans le quartier de Greenwich Village10. En 1915, il réalisa ses premières eaux-fortes et se fit connaître par les critiques d’art dans une exposition au Mac Dowell Club. Mais c’est dans l’entre-deux-guerres qu’il commença à être vraiment reconnu, avec sa première exposition personnelle au Whitney Studio Club (1920)11. En 1924, il se maria avec Josephine Verstille Nivison. Surnommée