Bienséance Et Représentation

l’aider, de conseillers relayant les informations, Louis XIV décide de tout et gouverne seul. En plus de son gouvernement, Louis XIV amène à Versailles la noblesse qui compose la Cour et instaure l’Etiquette, un ensemble de règles de vie et de bienséance, qui rappelle à chacun à la fois, sa place, ses devoirs et ses droits. Ainsi en gardant la noblesse prés de lui, il peut la mettre en dépendance, l’amener à une soumission totale et ainsi éviter toute conspiration. Les plus dévoués sont récompensés

chœur, les acteurs, l’arrivée des dieux, etc. - Au fil des siècles et selon les pays, les conventions se modifient mais elles continuent d’exister. Ex : le théâtre classique français et la règle des trois unités (lieu, temps, action) + règle de bienséance. A l’époque, le théoricien Boileau présentait ces conventions comme une nécessité pour rendre le spectacle théâtral « vraisemblable ». Le XVIIe siècle a vu peu à peu s’imposer la règle des trois unités. Cette règle permet au dramaturge d’accroître

Théâtre et représentation - Le Siècle des Lumières. Fiche de synthèse La Comédie : histoire et évolution d'un genre de l'antiquité au XXème siècle. 1°) Une naissance très ancienne : - Apparition au Vème avant Jésus-Christ dans l'antiquité grecque (époque de Périclès). - Apparition de personnages types : esclaves [qui correspondra plus tard au valet], courtisanes, soldats vantards, servantes rusées, ... Célèbres auteurs du genre : Aristophone ou Ménandre - La Comédie grecque consiste à

théâtre romain ▸ Le théâtre médiéval ▸ Le théâtre au XVIIe siècle : Présentation de Corneille ▸ SourcesINTRODUCTION : Frise chronologique des époques : Le théâtre est un art intemporel qui depuis des siècles continue de vivre, à travers les représentations scéniques et la littérature. THÉÂTRE ANTIQUE LE THÉÂTRE GREC : LES ORIGINES DU THÉÂTRE ▸ L’origine du théâtre vient du dithyrambe en l’honneur de Dionysos (IXe siècle av. JC ) ▸ Le théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de

drame romantique. Ce mouvement marque une véritable rupture avec le théâtre dit « classique ». En effet, le drame romantique remet en cause les fondements de la tragédie classique comme par exemple la règle des trois unités ou encore les règles de bienséances. Ce mouvement va s’entendre sur une durée relativement courte (une trentaine d’années) durant laquelle des auteurs tels qu’Hugo ou Stendhal vont tenter de définir les caractéristiques du drame romantique. Ainsi, pour Hugo, « le drame selon le XIXème

spectateur connaître sa nature profonde b) La parole permet le respect des règles → La règle de bienséance n'est ainsi pas mis à mal. Ainsi, la parole peut permettre le récit. Celui-ci prend, la plupart du temps, la forme d'une longue tirade, dans laquelle un personnage raconte ce que le spectateur ignore → pour éviter de représenter une scène qui ne respecterai pas la bienséance. Exemple: dans Phèdre de Racine la mort horrible d'Hippolyte ( traîné sur la plaine par ses chevaux

ce que désire le plus ardemment M. de Nemours, voler la princesse donnée en mariage au mari. «…Nemours souhaitait d’avoir le portrait …aimé. » ; Nemours montre qu’il est capable de changer, de transgresser au sein même de la Cour, les règles de bienséances. Il ose voler. «… monsieur de Nemours …prenait adroitement quelque chose… » ; Nemours même pris sur le fait, se montre plein de certitude sur la complicité de Mme de Clèves et impose sa supériorité masculine en reprenant la parole sans lui laisser

inspiré d’une légende populaire pour Dom Juan. Le théâtre donne aussi à l’auteur le pouvoir de faire ressentir ce qu’il veut au lecteur/spectateur. Dans la Grèce Antique, on parlait de Catharsis, c'est-à-dire, de l’épuration des passions par la représentation dramatique. Le spectateur se sentait soulagé de ses pulsions quand il les voyait représentées sur scène.Boileau Elle est décrite par Boileau, écrivain français du XVII siècle ainsi :"Que dans tous vos discours la passion émue Aille chercher

Baroque surgit car la France subit un trouble énorme à cause de la guerre entre catholiques et protestants. Au niveau esthétique, ce mouvement est caractérisé par son instabilitée, sa mouvance, sa fragilité et son inconstance. Au niveau de la représentation, la frontière entre le réel et l'imaginaire est très mince, d'où les œuvres du mouvement Baroque sont marquées par le rêve, la métamorphose et l'illusion. Pour la littérature, il est caractérisé par un grand nombre de d'emploi de métaphores et

secondaires ne sont pas exclues mais doivent s'agencer de façon harmonieuse autour d'un intérêt principal clairement identifié, sans nuire en aucune façon à la cohérence de l'œuvre. C. Fin du règne des bienséances. Le dramaturge romantique n'inflige plus de limites à son génie. Les bienséances externes qui présidaient à la création de la tragédie classique n'ont plus cours : le drame romantique ne s'embarrasse pas du souci de préserver la sensibilité et le sens moral du spectateur. Il veut montrer