Britannicus Registre Tragique

et constitue un ingrédient efficace, une ressource précieuse pour ledramaturge : il crée la tension et occasionne de multiples rebondissements dans l’intrigue, augmentant par là l’intérêt du spectateur ; il donne aussi sa coloration à la pièce – tragique ou comique – et confère au public un statut privilégié qui intensifie son plaisir. I. Qu’est-ce que le double jeu au théâtre ? La variété et la complication pour le plaisir du spectateur… Au théâtre, tout est jeu… Mais qu’est-ce que le double

à écrire ses premières pièces au cours des années 1660 . Mais c'est véritablement en 1667, avec la pièce Andromaque, que le jeune homme rencontra le succès. Les pièces qui suivront, comme Britannicus (1669.), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677), feront de Racine un grand nom du théâtre tragique. Par la suite, il fut nommé historiographe du roi Louis XIV, et décida d'abandonner le théâtre. Il a fait diverses poésies, onze tragédies dont Andromaque et une comédie. Il est mort les 22

silence de douze ans au cours duquel il se consacrera au service du roi et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Le roi Thésée étant absent, Phèdre finit par avouer son amour à Hippolyte, fils de Thésée et d'une amante amazone. Tout dans Phèdre a été célébré : la construction tragique, la profondeur des personnages, la richesse de la versification et l’interprétation du rôle-titre par la Champmeslé. Contrairement à Euripide dans Hippolyte

(unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque,Phèdre, Britannicus,... pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont

composition de la tirade d’Alceste. Quelles étapes distinguez-vous ? 2. Quels termes Alceste utilise-t-il pour désigner son adversaire dans le procès en cours ? À quel domaine lexical appartiennent ces termes ? Sont-ils élogieux ? 3. Quel est le registre* dominant de la tirade d’Alceste ? Que reproche-t-il aux hommes de son temps ? Le plaidoyer de Philinte 4. Observez les pronoms personnels dans la tirade de Philinte. Quelles étapes distingue-t-on ? Quels sont les vers qui soulignent les articulations

Mlle Champmeslés Farceurs Français et Italiens . Comedie Francaise Les différentes pièces : Comédie (associée à la bourgeoisie) : Genre Théâtral fonctionnant sur le registre de l’humour . Malgré les apparences, la comédie n’est pas systématiquement comique, meme si la plupart des comedies le sont. Au dela de l’amusement et du divertissement que procurent beaucou^p de comédies, ce genre d’œuvre peut avoir un aspect critique

classicisme français place au centre de la culture le principe d’imitation des Anciens. C’est le culte de la raison. Nous verrons lors de cette réflexion quand est-ce qu’une pièce de théâtre peut-elle être qualifiée de classique à travers les deux registres du classicisme, la tragédie et la comédie. Nous étudierons leurs formatins, leurs règles et leurs buts. Conclusion : Une pièce de théâtre peut alors être qualifiée de classique si elle met en valeur le naturel, qui doit être maitrisé et régulier

Le théâtre baroque : apparaît à la première moitié du XVII°s. Ce dernier remet en cause la distinction entre comédie et tragédie et offre le plus souvent une intrigue particulière ponctuée de multiples péripéties exprimées au moyen de nombreux registres. Les auteurs baroques refusent le langage soutenu : les dialogues deviennent de plus en plus libres et brutaux. Les scènes sont particulièrement meurtrières et sanglantes. L’illusion & le rêve sont des constantes majeures du théâtre baroque. Dramaturges

présentée pour la première fois le 1er janvier 1677. C’est la dernière tragédie profane de Racine avant un long silence de douze ans pendant lequel il se consacre au service du roi et à la religion. Le sujet de la pièce a déjà été traité par les poètes tragiques grecs et romains. Cette pièce a été victime de la création simultanée d’une pièce sur le même thème, de Nicolas Pradon, auteur d’un autre Phèdre et Hippolyte. En effet, Deux jours après la première représentation de la tragédie de Racine, une

auxquels il est arrivé des aventures extraordinaires. Au cours du temps, cette notion a pourtant évolué. Aujourd’hui, lorsque l’on exprime le terme d’héros, une certaine ambigüité surgit. De quel héros parle-t-on ? Serait-ce du héros emblématique, tragique ou bien problématique ? Parmi ceux que je viens de citer, il y a le héros problématique, autrement appelé « héros du roman », et contrairement aux deux autres types de héros, celui-ci n’a pas de destin : il est instable et changeant, se rapprochant