Caprices De Marianne Drame Romantique

des oeuvres de Prévost et Marivaux (1730) que le roman se renouvelle.    Aussi trouve-t-on : Les romans réalistes : l’association du réalisme social et du parcours amoureux s’installe au cours du siècle. Citons les romans-mémoires la Vie de Marianne (1741)le Paysan parvenu (1735) de Marivaux, Manon Lescaut (1731) de l’abbé Prévost (1697-1763), le Paysan perverti (1775) et son deuxième volet la Paysanne pervertie(1784), roman épistolaire de Restif de la Bretonne (1734-1806)3. On peut aussi déterminer

arrivée en Italie : fondation de Rome) La Pharsale, Lucain. (60 ap.JC) Déclin de l’idéologie chevaleresque ; fin de la chanson de geste. Charnière au 15ème :succès du roman de chevalerie (id. mais en prose). (Lutte de César et Pompée . Drame de la guerre civile, drame spirituel dominé par les figures des deux hommes) 7) Historique : L’épopée disparaît de la littérature latine. Retour au M-Age avec la chanson de geste. Toutes chansons de gestes ; environ vers 1200, 1300 ; ex : La Chanson de Roland

preuve. Ce fut aussi une époque où les guerres étaient fréquentes parce que l’unité de la France n’était pas encore réalisée. Quant à la littérature du Moyen Age, elle a été négligée Pg No.3 Pg No.4 pendant longtemps. Ce sont les poètes romantiques du 19ème siècle qui ont attiré l’attention sur sa variété et sur sa richesse. Aujourd’hui, l’étude de cette littérature est toujours à l’honneur dans les programmes universitaires. Seizième Siècle (1500-1600) Le seizième siècle est le siècle

est la forme des dialogues (tirade, stichomythies, soliloque) ? – Comment s’ouvre et se referme l’extrait ? Proposition de plan : Introduction I. Deux figures comiques 1. Un maître et un valet dans une situation traditionnelle 2. Les caprices du maître 3. La sagesse du valet II. Signification des déguisements 1. Pourquoi changer de costume ? 2. Costume et comique visuel III. Une scène satirique 1. La satire de l’autorité 2. Une critique de la soumission ? 3. Un jeu avec les codes

monologue de Figaro dans Le Mariage de Figaro (V, 3). • Dans la tragédie ou la tragi-comédie : « To be or not to be ? », Hamlet (document A); les stances du Cid de Corneille (I, 4); Phèdre (III, 2 ; IV, 5). • Dans le drame romantique : le monologue de Coelio à la fin des Caprices de Marianne de Musset; le monologue d’Hernani (I, 4) et celui de Don Carlos dans Hernani de Hugo, (IV, 2), les monologues de Ruy Blas marchant «dans son rêve étoilé» (III, 4 notamment). • Dans le théâtre moderne : le Prologue

sensibilité passionnée et mélancolique, ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier la peinture et la musique. France Sensibilité et nature En France, les romantiques sont issus du rousseauisme et des préromantiques qui faisaient passer le sentiment avant la raison. Ils témoignent d'un mouvement culturel plus général où l'individu s'émancipe des contraintes des anciens régimes pour affirmer sa liberté. L'exacerbation

classicisme : les anciens donnent l’exemple de cette perfection. Ces gentilshommes se font la plus haute idée du poète et de sa mission, véritable sacerdoce. Ils ont conscience de leur grandeur ; ainsi la grâce de leur lyrisme, qui inaugure les thèmes « romantiques » de la nature, de l’amour et de la mort, se rehausse souvent de noblesse et de majesté. Le dernier tiers du siècle est la période la plus complexe : l’art de la Pléiade, l’optimisme de Rabelais se trouvent remis en question. Certains disciples

LA du dénouement des Justes. Vacances de la Toussaint. Jeudi 5 novembre : Autres figures de « terroristes » dans la littérature théâtrale. L’exemple des Mains Sales de Sartre et de Lorenzaccio de Musset. Les caractéristiques du drame romantique. Le drame romantique 1) Origine du genre et historique Le genre apparaît au xixe siècle. Il naît sous l’influence des aspirations littéraires des auteurs épris de liberté et de nouveauté, qui veulent s’opposer aux genres de l’époque

partie de vers long délimitée par la césure. - quand l’alexandrin n’a pas de césure à la sixième syllabe, on a un alexandrin romantique (4 / 4 / 4) ou libéré (2 / 6 / 4 ou toute autre combinaison). La poésie française pratiquement repose tout entière sur ce seul vers (l’alexandrin) qui est celui du sonnet de la Renaissance, de la tragédie classique, de l’élégie romantique et de tous les modernes, de Baudelaire à Valéry. 3.3. Les vers « irréguliers » On désigne ainsi les vers qui ne respectent pas

que le conte se termine par le mariage de Maleine avec son bien-aimé, dans sa version, l’héroïne meurt étranglée par sa marâtre. Outre cette transposition, La Princesse Maleine contient des éléments isolés issus d’autres contes des Grimm20. Ce drame est donc en étroite relation avec Les contes des enfants et du foyer. Dossier pédagogique Pelléas et Mélisande De Maurice Maeterlinck Mise en scène Guillaume Cantillon Cie Hi Han Contact Service Educatif Claire Okach, chargée des relations