Caractére D Hippolyte Dans Phédre

Comment rédiger le commentaire (modules)  17    f) 18    g) Autre démarche possible avec un E.I.P. pour l'approche du commentaire  Relire le commentaire    C. ANNEXES  18    19 à 24  Annexe 1  Extraits de la préface à la seconde édition de Thérèse Raquin  19‐20  Annexe 2  Phèdre, Acte I, scène 3, vers 255 à 306  21‐22  Annexe 3  Avant‐propos de la Comédie Humaine d'Honoré de Balzac    Préface à la Fortune des Rougon d'Émile Zola    Introduction à l'étude de la médecine expérimentale de Claude Bernard    23  23‐24  24 

Traité du sublime de Longin (1674) – L’Art poétique (1674) 3. René Rapin, Réflexions sur la Poétique d’Aristote (1674) 4. Jean Racine, Préfaces d’Iphigénie (1675) et de Phèdre (1677) 5. Nicolas Pradon, Phèdre et Hippolyte (1677) 6. La Fontaine, Épître à Huet (1687) 7. Jean de La Bruyère, Les Caractères (1688) – Préface du Discours de réception à l’Académie Française (1694) 8. Longepierre, Discours sur les Anciens (1688) 9. Nicolas Boileau, Ode sur la prise de Namur / Discours

qui est au cœur de la réflexion d'Anne Ubersfeld, lorsqu'elle déclare dans « Le texte dramatique » in Le Théâtre qu'« une des caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible, mais peut-être la plus importante, c'est son caractère incomplet ». Pour elle, le texte théâtral est donc un texte troué, qui exige du metteur en scène une interprétation. Quelle est donc la place du metteur en scène dans le texte théâtral ? Est-il, comme semble l'avancer Ubersfeld, un créateur à part

leurs caractères ». Pensez-vous que cette affirmation rende totalement compte de la fonction du théâtre ? On dit que le théâtre est l'art de l'illusion. Shakespeare fait pourtant dire à l'un de ses personnages, dans Hamlet : « L'objet du théâtre a été dès l'origine et demeure encore de présenter pour ainsi dire un miroir de la nature et de montrer à la vertu son portrait, à la niaiserie son visage et au siècle même et à la société de ce temps quels sont leurs aspects et leurs caractères ». La

principe de catharsis : purgation des passions par leur représentation ​Sophocle Eschyle Euripide Tragiques grecs ,Sénèque dans ​Médée​ ,dramaturge latin. Ou encore dans ​Phèdre​ qui montrent des personnages en proie au furor ( état proche su délire )qui les conduira au scelus nefas (crime impie:Médée tue ses enfants,Phèdre arme le bras de Thésée qui provoquera la mort de son propre fils Thésée ) B On retrouve les mêmes objectifs dans les comédies antiques qui ont pour but de faire réfléchir

travers le dialogue est fait de répliques de tailles diverses, de l'échange vif par vers ou courtes phrases qui se répondent (stichomythie) aux répliques longues et élaborées qui constituent des tirades (exemple : le récit de Théramène à la fin de Phèdre de Racine). Quand le personnage est seul sur scène (ou se croit seul) et s’exprime, il s’agit d’un monologue. Celui-ci a pour fonction l’information du spectateur et l’introspection du personnage qui fait le point avec lui-même comme Figaro (Le Mariage

destin, le spectateur de la tragédie se voit délivré, purgé des sentiments inavouables qu’ il peut éprouver secrètement au fin fond de lui. Ainsi Phèdre, de Racine s’inscrit dans le registre tragique par le caractère excessif de Phèdre propre à inspirer terreur et pitié. L’héroïne de Racine, poussée par sa passion, aidée par Œnone et freinée par Hippolyte, Aricie et Thésée, agit pour obtenir l’amour d’Hippolyte dans le but d’atteindre le bonheur. Dans l’Acte IV, scène 6 elle criera sa passion. Le registre

politique. Le théâtre est un lieu d’identification, en voyant Phèdre amoureuse de son beau-fils Hippolyte, Renée, qui a cédé sa passion à Maxime, le fils de son mari, se voit elle-même. En se voyant, elle se découvre, ou du moins se redécouvre elle « (r)ouvre les yeux », et trouve que son drame, à elle, est « mesquin et honteux » puisqu’elle n’aura jamais la force d’aller au bout de son amour en se suicidant au contraire de Phèdre. Léchy Elbernon affirme que «L’homme (s’ennui) et l’ignorance lui

éléments nécessaires à la compréhension de l’intrigue. Le choix de l’énonciation peut aller dans le sens de la surprise, comme c’est le cas dans la pièce de Manet ou bien dans le sens de l’économie, comme lorsque deux valets badinant échangent sur les caractères de leurs maître. Le ton de la pièce est donné également par ce choix de l’énonciation : c’est le cas de la pièce de Beaumarchais où l’aspect comique ressort de cette opposition entre la scène romantique du comte et les essais de compositeur de Figaro

L8-L17 3) Le basculement dans la parole. L18-L28 4) Les mécanismes de l’illusion. L29-L36 EL 2 : Phèdre, IV,2 Racine (1677) Probléma que : En quoi l’aveuglement de Thésée est-il tragique ? Mouvements : 1)Réputa on d’un fils condamné par avance. L1-L9 2)Ordre d’exil pour son fils. L10-21 3)Demande à Neptune de sacrifier son fils. L22-L33 4)Incompréhension de la situa on pour Hippolyte. L34-37 EL 3 : Par e 1, Scène 3, Juste la fin du monde Probléma que : En quoi la rade de Suzanne