Caractéristiques De La Farce

où les nobles sont faibles face aux forces supérieures des dieux manipulateurs. Pendant période classique de la France, il y avait l’invention de la tragédie comédie et tragédie lyrique. La tragédie comédie avait un objectif similaire à la comédie-farce en évoquant les mœurs du public. La tragédie lyrique était une sorte de théâtre en utilisant la musique, et a commencé l’opéra français, semblablement à comment Molière a inventé la comédie-ballet qui a influencé la création d’autres genres. Dans la

les protagonistes ont de plus en plus de mal à s’entendre car la communication est parasitée par les barrissements tonitruants de Jean. On risque donc le malentendu absolu, d’autant plus que la logique des enchaînements est mise à mal.  II. De la farce à l’horreur  A. La métamorphose  1. Le goût du spectacle Ce passage pose un évident problème de mise en scène : comment montrer la métamorphose de Jean ? En 1960, Jean-Louis Barrault utilisa pleinement les allers-retours de Jean vers sa salle de

imitation amusante d’une œuvre connue (d’un genre) pour s’en moquer de façon à mettre en évidence ses caractéristiques présentées comme des faiblesses… - La satire → s’attaquer aux vices d’une personne ou d’une société (registre satirique → critique + ironie). - L’humour (noir) → repose sur un effet comique qui se dissimule sous le sérieux / absurdité et cruauté du monde. - La farce → ruse, tromperie, mensonge, renversement de situation. Ex : Les comédies de MOLIERE ; la caricature

vignettes, a des traits enfantins, il parait naïf et niais sans se préoccuper de l’avenir. Il agit sans beaucoup réfléchir. Il semblerait que par la présence quasi constante du Renard dans la BD en général, l’auteur ai voulu insister sur cette caractéristique du personnage. En effet sur les vingt et une vignettes que compte la BD, le Renard apparait quinze fois et la Cigogne seulement dix fois, montrant ainsi la prédominance du premier. Quant à la Cigogne, ses traits sont plus doux à l’exception du

brutale vérité. » (Ionesco) Question : Quel lien établissez-vous entre ce portrait de Guignol que vous proposent les documentalistes du Musée Gadagne et le théâtre de Ionesco ? Vous répondrez à cette question en complétant le tableau suivant : Caractéristiques du Influence de Guignol sur le théâtre de Guignol. théâtre de Ionesco dans La Leçon. Séance n°5 : Lecture analytique : Depuis le début jusqu’à « vite réprimée », pp. 85-89. Etude de la « scène d’exposition ». a) Document n°4 : Film distributed

Qu'apprenons-nous sur Zézé ? Quels autres personnages apparaissent ici ? Tableau (à compléter au fur et à mesure de la lecture). Les personnages Zézé Totoca Maman Qui sont-ils ? Un petit garçon Le frère aîné de Zézé La mère des garçons Leurs caractéristiques Le diable, une peste, un maudit chat de gouttière … Grande, maigre, jolie, un beau teint brun, des cheveux longs, noirs et lisses. 4- La caractérisation de Zézé => Lecture individuelle (pages 14 à 17) Consignes : A- Que devine-t-on du caractère

et s'inscrit dans le théâtre de l'absurde, fruit des bouleversements du siècle, avec un cadre temporel confus et cyclique, un décor dénué, des personnages anti-héros et un action qui restera niée tout au long du récit. Beckett rompt avec les caractéristiques traditionnelles du théâtre puisqu'il fait remonter le chaos du monde jusqu'à dans les paroles et le jeu des acteurs en liant la dérision de son époque à la dérision du langage et de la scène. Les personnages n'ont pas de psychologie, pas de caractère

conversation qui vont tenir en haleine le lecteur → suite pour le chapitre 2 → intérêt au XVIIIe car Fontenelle est connu → Voltaire fait croire au lecteur qui va lui faire des révélations. Illustration de l'imperfection humaine. III. Les caractéristiques du conte (axe commun avec les autres l.a.) fiction rêvée ou fantasmée : XVIIè s. Charles Perrault XVIIIè s. contes des milles et une nuit notion de merveilleux : qui est extra, spectaculaire, surnaturel

opposition à la comédie, elle met en scène des personnages de rang élevé et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Elle a pour but d’inspirer "terreur'' et ``pitié". Les principaux types de comédie : · La farce :  utilise des procédés comiques simples et grossiers :  gifles, coups de bâton, bagarres, gestes et propos obscènes qui font rire. Ces procédés sont destinés avant tout à faire rire le public. · La comédie d'intrigue : influencée

occuperait la place d’adjuvant (guide, savoir, oracle). Les opposant seraient le baron et la baronne avec leur prétention nobulaire et d’emblée l’intrigue se dégage : Candide doit retrouver Cunégonde. Nous sommes donc avec tout les éléments caractéristiques du conte, si celui-ci a pour 1er objectif de nous distraire, de nombreux événements relève de la satire. II- La satire du conte philosophique. 1- Critique de la noblesse. * Commence par une critique de la mère Candide, prétention