Cathartique Du Theatre

Dissertation Dans quelle mesure le théâtre, genre littéraire à part, est capable d’édifier les spectateurs ? Vous répondrez à cette question en faisant référence à des exemples précis. Depuis l’Antiquité, le théâtre est un genre littéraire particulier qui regroupe des textes faits pour être joués et interprétés par des acteurs ; dont les histoires sont racontés à travers le dialogue des personnages. Né en Grèce, le théâtre est composé de deux genres : la comédie qui exploite le registre

s'agit d'abord du personnage de théâtre (éviter la psychologie ; dimension métaphysique ; exagération extrême des sentiments). La forme des "notes" implique de rétablir ou de proposer des relation logiques : par l'exagération extrême des sentiments, s'acquiert la dimension métaphysique du personnage ; et cette exagération induit la dislocation de la plate réalité quotidienne (voir la "catharsis" ?). Eviter la psychologie c'est distinguer le personnage de théâtre de celui de roman, et refuser

L’Echange Paul Claudel Texte étudié (I) Lechy Elbernon. – Moi je connais le monde. J’ai été partout. Je suis actrice, vous savez. Je joue sur le théâtre. Le théâtre. Vous ne savez pas ce que c’est ? Marthe. – Non. Lechy Elbernon. – Il y a la scène et la salle. Tout étant clos, les gens viennent là le soir, et ils sont assis par rangées les uns derrière les autres, regardant. Marthe. – Quoi ? Qu’est-ce qu’ils regardent, puisque tout est fermé ? Lechy Elbernon. – Ils regardent le rideau

Dissertation sujet : le theatre est il un reflet fidèle de la vie réelle ? De quelle façon ? Depuis que le theatre existe Le theatre d'aujourd'hui est l'héritier du theatre classique dont la base est composée de 3 unités : le temps, le lieu, l'action. C'est le principe même du theatre, mais à quelques exceptions près, ces 3 unités ne reflètent pas la réalité, loin de là. Prenons pour exemple Dom Juan. Dans Dom Juan, l'unité de temps est fortement condensé : en l'espace de 3 jours, l'action

métaphysique. Le théâtre est dans l'exagération extrême des sentiments, exagération qui disloque la plate réalité quotidienne". Dans quelle mesure cette définition du personnage et du théâtre s'applique-t-elle aux oeuvres théâtrales que vous connaissez ? Le personnage de théâtre n'existe que le temps de la représentation, par son discours et par son jeu, il est tout extériorité. Son absence d'intériorité obère la dimension psychologique, et même le réalisme : le personnage de théâtre ne peut s'assimiler

Le théâtre est fait pour être joué, donc vu plutôt que lu. L'auteur écrit une pièce, en organise l'action, de l'exposition au dénouement, choisit ses personnages ; leur psychologie, leurs préoccupations se révèlent à travers le dialogue. Le dramaturge prévoit aussi quelques indications scéniques à propos du cadre, des costumes, parfois à propos des personnages, de leurs attitudes. Ensuite un metteur en scène inspiré par le texte, transforme celui-ci en spectacle, et chaque texte de théâtre a pu faire

commence à écrire. C'est donc en 1947 qu'il écrit Les Bonnes, une pièce de théâtre tragique et violente inspirée de la chanson parlée de Jean Cocteau «  Anna la bonne ». Dès le début de la pièce, les deux sœurs Solange et Claire qui sont au service de Monsieur et Madame, jouent entre elles le rôle de la maîtresse et de la servante. Nous sommes donc face à un début In média res. Cette scène originale qui ouvre la pièce de théâtre est déstabilisante aux yeux du spectateur. En effet, l'auteur ne nous

acquérir une valeur cathartique, ramenant l'âme humaine, désaccordée par nature, à un état d'équilibre. Aristote emprunte enfin à la doctrine médicale d'Hippocrate (460-337 av. J.-C.), pour qui la santé repose sur la bonne répartition des humeurs dans le corps. Toute surabondance de l'une d'elles exige un dégorgement, obtenu par le moyen d'une drogue (pharmakon) qui aggrave le trouble naturel jusqu'à produire une expulsion salutaire, ou catharsis. La théorie cathartique Tel est le contexte

qu’une pièce prend naissance à partir de l’observation du  monde, donc de la réalité et ceci dans le but de critiquer les comportements de l’homme en général. La fonction du théâtre de cette époque est donc d’offrir aux spectateurs une image de la société et d’en dévoiler la vérité. On peut en déduire qu’une pièce de théâtre donne une vision du monde et de l’homme qui correspond à une époque bien précise. Mais cette vision d’un monde très éloigné du nôtre présente-t-elle encore un intérêt pour les

En quoi "Art" est-elle une pièce cathartique? • Troisième pièce de la dramaturge Yasmina Reza, "Art" a été créée le 28 octobre 1994 à la Comédie des Champs-Élysées, dans une mise en scène de Patrice Kerbrat, avec Pierre Vaneck, Fabrice Luchini et Pierre Arditi dans les rôles respectifs de Marc, Serge et Yvan. La pièce a reçu deux Molières: celui du meilleur auteur, et celui du meilleur spectacle privé. • On note une structure particulière: pas de scènes ni d'actes, mais 17 séquences (notons