Chef de chœur

que l'on appelle le transept. Quand on parle de la nef, c'est la partie ou vaisseaux central de l'église parfois appelé le corpus. L’intersection entre la nef et le transept s'appelle le croisé, et finalement nous avons le chevet, chef-tête ou chœur de l'église. Le chœur, et référence aux fidèles qui chantent, néanmoins, cette un aspect de fonctionnement et non une réalité de l'architecture. Les murs sont très fins, donc il n'est pas voûté. Fondation fin IX début X siècle(époque Carolingien) C'est

bébé est mort, fait référence à la piéta (la mère christ dont le corps repose sur ses genoux), douleur exprimée par la langue pointue comme un couteau. Le cheval : représente la liberté mourante, le peuple, c’est la pièce maîtresse. Le chœur des 3 femmes : forme un chœur antique, pleurant pour la liberté agonisante, cette femme (tout a droite) qui se tort de douleur fait référence a ‘el tres de mayo’ tableau de Goya. La fleur : lueur d’espoir. L’épée : représente la paix. Le soldat : il s’est fait tranchée

composée d’un orchestre symphonique, d’un chœur et de voix solistes. Cette comédie musicale nécessite des acteurs qui soient également chanteurs et danseurs. Leonard BERNSTEIN : Leonard BERNSTEIN (1918/1990) est pianiste, compositeur, pédagogue et chef d’orchestre. Il dirige de nombreux orchestre philarmonique et compose des ballets, des opéras, des comédies musicales, des musiques de films et de scènes, 3 symphonies, de la musique de chambre, de la musique de chœur… Le style de Bernstein mêle le jazz

le Garde 53-55 9 Le Chœur 55-60 10 Antigone, le Garde, le Deuxième Garde, le Troisième Garde 60-64 11 Antigone, les Gardes, Créon 64-97 12 Antigone, Créon 97-99 13 Antigone, Créon, Ismène 99-100 14 Créon, le Chœur 100-105 15 Créon, le Chœur, Hémon 105-106 16 Créon, le Chœur 106 17 Créon, le Chœur, Antigone, les Gardes 106-117 18 Antigone, le Garde 117-119 19 Le Chœur, le Messager 119-122 20 Le Chœur, Créon, le Page 122-123 21 Le Chœur, les Gardes V-  Les personnages

en place des jeux, des pièces et les masques représentant les principaux Dieux, étaient joués par des prêtres, notamment la mort d'Osiris qui a été joué avec des acteurs, de la danse et des masques. Dans les cérémonies égyptiennes, il y avait un choeur car le théâtre était très lié aux religieux. En Crète, on pouvait voir les aires de jeu dans lesquelles les cérémonies théâtrales avaient lieu et étaient mises en musique. Théâtre : • Spectacle publique: C'est l'endroit où l'on voit la

emblématique de cette fête. Sur la place du village, les choreutes mènent la ronde autour d’un autel. Un choreute, plus inspiré que les autres, grimpe sur l’autel et improvise seul. Il devient le coryphée, chef du chœur. Tous s’immobilisent pour l’écouter, puis lui répondent. Ce dialogue entre le chœur et le coryphée est la première ébauche de la tragédie : tragoedia en grec signifie « chant du bouc ». Au VIe siècle, on fait appel aux rhapsodes pour être coryphées. Ce sont des conteurs professionnels

éliminé tout le reste de la famille royale. Elle a abandonné la religion juive en faveur du culte de Baal. En fait, son petit-fils Joas a été sauvé par la femme du grand prêtre. Contrairement à Esther, Athalie est une vraie tragédie en cinq actes. Les chœurs ne sont présents qu'à la fin de chaque acte. Au lieu d'affaiblir l'action, ils lui donnent une dimension poétique et spirituelle. Bajazet : Bajazet est une tragédie en cinq actes (comportant respectivement 4, 5, 8, 7 et 12 scènes) et en vers

joyeux, habile et rusé dont le maître a besoin. Le chœur :Dans l'Antiquité, le chœur était composé de plusieurs personnages anonymes qui intervenaient pour commenter l'action, dans la comédie et dans la tragédie. Le texte du chœur était chanté, parfois accompagné de danses, au cours des intermèdes. Exemple : Le chœur dans Antigone de Sophocle (vers 442 av. J.C.). Rem. : Le chœur a survécu dans certaines pièces du théâtre contemporain

siècle. Selon Aristote, le coryphée, chef du chœur, se serait prêté à des improvisations de plus en plus fréquemment, se détachant du reste du chœur : et ainsi serait apparu le futur acteur. Dans le 4 ème Dithyrambe de Bacchylide (plus tard, au début du 5ème s.), le Thésée, le coryphée, dans le rôle d’Egée, dialogue avec le chœur, trace, peut-être, de ces premières pratiques. L’apparition même de l’acteur en tant que tel, et non plus en tant que membre du chœur, reste un fait inconnu. Mais l’intérêt

LA TRAGÉDIE DE JODELLE À CORNEILLE: L'idée principale du texte qu'on va commenter est l'évolution de la tragédie en France. Le texte parle de cet évolution depuis les origines jusqu'au premier chef-d’œuvre qui en fixa pour deux siècles au moins les plus essentiels caractères. 1. LA TRAGÉDIE AU XVIè SIÈCLE. Pendant le XVIè siècle, l'Italie avait eu des drames latins, inspirés de Sénèque; Erasme, en traduisant en latin Hécube et Iphigénie à Aulis, mit la tragédie grecque à la portée des