Chute Clamence

écarts du monde, signe d'absurdité et de bizarrerie des comportement et réaction, et celle qui se rebelle contre certaines formes d'expression pour affirmer son altérité, son individualité, sa liberté. D'ailleurs dans son livre La chute Camus fait dire à son personnage, Clamence : "Je fabrique un portrait qui est celui de tous et de personne. Un masque en somme, assez semblable à ceux du carnaval..."

La Chute (1956), qui devait à l’origine faire partie du recueil, les nouvelles brisent le long silence qui, selon Roger Quilliot (in Edition de La Pléiade des Oeuvres complètes de Camus, tome I p.2028), traduisait une crise chez Camus, un certain tarissement de son œuvre. Si le recueil témoigne donc d’une nouvelle orientation de l’art camusien, est-ce là son seul mérite ? Camus lui-même semblait vouloir restreindre l’importance du recueil lorsqu’il confiait à Giacome Antonini que La Chute et

prêt à éviter les reproches qui viennent de l’entourage, mais sans jamais envisager d’entreprendre un véritable examen de conscience. Quand donc on l’accuse d’avoir commis une faute, à l’inverse d’un autre personnage camusien, Jean-Baptiste Clamence dans La Chute, qui lui au contraire prend conscience d’une culpabilité universelle, et sera miné tout au long de l’ouvrage par sa propre culpabilité, Meursault, en revanche, accusé par la société, s’affirmera, et se révoltera contre elle. Parce que selon

à La Chute (1956), qui devait à l’origine faire partie du recueil, les nouvelles brisent le long silence qui, selon Roger Quilliot (in Edition de La Pléiade des Oeuvres complètes de Camus, tome I p.2028), traduisait une crise chez Camus, un certain tarissement de son œuvre. Si le recueil témoigne donc d’une nouvelle orientation de l’art camusien, est-ce là son seul mérite ? Camus lui-même semblait vouloir restreindre l’importance du recueil lorsqu’il confiait à Giacome Antonini que La Chute et les

prêt à éviter les reproches qui viennent de l'entourage, mais sans jamais envisager d'entreprendre un véritable examen de conscience. Quand donc on l'accuse d'avoir commis une faute, à l'inverse d'un autre personnage camusien, Jean-Baptiste Clamence dans La chute, qui lui au contraire prend conscience d'une culpabilité universelle, et sera miné tout au long de l'ouvrage par sa propre culpabilité, Meursault, en revanche, accusé par la société, s'affirmera, et se révoltera contre elle. J’ose avancer

de tous contre tous, il pense néanmoins qu’un retour est possible. « La Grèce elle-même dérive quelque part en moi, du bord de ma mémoire », fait-il dire à Clamence dans La Chute.4 Dans un sens rousseauiste l’homme est bon pour Camus, c’est l’histoire qui l’a perverti. L’histoire n’est pas l’espace d’un progrès, mais d’une décadence, d’une chute. Le mouvement du retour est donc naturel chez Camus, ainsi que la forme mythique. Il avait déjà pensé au cours des années 50 à son roman. En août 1959, il

écarts du monde, signe d'absurdité et de bizarrerie des comportement et réaction, et celle qui se rebelle contre certaines formes d'expression pour affirmer son altérité, son individualité, sa liberté. D'ailleurs dans son livre La chute Camus fait dire à son personnage, Clamence : "Je fabrique un portrait qui est celui de tous et de personne. Un masque en somme, assez semblable à ceux du carnaval...". Publié par Lireunlivreplaisir [->1]à 10:31[->2] [->3][->4][->5] Envoyer par e-mailHYPERLINK "http://www

réprobation devant la passivité de cette institution à l’égard de l’Espagne franquiste (voir Franco, Francisco). Par la suite, en 1956, il s’engagea de nouveau en tentant d’intervenir en faveur d’une trêve dans la guerre d’Algérie. Il publia ensuite la Chute (1956), où il revenait sur sa rupture avec l’existentialisme, ainsi qu’un recueil de nouvelles, l’Exil et le royaume (1957). La même année, il reçut le prix Nobel de littérature pour«!avoir mis en lumière les problèmes se posant de nos jours à la conscience

Le nom du protagoniste de La Chute d’Albert Camus, Jean-Baptiste Clamence, l’inscrit doublement, de par son origine latine (clamare : crier) et son écho biblique, dans le sillage de la parole de Jean le Baptiste : « Je suis la voix qui crie à travers le désert ». Le cri, dans le roman, est élevé progressivement au rang de figure : point de rupture pour le narrateur et personnage, il est d’abord un cri réel, celle d’une noyée qu’il n’a pas secourue par peur ou par lâcheté et qui ne cessera dès lors

l'âme humaine est saisie de vertige entre ces deux extrémités, et la plasticité du rôle découle de ce double aspect. La genèse de La Chute (1956) suggère que jusque dans son dernier récit, Camus a voulu tenir les deux bouts de la chaîne. En Clamence, il projette à la fois une image de soi-même et celle de ses pires ennemis. Â l'exemple de Caligula, le héros de La Chute affirme que nous sommes tous coupables et, battant sa coulpe, dirige vers les autres le miroir de sa propre déchéance afin de mieux