Cinéma Art Populaire

pétrifiée » est un article de presse de Roland Abrecht. Il décrit la fonction de la photographie touristique. Le troisième document est un extrait du roman de Susan SONTAG dont le titre est « In Plato’s Cave ». Elle décrit la photographie comme un art populaire. Le dernier document est une photographie de Marc Riboud prise en 1967. Intitulée « Marche pour la paix au Vietnam », elle dénonce le fait que les forces armées des Etats-Unis aient envahis le Vietnam pour contrer l’armée Rouge. Qu’est ce qui

Domaine artistique : « Art de l’espace » (architecture-urbanisme- arts des jardins) « Art du langage » (littérature écrite ou orale-roman-fables-contes-mythes-poésies-théâtre) « Art du quotidien »(arts appliqués-design-arts populaires) « Arts du son »(musique vocale, instrumentale –technologies de création musicale) « Arts du visuel » (architecture-peinture-sculpture-dessin-photo-BD-cinéma-audiovisuel) « Arts du spectacle » (théâtre , musique , danse , mime , art de la rue) Thématique :

artistique : « Art de l’espace » (architecture-urbanisme- arts des jardins) « Art du langage » (littérature écrite ou orale-roman-fables-contes-mythes-poésies-théâtre) « Art du quotidien »(arts appliqués-design-arts populaires) « Arts du son »(musique vocale, instrumentale –technologies de création musicale) « Arts du visuel » (architecture-peinture-sculpture-dessin-photo-BD-cinéma-audiovisuel) « Arts du spectacle » (théâtre , musique , danse , mime , art de la rue) –« Arts

"Un cinéma militant qui braille et qui gueule, un autre qui murmure"(ou les voix militantes du off)       La mine paysage dure et sombre où la poussière recouvre tout, la mine décor de roman, prétexte à belle image, source inépuisable d'effets faciles… Mais la mine qu'est-ce encore ? C'est surtout et avant tout des hommes (…). Ces hommes meurent jeunes parce qu'ils sont imprégnés de la poussière du charbon qui, moi après mois, ronge leurs poumons.    Juste après un carton sibyllin sur fond noir[1]

Cinéma et société Au cours de la première moitié du XXe siècle, en tant qu’art populaire, le cinéma a pris une importance croissante dans la société. Certains, lui attribuant une capacité à influencer les spectateurs, ont alors appelé à un contrôle de la création (par le biais de la censure). D’autres, lui attribuant cette même capacité à convaincre, y ont vu un remarquable outil de propagande. Plusieurs lobbys et États ont alors tenté d’en tirer profit. D’abord influencé par le théâtre et le

considéré comme l'artiste le plus important et emblématique du Pop Art. Ses œuvres d'art ont marquées l'histoire de l'art et la culture américaine. Pop Art : Mouvement artistique apparu en Grande-Bretagne vers 1950 sous l'impulsion de Richard Hamilton et aux Etat-Unis vers 1960 Andy Warhol, Roy Lichtenstein qui utilise les objets liés à la société de consommation en utilisant les codes de la publicité et de la culture populaire. Le pop art utilise des objets de la vie de tous les jours comme des bouteilles

Arts, technique et expression Sujet 6     Andy  Warhol    (1928-­‐1987)  artiste  américain,  figure  centrale  du  Pop  art.  «  32  boites  de   Soupe  Campbell  »  (1962),  32  sérigraphies  (polyptyque)  à  l’acrylique  sur  toile  de  51x41   cm,  Musée  d’art  moderne  de  New  York.     Andy  Warhol     1928         Naissance  d'Andy  Warhol

 L’histoire du cinéma débute par une innovation de la fin du XIXème siècle, à laquelle ont contribué plusieurs inventeurs. Au départ il s’agit d’une simple curiosité qui a peu à peu révolutionné le monde du spectacle. Les entrepreneurs ont vite perçu les possibilités commerciales gigantesques de cette découverte, la dimension artistique du cinéma a mis plus de temps à voir le jour. Dans une perspective scientifique, Etienne-Jules Marey met au point en 1888 le chronophotographe sur bande mobile

PUBLICITÉ ET ART Article écrit par Marc THIVOLET Prise de vue Les rapports de la publicité avec l'art, tel qu'il est défini par les historiens et les critiques, sont l'objet d'un malentendu. Par l'affiche, qui marqua ses véritables débuts, la publicité est certes d'origine artistique mais, à mesure qu'elle se développait en se diversifiant, elle s'est vu reléguée dans un ghetto qui pourrait bien correspondre à l'« inconscient » de l'art. Par sa seule existence, la publicité heurte de front la

fin de la Seconde Guerre Mondiale (grâce aux super héros des comics)  mais surtout à partir  des années 70/80 c’est le grand essor des bandes dessinées et  l’apparition  des  premiers  mangas  en  Europe.  A  partir  de  ce  moment,  on  ne  parle  plus des BDs mais de la BD, le neuvième art.  Il  n'existe pas de  définition  précise  de la  bande dessinée mais nous pouvons  cependant  la  définir  comme  une  œuvre  à  mi­chemin  de  la  littérature  et  de  l'art  graphique.  Elle  se  compose  de planches,  divisées  en  cases.  Un dessin