Cinéma Art Populaire

de couleur, délimitation des surfaces par des cernes épais13. L’affiche est alors à la fois création artistique et document historique car elle est le reflet de son époque. Les années 1880 à 1900 sont très fécondes pour l’affiche, un véritable art de l’affiche se constitue. De par leur prix modique et leur grand tirage, toutes les couches de la société de la Belle-Epoque peuvent en acquérir, elles deviennent accessibles et sont de plus en plus convoitées par les collectionneurs, cela donne lieu

Paris et Cinéma Travaux de Recherche 2 17/12/2012 Paris dans « Le fabuleux destin d’Amelie Poulain » Le film "Amélie" n'est ni un paradis ou en enfer. Il est encore une autre interprétation de ce que Paris est inexacte et manque de profondeur. Serge Kaganski critique fortement le film d'être raciste et fasciste. Il a des raisons valables de ces arguments car il y a plusieurs scènes dans le film pour soutenir son argument. Néanmoins, le film est très bien fait et raconte une histoire intéressante

ouvert à la découverte que la génération précédente. Ce développement se produit malgré l’interdiction de la consommation du LSD aux USA en 1965 (et en Angleterre en 1966). Il atteint son sommet de 1967 à 1969 mais continuera d’influencer la culture populaire jusqu'à l’arrivée en 1976 du mouvement Punk. L'art psychédélique était le composant visuel de la musique psychédélique (Jimi Hendrix, Grateful Dead et Pink Floyd) en particulier à travers les affiches de concerts ou les couvertures d'albums de designers

Introduction Il y a cent ans, le cinéma fut inventé par les frères Lumière, rappelant souvent sont statu de 7ème art, la France se prévaut de son cinéma. Balancé entre une image purement artistique et une approche populaire entre art et essai et films grand public, l’hexagone a toujours eu ce rapport propre à la discipline. Aujourd’hui, le cinéma français jouit de la flatteuse image d’ultime bastion résistant à l’impérialisme américain, ses films à gros budget, sa façon ostentatoire d’afficher

mot « culture » pour parler • d’identité : identité culturelle ; • du patrimoine hérité : patrimoine culturel, voir : les journées du patrimoine ; • des productions littéraires et artistiques, qu’il s'agisse de « culture cultivée » ou de « culture populaire ». On parle aussi de « culture pub » ; • des productions matérielles ancestrales, traditionnelles, artisanales ; • de symboles et autres représentations propres à des groupes humains. Les sciences sociales utilisent aussi le mot « culture » dans

s’en fait, consistant à arranger entre eux divers éléments en s’adressant délibérément aux sens, aux émotions et à l’intellect. Les définitions de l’art varient selon les époques. Ainsi, en Europe, quatre époques auront vu évolué la notion du terme « art » : Antiquité, Moyen-âge, Époque moderne et Époque contemporaine. Suite au premier cours traitant des courants artistiques et littéraires, principalement pour la période du 19ième et 20ième siècle, les causes ou ce par quoi un événement, une action

débats.     «  Abrégé   d’histoire   du   cinéma  »   de   René   Prédal,   collection   cinémaction.     «  Le   cinéma   en   perspective  :   une   histoire  »   de   J-­‐L   Leutrat,   collection   128,  chez  Armand  Colin.     Un  dictionnaire  du  cinéma,  exemple  Larousse.     «  Le   cinéma   selon   Hitchock   (ou   Hitchcock/Truffaut)  »

femme et ses deux enfants. Passionné de cinéma, Gilles Legardinier s’est toujours passionné pour la transmission de l’émotion. Dès l’âge de 15 ans, il décroche des stages et travaille sur les plateaux de cinéma anglo-saxons où il deviendra pyrotechnicien. Il réalise ensuite des films publicitaires, des bandes-annonces et des documentaires sur les coulisses de grands films. Avec sa femme, Pascale, il se consacre aujourd’hui à la communication écrite pour le cinéma et aux scénarios. L’agence qu’il dirige

audiovisuelles propose une formation théorique en histoire et esthétique du cinéma et permet aux étudiants de se familiariser avec les techniques cinématographiques et audiovisuelles. La variété des enseignements et la place accordée à la pratique garantissent aux titulaires de la licence des compétences polyvalentes qu'il leur appartiendra d'approfondir dans une spécialisation professionnelle. La singularité de la formation en cinéma et audiovisuel offerte dans notre université consiste dans l'articulation

1937: Victoire de la vie. Réalisation : Henri Cartier, avec Herbert Kline. Produit par la Centrale sanitaire internationale. Durée : 49 minutes. Noir et blanc. 1938 : " L'Espagne Vivra ". Réalisation : Henri Cartier-Bresson. Produit par le Secours Populaire de France et des Colonies. Durée : 43 minutes et 32 secondes. Noir et blanc. 1939 : La Règle du jeu. Réalisation : Jean Renoir. Assistant réalisateur : Henri Cartier-Bresson, André Zwobada, Carl Koch. Production : La Nouvelle Edition Française