Cinéma Art Populaire

solitaire. Ses personnages sont le plus souvent esseulés et mélancoliques. Il fais parti du mouvement hyperréaliste . Description de l’œuvre Il crée les noctambules en 1942. C’est une huile sur toile qui fait 84,1 cm sur 152,4cm, elle est conservé a art institute of chicago au Etats Unis Contexte (historique, social, artistique) : Lors de son ultime séjour en Europe en 1910, Hopper écrit à sa mère qu’il vient de voir à Amsterdam « le plus beau tableau du monde », La Ronde de Nuit de Rembrandt. Son

M€= mille euros - Le cinéma : . Etant donné que le secteur de la télévision a fortement augmenté ces dernières années, cela entraîne la diminution des entrées en salle de cinéma. Ceci entraîne une crise majeure des cinématographies nationales dans quasiment tous les pays du monde, excepté les Etats-Unis et la France. Pour le cinéma, France Télévisions c'est plus de 50 millions d'euros de financement par an qui bénéficient à 60 films français sur 180, soit un tiers du cinéma français. Cela représente

Walkyries (1851) Introduction : présentation de l'œuvre La Nature, l'origine, l'auteur et le contexte de l’œuvre : La chevauchée des Walkyries, (en allemand, Walkürenritt) est un des airs de Wagner (1813-1883) les plus populaires, il est fréquemment repris dans le cinéma et la publicité et fut utilisé politiquement, notamment par le mouvement national-socialiste. Outre l'interprétation intégrale de son opéra, il est aujourd'hui fréquemment joué séparément en version de concert. Livret de l’opéra

voulait qu’on partage ses émotions avec cette femme, qu’on réussisse à lire dans ses pensées. Une sorte d’invitation aux spectateur à comprendre se qu’elle ressent. Cette photographie peut nous faire penser aux très gros plans que l’on retrouve dans le cinéma, on pourrait même dire que c’est une photographie prise à un instant d’un film émouvant. Son regard fuyant et observant quelque chose donne une impression de peur dans ses yeux. Par exemple la femme kidnappée par King Kong, film en noir et blanc sorti

Souvent alité durant sa maladie, il est mal-aimé dans son école, et passe la majorité de son temps avec sa mère avec qui il tisse un lien très fort. Lorsqu'il est confiné à son lit, Andrew dessine, écoute la radio et collectionne des photos de stars de cinéma. Plus tard, Warhol décrira cette période comme très importante dans son développement personnel et celui de ses goûts. En 1942, Andrew qui a alors 14 ans perd son père après trois ans de maladie. Il termine sa scolarité en 1945 avec la remise du diplôme

Domaine artistique correspondant à cocher :  « art de l'espace » (architecture – urbanisme – arts des jardins)  « art du langage » (littérature orale – écrite – roman – fables – contes – mythes – poésies – théâtre)  « art du quotidien » (arts appliqués – design – arts populaires)  « arts du son » (musique vocale, instrumentale – technologies de création musicale)  « arts du spectacle vivant (théâtre – musique – danse – mime – art du cirque – art de la rue)  « arts du visuel » (architecture

moderne. Les années vingt sont fastes : beaucoup de commandes, de créations et de rencontres. Il travaille même pour le cinéma. Sa première grande exposition à lieu à Chicago en 1935. Avec l’arrivée du Front populaire, son engagement politique se manifeste à travers des conférences et de grandes peintures murales où il réalise son rêve de concilier l’avant-garde et l’art populaire. Mais la guerre interrompt de nouveau son travail. Dès la déclaration de guerre en 1940, il quitte la France pour

instrument de la propagande nazie ? La « Chevauchée des Walkyries » (1870) désigne le prélude de l'acte III de l'opéra « La Walkyrie » ‐ deuxième volet du cycle l’anneau du Nibelung ‐ composé par Richard Wagner. C'est un air très populaire et fréquemment repris dans le cinéma et la publicité. Il a également été utilisé par le parti nazi à des fins de propagande. Sous le IIIe Reich, selon l'idéologie nazie, le peuple allemand se considérait comme " le premier peuple musicien de la terre " et Wagner son

Définition du mélodrame, genre dominant (populaire) de la première partie du 19ème siècle. Genre longtemps déconsidéré par les tenants d'un théâtre très littéraire ayant permis l'invention d'un imaginaire théâtral (et plus tard cinématographique). Genre émergeant pendant la Révolution. Des centaines d'auteur, des milliers de créations etc etc (_Boulevard du Crime_...) Entre la révolution et 1861, date à laquelle le BDC est détruit suite aux travaux haussmanniens

représentation publique de drames religieux * redécouverte du théâtre antique dans toute l'Europe à commencer par l'Italie : différence entre la commedia erudita (oeuvres littéraires aux modèles classiques) & la Commedia dell'arte (théâtre populaire proche de la farce) * renaissance de la tragédie marquée par les nombreuses interprétations de la Poétique d'Aristote : pas d'oeuvres marquantes [tragédie biblique Les Juives de Robert Garnier en 1583 avec allusions sur histoire contemporaine