Comédie-Française

amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie française D’une famille de petite noblesse originaire de Normandie, qui avait fourni plusieurs sénateurs au parlement de cette province, son père Nicolas Carlet est

Molière Biographie : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français Issu d'une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne, Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » ; il prend alors le pseudonyme de Molière. Après la faillite

représentation au théâtre de la Comédie Française de deux comédies Les jeux de l'amour et du hasard de Marivaux et L'école des femmes de Molière : " Mais enfin, ne vient pas me dire que par un "heureux hasard" Dorante et Silvia eurent la même d'échanges d'identités avec leurs propres valets. Ce genre d'histoire ne peut se passer que dans une pièce de théâtre, car dans la vraie vie une telle choses aurait été fort improbable. Molière lui respecte toutes les règles d'une comédie classique, la règle de vraisemblance

Petit-Bourbon ; la Comédie-Française (1680), issue de la fusion des troupes de l'Hôtel Guénégaud et de l'Hôtel de Bourgogne par ordre du roi au Palais Royal. Cet art n'est pas réservé qu'aux Parisiens, des pièces de théatre peuvent etre vu sur des scènes de fortune dans les villes et le campagnes des provinces. Beaucoup de troupes ambulantes parcourent les routes et jouent ou on les accueillent comme le Theatre de Moliere. 3. L'Ecole des femmes est une comedie en cinq actes, comportant

elle paraît le 15 mai 1833 dans La Revue des Deux Mondes avant d'être créée à la Comédie-Française le 14 juin 1851. Qualifiée de « comédie » par Musset, elle s'apparente en réalité plus au genre du drame. Projet séquentiel Semaine 1 et 2 :  Un bref aperçu sur le contexte historique et littéraire du XIXème siècle Siècle très riche aux œuvres encore proches de nous, le XIXe siècle reste pour la littérature française un âge d'or de la poésie et du roman, avec de très nombreux chefs-d'œuvre qui laissent

où il est mort le 2 mai 1857). Elle paraît le 15 mai 1833 dans La Revue des Deux Mondes et appartient au courant du romantisme. Elle sera jouée pour la premiere fois à la Comédie-Française (Paris) le 14 juin 1851. Cette pièce est qualifiée de comédie par Musset mais en vérité elle s'apparente au genre du drame (tragi-comédie). Elle est composée de deux acte : Le premier acte comporte trois scènes. Le second acte comporte six scènes. Malgré de nombreux changements imposés par la censure la

1757. C’est ainsi qu’il apprit son métier d’auteur dramatique. C’est alors qu’en 1775, il joua pour la première fois Le Barbier de Séville qui eut un accueil incroyable et triomphal à la comédie Française. La suite du Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro, terminé dès 1778, n’est jouée à la Comédie Française qu’en 1785 après une longue lutte contre la censure. Ce fut l’un des tournants les plus importants de sa fabuleuse carrière, avec encore une fois un immense succès ! Par la suite, ce magnifique

Fiche de lecture Le Malade Imaginaire Auteur, titre de l’œuvre, date de parution. « Le Malade Imaginaire » est la toute dernière comédie écrite par Molière en 1673. En effet, lors de la quatrième représentation, Molière jouait le rôle d'Argan mais il devint réellement mourant. Bien qu'il essayait de cacher sa douleur en souriant, les autres comédiens comprirent que Molière avait vraiment mal, ils fermèrent les rideaux et Molière s'évanouit. Les médecins l'amenèrent chez lui et il mourut quelques

de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie française[2].Son premier texte est une comédie d'intrigue en un acte et en vers le Père prudent et équitable, ou Crispin l’heureux fourbe jouée dans un cercle d'amateurs en 1706 et édité

confiance de Molière. Méticuleux, il a laissé un registre personnel (conservé à la Comédie-Française) extrait des livres de compte du théâtre, dans lequel il note les pièces jouées, la recette et ce qu’il juge important de la vie de la troupe. Ce document permet de suivre dans le détail le répertoire joué par Molière à partir de 1659. Pendant dix mois, la troupe donne des tragédies, de Corneille surtout, et des comédies, mais pas de nouvelles créations. Les recettes ne sont pas mauvaises, pas brillantes