Comédies et proverbes

back rapide sur le décès) *retour sur la scène de l’enterrement *description de la chambre de Véra *raconte leur rencontre, le mariage : c’est un amour fusionnel et exclusif *retour à la réalité dans la chambre, rêverie du comte *La comédie du comte, *l’anniversaire et la résurrection de Véra *le réveil et la cruelle déception *le suicide COMMENT ETUDIER UN PERSONNAGE 1-Repérer d’abord dans le roman, la nouvelle, la pièce…..les passages utiles, les souligner. 2-Classer ces

emphatique favorable à la déclamation. Le mélodrame agit violemment sur les nerfs des spectateurs. Son dénouement , où le vice est puni et la vertu récompensée, satisfait leur conscience. Le mélodrame cultive le mélange des genres. Il mêle la tragédie, la comédie larmoyante,la pantomime et même la danse. La technique du mélodrame est celle du grand spectacle. La mise en scène est grandiose, le décor fantastique. Mais ce goût du pittoresque n’exclut pas la recherche de la couleur locale si chère aux romantiques

traditionnels de la comédie sont assez bien connus. Grâce à des études aussi différentes que celles de Northrop Frye et de Charles Mauron, qui se recoupent pourtant sur bien des points(1), nous reconnaissons d'emblée le barbon et le valet, les amoureux et les fâcheux de la «nouvelle» comédie qui domina les tréteaux depuis Térence jusqu'à Beaumarchais. Notre tentative ici n'est pas de modifier ces données mais d'attirer 1'attention sur les thèmes et les stratégies dramatiques de la comédie aussi bien que

La FONTAINE (1621-1695) Fables (1668 ; 1678 ; 1693) La Fontaine s’est essayé à de nombreux genres ou styles (contes en vers, récits poétiques, lettres, comédies, poésie religieuse, etc.), mais ce sont ses Fables, composées sur une trentaine d’années environ, qui lui ont valu la gloire de son vivant et l’immortalité posthume. Les Fables reflètent différentes étapes de sa vie ; il a 47 ans lorsque paraît le premier recueil, dédié au Dauphin (1668). Il en a 72 à la parution du

changement. Le Misanthrope est écrit à un moment où non seulement son auteur veut peindre les mœurs de l’époque mais aussi participer à l’élaboration d’un art de vivre adapté à son temps. 1.4. Le contexte dramaturgique Au XVIIème siècle la comédie a longtemps été un genre mineur. Ce n’est que dans les années 1660 qu’elle arrive en tête des genres dramatiques avec Molière. Il veut créer un rire nouveau, faire rire les honnêtes gens. Son idée est de proposer un rire adapté à un public de qualité

fine analyse du comportement III) L’enseignement moral Analyse Le Loup et le Chien Les fables de La Fontaine apparaissent comme un condensé de la sagesse populaire. Les préceptes qui les accompagnent sont souvent devenus des proverbes ; nous avons tous appris dans notre enfance Le Lièvre et la Tortue ou Le Corbeau et le Renard et nous savons depuis que « Rien ne sert de courir/ Il faut partir à temps » ou que « Tout flatteur vit au dépens de celui qui l’écoute ». Dans Le Loup

l’originalité de se situer hors de la tragédie, hors du théâtre. Nous analyserons donc le rôle de ce lamento dans la pièce. Ainsi, nous verrons comment il est l’occasion pour le dramaturge de renouer avec la tradition de la parabase (Partie d'une comédie grecque hors de l'action, dans laquelle le coryphée s'adressait directement au public pour lui exposer les intentions ou les opinions de l'auteur.), même si le choix du jardinier –personnage qui déclare sa solitude et tient des propos paradoxaux-

l’ordre du monde a un sens autre que celui de l’impuissance puisque c’est reconnaître les limites de ce qu’on peut faire. Si je ne peux me baigner parce qu’il pleut et fait froid en plein mois d’août, il vaut mieux comme le dit l’expression passer en proverbe le prendre avec philosophie. Car, s’irriter ne changera pas le temps qu’il fait. Mais de façon plus générale, on peut estimer qu’il est préférable de changer ses désirs plutôt que l’ordre du monde même pour les désirs qui sont pour partie réalisables

*Quelques indices : présent de vérité général, hypotaxe, connecteur logique  argumentatifs, termes abstraits, modalisation   ­ Texte rhétorique  *Finalité, enjeu : créer un effet esthétique, une émotion  *Formes ou genres de textes : poème, chanson, proverbe, dicton, sentence, aphorisme,  énigme  *Quelques indices : paronomase, allitération, assonance, figures d’image, figures de  construction, jeu sur les mots  ­ Texte dialogal  *Finalité, enjeu : rapporter les propos  *Formes ou genres de textes : pièces de théâtre

engendrer calembours et coqs à l'âne. Il crée néologismes et onomatopées. Il cite proverbes et dictons de toutes les classes et de tous les métiers. Sa phrase s'enfle sous le flot des synonymes, se nourrit d'énumérations et d'accumulations. | | Comique et symbolisme | | | | | On trouve, chez Rabelais, toutes les formes et tous les degrés du comique, des farces les plus lourdes, héritées du Moyen-age, à la comédie de caractère la plus fine. Il y a tous les tons : gauloiserie poussée jusqu'à