Comique Acte 1 Scene 3 Avare

ACTE I SCÈNE PREMIÈRE. Pridamant, Dorante. DORANTE. Ce mage, qui d'un mot renverse la nature, N'a choisi pour palais que cette grotte obscure. La nuit qu'il entretient sur cet affreux séjour, N'ouvrant son voile épais qu'aux rayons d'un faux jour, 5   De leur éclat douteux n'admet en ces lieux sombres Que ce qu'en peut souffrir le commerce des ombres. N'avancez pas : son art au pied de ce rocher A mis de quoi punir qui s'en ose approcher ; Et cette large bouche est un mur invisible, 10   Où l'air

L’amour à travers le dieu Eros 1° Dans les mythes d’amour 2° D’après les philosophes B/ L’amour au cœur des intrigues tragiques II ) Le Moyen-Age : entre amour courtois et art d’aimer A/ La courtoisie 1° L’esprit courtois 2° L’amour courtois : fondement de la littérature courtoise B/ L’allégorie amoureuse III ) La Renaissance de l’amour A/ La renaissance de la poésie 1° Le poème d’amour 2° L’amour

................ 85 Conclusion ................................................................................................... 86 Bibliographie .............................................................................................. 88 3 Avant-propos La langue courante semble influencée énormément par différents jugements et opinions enracinés dans la mentalité collective, les stéréotypes orientent non seulement notre façon de penser, mais aussi la manière de l’exprimer. Il est

l'article indéfini (cataphorique) 'un' qui aurait dû se lire] événement eut lieu en 1806. Monsieur Grandet avait alors cinquante-sept ans et sa femme environ trente-six. Une fille unique, fruit de leurs légitimes amours, était âgée de dix ans» [25 et note 1 de la même page]. Le lecteur devine qu'il s'agit d'Eugénie et compte sur ses doigts qu'elle est née en 1796. Cet événement est un triple héritage qui vient combler la «disgrâce administrative» de Grandet; son manque est comblé par la mort «de madame

engendre une révolution qui remet en question les préceptes dont la tragédie est dotée depuis le Grand Siècle, notamment la règle fondamentale des trois unités. Selon cette règle, l'intrigue devait former un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés ne pas dépasser vingt-quatre heures (unité de temps). Les pièces de Victor Hugo, Cromwell (1827), Marion Delorme (1829), Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833)

rendait instable ne lui permit pas de céder longtemps à la loi de la réussite bourgeoise. Il ne tarda pas à s'introduire dans le monde des revues et des théâtres, qui était assez actif ces années-là à Berlin. Hoffmann peignit, dessina, composa un opéra-comique, “Le masque” qui traitait de double personnalité, d’occultisme, de folie, de faute héritée, et du diable, qu'il dédia à la reine Louise. Mais le directeur des spectacles, Iffland, refusa l'œuvre. Nommé assesseur, Hoffmann fut renvoyé en province

CURSO 2012-2013 HISTORIA DE LA LITERATURA Y DE LOS MOVIMIENTOS CULTURALES FRANCESES SIGLOS XIX Y XX XIX SIÈCLE 2 1. LE ROMANTISME. Les romantiques proposent la liberté dans la création des œuvres. Ils s’opposent au classicisme parce qu’il était trop réglé. Le romantisme a des caractéristiques très variés. On peut parler du romantisme au pluriel. Chateaubriand a créé le romantisme et sa relation avec la nature. Il y a de l’importance de la mélancolie. Victor Hugo avait une voix

Alain Deschamps (Univ. Paris VII, rapporteur) Danielle Duez (CNRS - Univ. de Provence, rapporteur) Mary-Annick Morel (Univ. Paris III, directeur) Jacqueline Vaissière (Univ. Paris III, examinateur) -2000- 2 A la mémoire de Mircea Candea 3 Remerciements Mes remerciements les plus chaleureux vont en tout premier lieu vers mon directeur de recherche, Mary-Annick Morel, qui m’a toujours encouragée et suivie de très près depuis le D.E.A., avec une disponibilité peu commune et un enthousiasme

théâtre non seulement pour se divertir, mais aussi pour se juger, se regarder et se plonger à soi-même. Le théâtre a donc l’avantage de grouper le peuple d’après ses contradictions sociales et en même temps il reflète la vie sous toutes ses formes: comique, tragique et absurde. 18 Deux genres littéraires différents, mais les deux sont utilisés pour nous montrer la corruption morale et politique dans la société bourgeoise au Second Empire. Les deux écrivains nous indiquent l’importance de l’argent

()DE L’ACTEUR AU PERSONNAGE : IDENTIFICATION ET DISTANCIATION (THÉÂTRE ET CINÉMA) ARMELLE TALBOT CONFÉRENCES SUR LE PERSONNAGE MASTER 1 ET 2 LETTRES, ARTS ET PENSÉE CONTEMPORAINE UNIVERSITÉ PARIS DIDEROT – 2014-2015 Une sorte de chaîne qui va du moi imaginaire du personnage fictif au moi du spectateur en passant par le moi du comédien, telle est l’image que se ferait volontiers le spectateur de théâtre. L’illusion est de croire que le person- nage de théâtre est une âme individuelle, à laquelle