Comique

une carrière d'avocat. En 1629, un chagrin amoureux le conduit à écrire ses premiers vers, puis sa première comédie, Mélite. Avec les pièces qui suivront : Clitandre, la Veuve, la Galerie du Palais, la Suivante, la Place Royale, Médée et l'Illusion comique, apparaît un nouveau style de théâtre, ou les sentiments tragiques sont mis en scène pour la première fois dans un univers plausible, celui de la société contemporaine. Corneille, auteur officiel nommé par Richelieu, rompt avec ce statut de poète

Le Comique N'a-t-il Qu'Une Fonction Divertissant ? I) Le comique divertissant : a) définition du comique avec énumération des différents types de comiques [Le comique est l'ensemble des traits humoristiques relevant de la comédie. Comique est souvent employé en synonyme de comédie. Comique sert d'adjectif à la comédie. Le comique est aussi l'acteur ou l'auteur humoriste. Au XVIIe siècle, le terme « comique » ne désigne pas prioritairement une œuvre amusante mais une œuvre traitant de sujets

A) Les différents types de comique : -Le comique de gestes : ou comique gestuel, est l'une des formes de comique. Il consiste à faire des gestes drôles dans une pièce de théâtre dans le but de provoquer le rire chez le lecteur ou le spectateur. -Le comique de mot : comique utilisé au théâtre. Il consiste à faire rire le public tout en parlant. -Le comique de répétition : Le comique de répétition est un procédé littéraire utilisé pour faire rire le spectateur. C'est la répétition d'un mot

Comment le tragique et le comique sont imbriqués dans Fin de partie ? A la différence du théâtre Shakespearien qui a toujours refusé la séparation des registres comique et tragique, le théâtre classique français, héritier de la théorie d'Aristote, sépare radicalement comédie et tragédie. Victor Hugo, dans la préface de Cromwell en 1827, invente le genre du drame, qui mêle tragique et grotesque. Le théâtre de l'absurde va plus loin dans la remise en cause de cette frontière rigide entre deux sous-genres

Le comique de gestes Le comique de gestes est très fréquent au théâtre. « Les Fourberies de Scapin » n’échappent pas à cette règle. De cette façon, les didascalies sont particulièrement nombreuses tout au long de la pièce. Scapin est le personnage le plus révélateur à ce sujet. Ainsi, il ne cesse de changer de voix et de prendre des accents différents. Chacun de ces changements est mentionné par les didascalies. Cela nous permet d’imaginer de façon précise la scène qui devrait être jouée sous

scène). Le comique dans le théâtre : Le comique de situation Il intervient lorsque c'est la situation en elle-même qui devient drôle. Cela peut être le cas lorsqu'on met un personnage en difficulté, en particulier lors de l'apparition d'un personnage qui dérange. Par exemple, c'est le cas lorsque Mme Jourdain rentre chez elle et trouve M. Jourdain en train d'essayer de séduire Dorimène (Le Bourgeois Gentilhomme, Molière). Le quiproquo est un des éléments qui constituent le comique de situation

divisés en scènes, définies par l’entrée et la sortie des personnages. La liaison des scènes doit éviter toute rupture de l’action. Cette division en actes et en scènes a pu se modifier (répartir l’action en journée. L’alternance de scènes graves et comiques, de monologues, de duos, de scène de groupe,…). Le temps et l’espace : * Le temps : on distingue le temps de la représentation et le temps de la fiction, ou de l’action, d’une durée plus étendue : l’écart entre les deux est à l’origine de l’unité

Ainsi ces textes confèrent aux personnages un aspect comique voire ridicule. Nous allons tenter de déterminer la provenance de cette impression. Au préalable il semble utile de rappeler les différents types de comique : nous avons tout d’abord le comique de geste, le comique de langage, le comique de situation et le comique de caractère. Prenons tout d’abord le plus présent au sein de ces scènes : le comique de langage. En effet cette source comique est largement développée au cœur de ces trois textes

réfléchir sur la relation maître valet. Le comique est présent sous différentes formes dans ces extraits. Tout d'abord le comique de caractère est très présent dans les Fourberies de Scapin où le maître Géronte est tellement avare qu'il ne peut supporter de donner cinq cents écus pour « sauver » son fils. « N'est ce pas quatre cents écus que tu dis ? »(l.125) « Cinq cents écus ! N'a-t-il point de conscience »(l.84). Molière l'associe au comique de répétition « Que diable allait t-il faire dans

comédie. I. Le comique de caractère repose sur deux procédés essentiels : (1) la caricature grossit les traits de caractère d'un personnage pour le ridiculiser (par exemple, dans La Farce du cuvier, la femme apparaît comme un tyran domestique). (2) La rencontre de personnages aux caractères opposés engendre une situation conflictuelle (par exemple, dans La Farce du cuvier, Jacquinot apparaît comme un " jehan " (un nigaud) victime d'une " vesse " (une bougresse). II. Le comique de mots se manifeste