Comment Le Théatre A T Il évolue

ce fait, nous pouvons nous demander comment la littérature et le cinéma sont-ils des modes d’expression propices au dévoilement de soi ? Dans un premier temps, nous montrerons que, la littérature et le cinéma, peuvent permettre l’introspection et l’expression du moi ainsi, ils sont de bons outils d’expression enclins au dévoilement de soi. Dans un second temps, nous verrons qu’en tant que lecteur l’œuvre d’un artiste permet de réfléchir à sa condition de vie et à soi, et en tant que spectateur, de

Les costumes au théâtre ont plusieurs fonctions : -ils tiennent à la fois du discours et de la mise en scène : certains personnages peuvent en critiquer d'autres en évoquant leur façon de s'habiller. -ils sont porteurs de comiques : selon les textes, ils accentuent les traits de caractère d'un personnage (Harpagon et sa fraise à l'antique), ils participent de l'effet visuel et du comique de caractère. Tel vêtement débraillé va traduire un caractère fantaisiste ou défaitiste, par exemple. -Ils

du cinéma qui a énormément évolué depuis ces dernières années… Aujourd’hui, l’ordinateur est très présent et fait beaucoup de travail. Du point de vue du cinéma l’ordinateur nous permet de faire de l’animation… Bien avant on ne pouvait pas concevoir un tel phénomène, mais d’où vient l’animation? Jusqu’où a tel évolué ? Surtout, comment parvient t-on à avoir des animations aussi magnifique à nos écran ? Bien entendu, pour comprendre un fait on doit voir tous ses aspects et remonter à la source.

naturalisme : 1) Définitions 2) Auteurs et biographies 3) Extrait d’œuvre et résumé II) Caractéristiques : 1) Présentation de la réalité 2) Transformation de la réalité III) Le naturalisme dans tous les domaines : 1) Théâtre 2) Peintures 3) Musiques Conclusion Bibliographie Introduction : Peu de temps après le réalisme, le naturalisme apparait au XIX ème siècle. D’après lui, Emile Zola est l’inventeur de se nouveau mouvement littéraire qui, en plus

La Nuit de ValognesT E X T E I N T É G R A L Éric-Emmanuel Schmitt La Nuit de Valognes C la ss iq ue s & Co nt em po ra in s & L Y C É E NOUVELLE VERSION 2005 REVUE PAR L’AUTEUR2Éric-Emmanuel Schmitt La Nuit de Valognes Nouvelle version 2005 revue par l’auteur Présentation, notes, questions, après-texte et interview établis par CLAUDIA JULLIEN professeur de lettres en classes préparatoires PIERRE BRUNEL professeur à la Sorbonne Classiques Contemporains&PRÉSENTATION Éléments biographiques

 Séquence 3, Théâtre : texte et représentation Labiche, Le voyage de monsieur Perrichon, 1861 Comment Labiche représente-t-il le bourgeois de son époque ? 1- Lecture et résumé des actes de la pièce 2- L’époque : le Second Empire de la 2ème moitié du XIXème siècle 3- Qui est Labiche : bref aperçu biographique et bibliographique 4- Les caractéristiques de la comédie et du vaudeville 5- Les composantes de la pièce : Les thèmes L’intrigue Les personnages La dramaturgie Le rôle des accessoires

concurrentielles issue de Michaël PORTER 2. ANALYSE INTERNE DE L’ORGANISATION (partie à analyser par Tressie, Antoine et Stéphane) 1. Diagnostic et analyse : approche « SWOT » (forces et faiblesses) 2. La chaîne de valeur selon Michaël PORTER 3. AXES STRATEGIQUE A ENVISAGER CONCLUSION INTRODUCTION Le secteur du spectacle connait de belles évolutions : entre 1986 et 2002, le nombre d’entreprises a été multiplié par 3 et le volume du travail par 2[1]. L’industrie du spectacle fait

auteur de la seconde moitié du 17ème a acquit une grande notoriété littéraire jamais démentie par le temps en fondant la plus grande partie de sa production sur le genre de la fable. Fable est le titre de son recueil dont « Le Loup est le Chien » est extrait. Ce texte évoque la rencontre de 2 personnages que tout oppose. La majeur partie de la fable apparaît sous la forme d’un dialogue entre les deux protagonistes Problématique : Comment La Fontaine parvient-il à allier plaisir du récit et réflexion

Dom juan, Un pièce «Baroque » ? I. Un refus des formes classiques • A Le refus des trois unités. Le théâtre classique du XVIIème siècle impose des règles précises et contraignantes. Parmi celle-ci, la règle des trois unités c’est-à-dire l’unité de temps (la pièce doit se dérouler en 24 heures), l’unité de lieu (l’action doit se dérouler dans un lieu unique) et l’unité d’action (la pièce doit contenir une seule intrigue). Ces règles sont illustrées par la phrase de Boileau : « qu’en un lieu

réparti entre le chœur, placé dans l'orkhêstra, qui commente l'action et se plaint, et les acteurs qui agissent sur scène. C'est à la fois des Grecs et des Latins que s'inspire le théâtre des pays d'Europe sous la Renaissance. En Italie, dès 1515, Trissino compose Sophonisbe, première tragédie moderne en Europe, conforme aux règles des Anciens, que suivront, du XVIe au XVIIIe s., un grand nombre de tragédies. Mais c'est l'œuvre d'Alfieri qui donne à la tragédie italienne son originalité. Au XVIe et