Commentaire Sur La Confrontation Entre Créon Et Antigone

déroulement méthodologique des leçons au sein de la classe tout en le comparant aux méthodes techniques enseignées et d’autre part elle lui permet d’enrichir ses connaissances sur le plan pratique et relationnel, à savoir les rapports entretenus entre le trio didactique : élève, enseignant et objet d’enseignement. Dans cette perspective, le stage que nous avons effectué au sein du lycée ABDEL KHALEK TORRES à Tétouan avait pour but l’observation et la perception du fonctionnement méthodologique

mettent à la mode). 10. Autre confusion : entre le genre dramaturgique codé qu’est la tragédie et le tragique. Ainsi, le genre peut être défini de la sorte : pièce à sujet mythologique ou historique (ou encore biblique), mais dont l’action se situe nécessairement dans un passé lointain, dont les personnages sont d’une haute lignée. Ceux-ci appartiennent à des dynasties régnantes et les enjeux politiques sont toujours présents. C’est pourquoi les conflits entre les personnages se recoupent presque toujours

philosophique (élève de Socrate) Premier philosophe qui va produire un discours dans des formes qui vont se perpétuer jusqu'à aujourd'hui. Il n'empêche que Bertrand Rusell (philosophe anglais) dit "l'Histoire de la philosophie n'est qu'un commentaire de Platon". Platon et le caractère matriciel de son œuvre. Dans chacune de ses œuvres, des mythes. Le mythe de Prométhée dans le Protagoras. Le mythe d'Er dans le dialogue de Phèdre. "Savoir c'est se ressouvenir" théorie de la réminiscence, théorie

capacités, appuyées sur les connaissances qui y sont liées, à situer les oeuvres dans le temps et l'espace, à identifier les formes, les techniques de production, les significations, les usages, à discerner entre les critères subjectifs et objectifs de l'analyse, à effectuer des rapprochements entre des oeuvres à partir de critères précis . Compétences liées à l'enseignement d'histoire des arts Barème indicatif Connaissances et capacités relatives à l'œuvre d'art L'élève est capable de :

alternés entre un soliste et un chœur et danses mais progressivement, un lieu spécifique s’intègre au temple pour les représentations théâtrales. Les hommes, et probablement les femmes aussi, payent leurs entrées à un prix très bas mais plus tard, grâce à la démocratie, les places deviennent gratuites pour les citoyens pauvres. Plusieurs invités officiels, dont le prêtre de Dionysos, sont assis au premier rang à des places d’honneurs. Derrière eux sont disposés en arc de cercle entre quinze mille

de représentation, public, scène ». Il expose une action sous forme de dialogue entre les personnages. Le théâtre est écrit pour être représenté, plutôt que pour être lu. Il suppose des acteurs, des costumes, des décors, un public. Les dialogues écrits sont appelés pièces de théâtre, mais il peut y avoir également du théâtre sans texte écrit ou même sans aucune parole. Dans la création contemporaine, les frontières entre les différents arts de la scène (théâtre, mime, cirque, danse...) sont de plus

à la mode. Vanité, prétention. La satire dans ce texte : caricature, genre littéraire dans lequel l’auteur se moque cruellement de quelqu’un. Les traits sont grossis : « tout vu, tout lu »  « c’est un homme universel ». La chute est dénuée de commentaire, et on rie d’Arrias. « Il … se taire » (L1 &2) « comme s’il en était originaire » : on souligne le ridicule du personnage. Assurance à se faire passer pour ce qu’il n’est pas. (L 10 & 11) arrias devrait être déstabilisé, se faire tout petit, mais

à la mode. Vanité, prétention. La satire dans ce texte : caricature, genre littéraire dans lequel l’auteur se moque cruellement de quelqu’un. Les traits sont grossis : « tout vu, tout lu »  « c’est un homme universel ». La chute est dénuée de commentaire, et on rie d’Arrias. « Il … se taire » (L1 &2) « comme s’il en était originaire » : on souligne le ridicule du personnage. Assurance à se faire passer pour ce qu’il n’est pas. (L 10 & 11) arrias devrait être déstabilisé, se faire tout petit, mais

jusqu'au dernier épisode: l'épilogue (ou exodos). Lorsque le personnage parle avec le choeur, c'est le Kommos. La 1re scène d'une comédie est une scène de conflit (= Agon). Une structure qui fait alterner épisode narré et chanté, actions et commentaires poétiques de l'action (du choeur) mais ce dernier ne livre pas une leçon de morale (structure pédagogique). C'est donc une scène mythologique qui nous est proposé. Contraintes d'énonciation, contraintes de structure, et enfin contraintes thématiques

silence, refus de répondre à la question posée, dérobades et stratégies d’évitement). - Les stratégies de chaque interlocuteur. Il faut observer notamment les types de phrase (déclaratives, injonctives, interrogatives). - Les rapports de force entre les interlocuteurs. Il faut se demander qui mène la discussion. Pour cela, il est utile d’observer comment s’enchaînent les tours de parole : la circulation de la parole est-elle harmonieuse ou conflictuelle ? l’un des interlocuteurs domine-t-il