Comparaison Classique Baroque

pouvoirs de l’Église et de l’État sont complémentaires ; la plupart des érudits sont clercs pour pouvoir toucher des revenus réguliers ; après 1550, les publications en français dépassent celles en latin. LE BAROQUE (Situé à la frontière entre le XVIème et le XVIIème : 1570-1650) Le mot baroque vient du portugais barroco qui signifie : perle irrégulière. Il s’applique d’abord aux arts plastiques à la fin du XVIème siècle, pour traduire un jugement péjoratif porté sur une esthétique de l’irrégularité

que Proust et Robbe-Grillet, Borges et L'Astrée, Flaubert et Valéry, le structuralisme moderne et la poétique baroque, mais liés ici par un réseau continu d'implications réciproques, une question, constamment, reste posée: elle porte sur la nature et l'usage de cette étrange parole réservée (tout à la fois offerte et retenue, donnée et refusée) qu'est la littérature. La rhétorique classique, dont l'interrogation n'est pas encore refermée, voyait dans l'emploi des figures, c'est-à-dire d'un langage

sous sa direction, vingt-et-un acteurs différents obtinrent des nominations aux Oscars. Parmi lesquels Katharine Hepburn qu'il fit débuter en 1932 dans Héritage (A Bill of Divorcement) et qu'il retrouva avec bonheur pour neuf autres films, dont le classique de la comédie sophistiquée :Indiscrétions (The Philadelphia Story) avec Cary Grant et James Stewart, et les comédies de couple avec Spencer Tracy. Avec moins de réussite, il réunit Yves Montand et Marilyn Monroe dans Le Milliardaire (Let's Make Love)

point de départ l’argument principal de La dispute. - La pièce dans l’œuvre de Marivaux : Elle se situe après les textes majeurs de l’auteur, à la fin de sa carrière de dramaturge et de romancier. Il peut d’ailleurs être intéressant de faire une comparaison avec la situation initiale de son premier succès : Arlequin poli par l’amour. Pas d’expérimentation dans cette comédie mais la confrontation d’un être fruste (naturel ?) avec l’amour qui va le transformer. Dans une autre intention et pour rester

discipline de Flaubert, qui lui apprit le style, a montré dans l’importance préface de Pierre et Jean (1888) quelles étaient les limites du réalisme, à plus forte raison du Naturalisme. De fait, il est revenu souvent à une forme très dépouillée, très classique. Pendant sa courte carrière, abrégée encore par la maladie nerveuse qui l’accabla prématurément, Maupassant s’est révélé un artiste fécond, d’un talent très mobile, capable de faire alterner l’émotion sobre d’Une vie (1883), l’âpreté glacée de Bel-Ami

présent de narration, de vérité générale, imparfait de durée ou de répétition passé simple d’action soudaine qui ne se répète pas; choix du style direct, indirect, indirect libre… Hypotaxe ou parataxe… 3e lecture : étude des images Étude des comparaisons explicites, des métaphores, métonymies et synecdoques, hyperboles, litotes… Quels sont les effets qu’a voulu produire l’auteur en employant telle ou telle figure de rhétorique ? 4e lecture : étude des sons et des rythmes (surtout dans les poèmes

1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. (accroche avec informations sur l’oeuvre) Sganarelle et Don Juan viennent d’échapper à des poursuivants en se

INTRODUCTION GENERALE -Contexte difficile: Molière malade Alceste (trompé et malheureux) -Atrabilaire amoureux = humeur noire & mélancolie -Opposition entre l’être et le paraître -Honnête homme: idéal impossible à atteindre -Mouvement classique : [ vs. Baroque ] préciosité & complexité règle des trois unités (temps / lieu / action) -apporter une harmonie et vraisemblance -avoir une morale -Manque d’argent de la compagnie > écriture rapide > pas dans

III - La glorification du poète et des pouvoirs de la poésie 1 - L'éloge du poète 2 - Les pouvoirs du poète II- LE BAROQUE Le mouvement: (XVIIèmes.) La littérature baroque appartient à un grand mouvement européen, En France, la littérature baroque s'étend aux environs de la mort de Pierre de Ronsard (cf La Pléiade) jusqu'au début du règne de Louis XIV. Le baroque émerge dans une période de crise (en l'occurrence, les guerres de religion) et prend place dans une époque métamorphosée par

acceptions diverses et chacune d'elles […] se fond sous ses yeux avec les autres acceptions […]. Florence est ville et fleur et femme, elle est ville-fleur et ville-femme et fille-fleur tout à la fois » (Qu'est-ce que la littérature ?) Par les images (comparaisons, métaphores…), le poète fait découvrir les liens secrets qui existent entre tous les éléments de la réalité. 3. La poésie fait sortir la réalité profonde de l'être La réalité de celui qui écrit : elle permet de saisir la réalité des émotions