Composition De La Tragedie Grecque

précieux sont complétées d’analyses morales dans lesquelles se reconnaît la société mondaine du 17e. L’héroïne vertueuse Mme de Lafayette, la princesse de Clèves = roman le plus connu, qui prend pour cadre la cour d’Henri II. Bref, rigueur de composition, exigence de vérité. Ce roman joue un rôle essentiel dans l’évolution du roman français Amour dangereux, humains soumis à leurs passions. Lafayette s’attache surtout à faire l’analyse psychologique (faiblesses, désirs) des personnages. Le récit

doctrine classique Le classicisme français est marqué par la rédaction de nombreux livres qui vont fixer des règles strictes et contraignantes, en particulier en littérature. Ce souci de légiférer s’inspire d’un ouvrage philosophique de l’antiquité grecque, la Poétique d’Aristote (vers 334 av. J-C). Pour ce dernier tout artiste se doit de posséder une maîtrise technique impeccable qui puisse lui permettre, dans son art, d’imiter la nature. Il faut comprendre le verbe « imiter » dans le sens de reproduire

tout au long de l’histoire du théâtre, dès les origines : la tragédie grecque s’est inspirée des épopées d’Homère, les Mystères du Moyen-Age sont des illustrations vivantes de la Bible et la plupart des œuvres de Shakespeare tirent leur source de nouvelles, de ballades, de chroniques. Quant à la réécriture, elle est pratiquée dès l’époque romaine, puis très largement dans le classicisme français, à partir des pièces de la tragédie grecque antique. Au vingtième siècle, les metteurs en scène vont très

MEDEE Dans la mythologie grecque, Médée est la fille d'Éétès, roi de Colchide. Elle est magicienne, comme sa tante Circé (ou sœur dans certaines traditions qui la font naître d'Hécate) Particulièrement sombre, la légende de Médée est constituée d'une succession de meurtres ponctués de fuites, qui la voient accomplir un voyage à travers toute la Grèce antique. L'histoire de Médée débute avec l'arrivée des Argonautes en Colchide. Ceux-ci recherchent la Toison d'or sous le commandement de Jason

/2 · Les couleurs et lumière: /2 C'est un tableau monochrome dont les tons noir blanc et gris font référence à la presse par laquelle il a apprit le drame et accentuent l'horreur. · La composition: /10 Au centre la composition s'organise autour d'une pyramide . Le tableau se divise ensuite en deux parties horizontales avec au premier plan la mort représentée par des personnages allongés au sol et dans la partie supérieure la souffrance. Enfin

poursuit le mouvement artistique de la Renaissance artistique, le néoclassicisme lui succède à partir de la seconde moitié du XVIIIe siècle. 2. Le baroque a été défini par Heinrich Wölfflin comme l’époque où l’ovale remplace le cercle au centre de la composition, un équilibre substitué à la centralisation, où les effets de couleur et de peinture commencent à devenir de plus en plus primordiaux. Quelques analogies d'ordre général en musique rendent utile l’expression « musique baroque ». Des phrases aux

PARTIE 1 A. LE MYTHE OEDIPIEN 1. Le mythe dans la tragédie 2. Les origines du mythe œdipien 3. Le récit d’Œdipe [changer l’intitulé] 4. Les premières formes tragiques de la fable [changer l’intitulé ?] B. LES OEUVRES 1. Présentation des auteurs  1.2 Sophocle 1.3 Jean Cocteau 2. Présentation des œuvres et résumés 2.1 Œdipe Roi, Sophocle 2.1.2 Résumé d’Œdipe Roi, Sophocle 2.2 La Machine Infernale, Jean Cocteau 2.2.1 Acte I 2.2.2 Acte II 2.2.3 Acte III 2.2.4 Acte IV 2

mois. Phèdre est la dernière tragédie de Racine avant une longue absence où il se consacrera au service du roi et à la religion. 1677 : mariage avec Catherine de Romanet, dont il aura sept enfants. Grâce aux protections (Condé, Conti, le maréchal de Luxembourg), il reçoit la charge d’historiographe royal. 1689 : 1° représentation d’Esther à Saint-Cyr 1690 : achat de la charge de gentilhomme ordinaire du roi. 1691 : Athalie connaît autant de succès que la tragédie précédente. Le 21 avril 1699 :

Tragique : cet adjectif vient de la « tragédie », un genre théâtral de l’Antiquité grecque. Une tragédie est une pièce de théâtre qui met en scène des personnages de rang noble (rois, reines, ducs, comtes…) qui deviennent des héros parce qu’ils luttent avec leur destin ou les dieux. L’issue de la tragédie est généralement fatale, funeste, c’est-à-dire qu’elle s’achève par la mort du héros. 3. Dans l’Antiquité, Aristote, un philosophe grec, avait écrit que la tragédie devait éveiller des émotions

Séance 1 : La comédie classique La comédie classique (1H) Supports : - Extrait de La Critique de L’Ecole des femmes - Did ascalie initiale de Phèdre Lundi 3 mars - Définir la comédie. - Comprendre la différence entre comédie & tragédie. - Connaître les principes régissant la comédie classique : vraisemblance, unités, bienséances. - Comprendre l’organisation d’une pièce classique : exposition, actes, scènes, dénouement. - Aborder les règles de versification Questionnaire préparatoire