Comédie Critique

Le théâtre est un lieu où la folie et l'imagination sont débordantes. Selon la définition, la comédie est une “Pièce de théâtre destinée à provoquer le rire par le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules”. Souvent, elle a pour but de détendre, de faire oublier les soucis et de se divertir. Mais les répliques et la mise en scéne d'une comédie peuvent aussi nous faire réfléchir et ainsi découvrir un sens plus profond de la piéce. Nous pouvons

Lettres » est l’ensemble du monde littéraire et des gens qui y appartiennent. Contextualisation : Pierre-Augustin-Caron Beaumarchais, l’auteur du Barbier de Séville, présente la 1ère œuvre de sa trilogie théâtrale en 1775. En 1776, il la présente à la comédie française. Elle est en 4 actes. Son succès fut lié au personnage de Figaro dont les aventures continuent dans le Mariage de Figaro. Ce personnage occupe une place de choix dans le répertoire français ; il est perçu comme une incarnation du génie populaire

cette dimension satirique ? Comment le rire fait-il aussi réfléchir dans cet extrait ? On peut tout d’abord noter que l’expérience de Voltaire en tant qu’auteur de théâtre se retrouve dans ce passage et qu’on se croirait presque dans une scène de comédie telle que Molière aurait pu la penser. En effet, le choix des personnages est particulièrement parlant. La discussion a lieu lors d’un dîner qui regroupe Jeannot, ses parents ainsi qu’un gouverneur et un auteur « célèbre par des ouvrages agréables »

possibles concours annuel ( 9 tragédies + 3 comédies ) moment important ( toute la cités est présente , même les pauvres ) Les comédies comme les tragédies étaient en vers et comportaient des parties dansées et chantées. Les représentations commençaient le matin à l'aube. On tirait au sort l'ordre dans lequel ordre seraient représentées les pièces des concurrents. Les bouleutes et les éphèbes ont des places réservées. Les pièces et la politique des critiques mais aussi des éloges du système Athéniens

de la 1ère partie et de l’inégalité > Le dramaturge se sert de la mise en scène (didascalies) pour structurer son discours. 4) Que critique Figaro ? Figaro critique l’inégalité sociale qui repose sur un hasard de départ : la naissance. « Qu’avez-vous fait pour tant de biens ? Vous vous êtes donné la peine de naître, et rien de plus. » (v.10-11) Ainsi, il critique la noblesse représenté par le Comte, et en effet, le fait que le Comte obtient tout ce qu’il veut sans avoir la peine (il a une carrière

représentées sont extraordinaires dans la poésie épique, l’hyperbole est fréquemment employée ainsi que les comparaisons grandioses. La poésie satirique Dans son sens premier, la satire est un poème de forme libre, à rimes plates. Le poème satirique critique les vices et les ridicules des hommes, qu’il s’agisse d’individus ou de groupes sociaux, ou encore de toute une société. Lire, par exemple, les Satires de Boileau ou « Monsieur Prudhomme » (Verlaine, Poèmes saturniens, 1866). La tonalité est bien

Au 17ème et au 18ème siècle, le théâtre et plus particulièrement les comédies écrites par Molière, Beaumarchais et encore de nos jours, critique la médecine. Comment cette critique s'exprime t-elle dans la comédie à travers les évolutions des personnages de La Commedia Dell'Arte ? Dans le schéma traditionnel de la comédia dell'arte, il existe toujours une relation entre un maître et son valet. Dans de nombreuses pièces les personnages évoluent jusqu'à même changer de statut social. Par exemple

texte est une comédie d'intrigue en un acte et en vers le Père prudent et équitable, ou Crispin l’heureux fourbe jouée dans un cercle d'amateurs en 1706 et édité en 1712[6]. Sa rencontre avec Fontenelle, et la fréquentation du salon de la très spirituelle Madame de Lambert[7], sont déterminantes pour sa formation. Il y rencontre des « Modernes » et s’y initie à une forme de « préciosité nouvelle »[8], qui donnera naissance au « marivaudage ». Il développe alors son observation critique, s’engage dans

Auteur de comédies, comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV, Molière, issu d'une famille de petite bourgeoisie parisienne, est, depuis le XVIIe siècle, l'un des tout premiers auteurs de comédies de la littérature française. Le théâtre de Molière véhiculait parfois des valeurs qui étaient souvent en marge de son époque. Don Juan, tragi-comédie de Molière en cinq actes jouée pour la première fois le 15 février 1665 à Paris, est une œuvre controversée

La démocratie athénienne en scène : représentations du citoyen dans le théâtre grec classique. (Anne de Cremoux, anne.decremoux@univ-lille3.fr) Remarque initiale : Il s’agira bien ici d’évoquer l’époque classique de la tragédie et de la comédie ancienne grecques, en d’autres termes, la période qui couvre l’ensemble du 5ème s. av. J.-C. Nous n’aborderons pas le théâtre du 4ème s. : il s’agit d’une époque où les conditions des représentations dramatiques et la nature des productions changent considérablement