Comédie Dénonce La Société

montrer la comédie humaine : -champ lexical du théâtre « personnage », « un art », « imposture », « grimaces », « grimaciers », « stratagème », « sous cet habit » -sens original du mot « hypocrite » (porte un masque) Molière, en montrant l’hypocrite, fait du théâtre le miroir où va se refléter l’ennemi de Dom Juan, autrement dit une certaine catégorie de la société du XVIIe siècle. Profonde ironie de l’auteur : Molière va se cacher derrière son personnage de Dom Juan pour dénoncer l’hypocrisie

Dissertation : Sujet : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent-ils qu’à faire rire ? Les gens vont voir une comédie pour se détendre, se divertir et oublier les soucis quotidiens de la vie. Le théâtre est alors le lieu par excellence où l’imagination et la folie règnent en maîtres. Il ne faut pas juste regarder et écouter une pièce de théâtre mais il faut réfléchir à un sens plus profond des répliques et de la pièce. Tout ceci est nuancé, les aspects comiques ne servent-ils

intro: le théâtre est un art à part entière, millénaire il était déjà de mise sous l'antiquité grecque. Tour à tour tragédie, comédie et drame, le théâtre connu de nombreux changements, mais son but étant toujours le même, avoir le double effet de distraire et éduquer, voire dénoncer. Antonin Artaud dans Le Théâtre et son double, avance que " cf citation " et pose alors la question fondamentale de l'élément fondamental du théâtre, indispensable… Le théâtre peut il donc remplir sa double mission

comprendre pourquoi Molière a cru sa pièce compatible avec la vraie religion. Premièrement, si nous prenons appui sur sa préface, nous verrons qu’il souligne bien le fait que ses intentions étaient innocentes. Son but principal était, selon lui, de dénoncer l’hypocrisie et les faux dévots, qui dissimulent la recherche d’intérêts personnels derrière les apparences du rigorisme religieux. De plus, il aurait pris toutes les précautions possibles pour éviter toute ambiguïté : [1] « […] j’ai mis tout l’art

alors plus grande qu'en France, il s'engage dans une philosophie réformatrice de la justice et de la société. De retour en France, Voltaire poursuit sa carrière littéraire avec pour objectif la recherche de la vérité et de la faire connaître pour transformer la société. Au château de Cirey, en Champagne, il écrit des tragédies ("Zaïre", "La mort de César"…) et, avec moins de succès, des comédies ("Nanine"). Il critique la guerre dans "L'Histoire de Charles XII" (1731) puis s'en prend aux dogmes

Définitions Chap.2 : Ruy Blas *genre comique : comédie des mœurs, d’intrigue, de caractère *genre dramatique : le drame bourgeois (en prose, note pathétique et moralisatrice) et le drame romantique (mélange de sublime et grotesque, triomphe du cœur sur la raison, désespoir existentiel). *genre tragique : repose sur la conscience de la fatalité (sentiments du public = terreur/pitié/admiration). *tragédie classique : XVII° s. / forme : vers (alexandrins) – mythologie – conforter *drame romantique :

nombreuses pièces de théâtre cherchent, en effet, a provoquer le rire, a divertir A) Les comédies au comique «grossier» B) Certaines œuvres accentuent les moments hilarants C) Certaines œuvres s'adaptent aux attentes du public II. Mais beaucoup portent également des critiques nettes A) Les œuvres comiques ont une fonction politique B) La critique peut aussi porter sur la société C) La comédie est un moyen de remise en cause III. En fait, la portée morale des œuvres comiques est

ouvrages. Tout d'abord, la première version du mythe qui développe les caractéristiques de Dom Juan est l'œuvre El Burlador de Sevilla du moine et auteur espagnol Tirso de Molina paru en 1630. Dans cette comédie, Dom Juan est défini comme un personnage qui défit les autorités et la société de son temps, refuse les codes moraux de l'époque et s'oppose à la moral chrétienne ce qui était un sacrilège à cette époque. De plus, il poursuit et trompe les femmes mais finit par se repentir en enfer. La

5 actes, en prose, qui allie satire et comédie liée à La Folle Journée, le monologue du 5ème acte constitue le point d'aboutissement à l'édification du valet Figaro, déjà rendu sensible à différentes reprises : Figaro, se croyant trompé par Suzanne qui a échangé ses vêtements avec la comtesse désireuse de confondre par stratagème, son époux libertin, après une diatribe contre les femmes, se livre, dans le passage étudier, à une véritable satire de la société (I) qui, au travers des expériences morales

de la société humaine. 2) presentation et resume Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement 3, 6, 5, 4 et 4 scènes) et en vers (1808 alexandrins) jouée pour la première fois le 4 juin 1666 au Théâtre du Palais-Royal. Le ton grave de cette œuvre surprend le public et Le Misanthrope n'obtient qu'un succès moyen, ne restant à l'affiche que pour trente-quatre représentations. Alceste hait l'humanité tout entière, y dénonce l'hypocrisie