Comédie Moderne

la tyrannie et des « dictateurs d'opérettes », dont le père Ubu est une caricature: un personnage agissant de façon irrationnelle et dans son propre intérêt, sans aucun respect pour son peuple. Notre troisième sujet d'étude porte sur Les Temps Modernes de Charlie Chaplin (cf. Biographies), film sorti en 1936 (bien que considéré comme muet, il utilise déjà le parlant dans certaines scènes). Charlie Chaplin a l'idée de tourner ce film après qu'on lui ait fait visiter une usine Ford : révolté par

MPPDA (Motion Picture Producers and Distributors of America) est créée pour «moraliser» l'industrie afin d'éviter une loi qui serait dangereuse pour l'activité économique. • Ex de films : - The Divorcee avec Norma Shearer - L’ensorceleuse Moderne avec Joan Crawford - Je ne suis pas un ange avec Mae West Les rôles des femmes gagnent en réalisme avec des thèmes comme la prostitution, l'avortement ou encore le divorce. • Le sénateur Will Hays et la MPPDA discutent d'un code de moralité :

sillage de la Révolution de 1789. Le romantisme exalte l’émotion plutôt que la raison. Il prétend se libérer de toute règle (et surtout des règles "classiques" issues de la Renaissance). Le romantisme selon Baudelaire : ''Qui dit romantisme dit art moderne, – c’est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l’infini, exprimées par tous les moyens que contiennent les arts." Le mouvement des Lumières a soulevé en France et en Europe des débats artistiques et idéologiques, qui trouvent leur

Comédies Comédies inédites - de Thierry FRANÇOIS page 2 G. LE CAFARD (co-écrit avec Cyril TESSEREAU) BANANE FLAMBÉE UNE GRENOUILLE DANS LE POTAGE (co-écrit avec Marie C.) L’AU-DELÀ DE LUDO LE TAMALOU LA BONNE BLAGUE FALLAIT PAS NOUS TRAITER DE BLANCS-BECS ! UN DÎNER PARFAIT… ENFIN PRESQUE ! (co-écrit avec Patrice LEMERCIER) Comédies publiées (non disponibles par téléchargement) - page 6 LES ANGES NE PORTENT PAS DE NŒUD PAP ! * MOI, MARTIN – TOI, MA FEMME * LA FIN DES POMMES DE

traduit dans un grand nombre de langues et ses pièces sont régulièrement jouées partout dans le monde. Shakespeare est l’un des rares dramaturges à avoir pratiqué aussi bien la comédie que la tragédie. Il est également extrêmement rare de voir un écrivain du XVIe siècle dont les textes puissent donner, dans notre époque moderne, des films à succès. Shakespeare écrivit trente-sept œuvres dramatiques entre les années 1580 et 1613. Mais la chronologie exacte de ses pièces est encore sujette à discussion

Université Lumière Lyon II 2012-2013 Lettres Modernes – L2 – S3 – Lundi 16h-17h45 Amélie CALDERONE – amelie.calderone@univ-lyon2.fr TD DE THÉÂTRE, XVIIIE-XXE SUJETS DE DISSERTATIONS • • • Les sujets traités de manière approfondie en cours sont en caractères gras. Le sujet encadré est celui à rendre pour le lundi 5 novembre. Les autres seront analysés et discutés lors de la dernière séance de TD. LESAGE, TURCARET 1/ Jacques Truchet parle de Turcaret comme d’un « théâtre cynique […], dépourvu

au changement du théâtre romain. Plaute, Térence s’illustraient dans la comédie latine. Plaute nous laissa vingt de ses tragédies dont Amphitryon, Le Soldat fanfaron, Les Ménechmes, L'Aulularia et son contemporain Térence écrivit des pièces qui arrivèrent jusqu’ à nous comme L'Andrienne, L'homme qui se punit lui-même, L'Hécyre, L'Eunuque, Les Adelphes, Phormion… Molière s’inspira de leurs pièces pour écrire La comédie à la marmite ou encore Les fourberies de Scapin. Sénèque le Jeune est quand

soit en regardant une comédie qui met en scène des personnages d'une certaine époque, tout en suscitant le rire ou le sourire, en mettant l'accent sur le caractère des différents personnages qui seront alors ridiculisés. C'est le cas chez Molière dans « l'Avare » où le personnage d'Harpagon, un homme riche et très avare, cache son argent dans le jardin. Tout au long de l'histoire, l'homme est ridiculisé par son avarice. Ce personnage suscite donc le rire. Mais la comédie n'est pas le seul genre

restes de la commedia dell ’ arte à notre époque La comedia dell' arte Ι/ Quesque la commedia dell’arte « Arte » signifie en italien « art » mais également « savoir-faire » « métier » « corps de métier » et ce terme « commedia dell'arte » «  comédie professionnelle » indique le caractère professionnelle de ce théâtre et le distingue des autres forme du théâtre de la renaissance italienne ou régnant un certain dilettantisme. 1/ L’histoire de la commedia dell’arte. La commedia dell'arte désigne

dictionnaire, le conte philosophique. Vers 1780, la comédie avec Beaumarchais s'inscrit dans ce mouvement de contestation. Dans le Barbier de Séville (1775) et le Mariage de Figaro (1784) le mouvement et la verve du dialogue vont de pair avec la violence de la satire des mœurs et les allusions hardies à l'actualité. Le théâtre du XVIIIe siècle L’influence des grands dramaturges du « siècle de Louis XIV » persiste sur la scène de la Comédie-Française mais des renouvellements apparaissent avec