Conclusion Le Cid Monologue

« l’écriture d’une aventure. » La Jalousie, Les Gommes d’Alain Robbe-Grillet – La Modification de Michel Butor. Jeu des contraintes formelles de l’Oulipo : La Disparition de Georges Pérec, sur le principe du lipogramme, en faisant disparaître la lettre e. Conclusion Il faut récapituler les éléments de la réflexion, ouvrir sur la grande richesse du genre romanesque qui évolue sans cesse et continue de solliciter, à la fois, l’histoire et l’imaginaire. SUJET TOMBÉ AU BAC SUR CE THÈME Question liminaire – Quelles

conflits intérieurs des personnages 16 2. L’ABSURDE 19 2.1. Les personnages 19 2.2. Le contexte 20 3. LES TRACES EXISTENTIALISTES 22 3.1. L’absurde et l’angoisse 22 3.2. Le choix et la recherche 24 3.3. La responsabilité 26 CONCLUSION 29 BIBLIOGRAPHIE 31 INTRODUCTION Antoine de Saint-Exupéry, aviateur et écrivain en même temps, est père de sept ouvrages, dont la plupart ont comme sujet l’aviation. Inspiré de sa carrière aviatique depuis l’âge de 21 ans, Saint-Exupéry

(scènes romanesques : aventures, drames et passions ; jeux de dupes au théâtre) ; – des études d’œuvres intégrales ou par extraits (« La Parure » de Maupassant ; « Un mariage d’amour » de Zola ; « La Cafetière » de Gautier ; Les Misérables de Hugo ; Le Cid de Corneille) ; – des lectures d’œuvres complètes en lecture autonome, avec un guide de lecture et des questions plus ludiques sur l’ensemble de l’œuvre (« Un cœur simple » de Flaubert ; La Vénus d’Ille de Mérimée ; Le Comte de Monte-Cristo de Dumas

52 © Groupe Eyrolles « Moi, dis-je, et c’est assez. » Pierre Corneille, Médée, I, 5, 1635 Après des études chez les jésuites, Corneille se lance dans le théâtre. D’abord auteur de comédies, il triomphera dans la tragédie. Juste avant Le Cid, qui provoquera de vives controverses, il publie Médée en 1635. Corneille emprunte à la mythologie grecque et à Sénèque l’histoire tragique de la magicienne Médée. Ayant aidé Jason à conquérir la toison d’or, Médée est devenue son épouse et l’a suivi

Il s’agit bien d’une scène éveillant « horreur » et « pitié » et donc selon la définition d’Aristote, tragique. Cette mention du tragiue prépare l’étude théâtral d’une tragédie en fin d’année. Séance 13 : bilan / préface Dominante : bilan, conclusion Support : les phrases notées dans la préface en séance 3 Objectif : reconnaître les caractéristiques du roman telles que Zola les a énoncées dans la préface à la deuxième édition et les justifier au moyen de l’étude réalisée Démarche :

? A quels genres de théâtre appartiennentils ? 6. Retrouvez les noms des dramaturges et des comédiens qui se sont représentés au théâtre du Marais, à l’Hôtel de Bourgogne et au Théâtre-Français. 7. Expliquez en quoi a consisté la « querelle du Cid ». 8. Quelles fonctions particulières le théâtre a-t-il pu remplir au XVIIIe siècle ? 9. Que s’est-il passé lors de la première représentation d’Hernani de Victor Hugo ? 10. Quels bouleversements dans le genre théâtral les XXe et XXIe siècles traversent-ils

rencontrer dans les études sur Bérénice couramment disponibles en format de poche. B Le découpage dramatique Acte I Scènes Résumé Scène 1 Antiochus envoie son confident Arsace solliciter pour lui un entretien auprès de Bérénice. Scène 2 (monologue) Antiochus aime Bérénice désespérément et se tait depuis cinq ans, cachant son amour « sous le voile de l’amitié ». Il souhaite néanmoins lui ouvrir à présent son cœur avant de quitter Rome. Scène 3 Bérénice accepte de le recevoir. Le roi de

Voltaire d’offrir une vue globale, panoramique sur la société de son temps. C’est ensuite une argumentation implicite. Il est en effet, il est organisé en chapitres qui, très souvent, soulèvent des thèmes de réflexion et prend tout son sens avec sa « conclusion ». En effet, elle propose une morale. Celle-ci invite à considérer les actions racontées comme autant d’occasion de s’interroger sur les significations de l’histoire, des actions et de la pensée humaines. Voltaire utilise donc aussi les ressorts

peuvent évoquer une période éloignée de nous et pourtant, nous considérons que ce qui se passe sur scène est vrai. Nous considérons l’histoire comme à la fois vraie et non vraie. Nous acceptons de croire l’espace d’un temps que Gérard Philippe est le Cid et non pas que c’est une personne que l’on pourrait d’ailleurs interrompre. Il suffirait de se lever de son siège et de monter sur scène. Or nous décidons de ne pas le faire. La structure même de la représentation suppose à la fois que nous acceptions

conflits d'�mes, � des rebondissements psychologiques, � tout un jeu de d�guisements, de strat�gies, d�affrontements violents ou de duels mouchet�s, gr�ce au dynamisme romanesque des passions concurrentes, que le dramaturge poussa au paradoxe, faisant d�cid�ment fonctionner cette situation tragique sur un plan ludique. Ainsi, Oreste rencontre Pyrrhus, qui refuse son ultimatum, puis Hermione, qui conclut : si Pyrrhus �y consent, je suis pr�te � vous suivre� (vers 590). Il exulte (vers 591-592). Il lui