Conclusion Théatre Classique

Dissertation Phèdre est-elle une tragédie classique? Introduction La tragédie est un genre théâtral donc l'origine remonte au théâtre grec antique au V° siècle avant J-C à Athènes. Elle était représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos. Délaissée au Moyen-Age, elle prend son essor dans la seconde moitié du XVII° siècle, pendant la période classique. Ses termes de prédilection reposent sur la fragilité des hommes terrassés par la fatalité, la passion ou la mort. La tragédie a été codifiée

personnages Introduction : Ce texte est la scène d’exposition de Dom Juan de Molière. Dom Juan est joué pour la première fois en 1665, cette pièce de théâtre connaît un véritable succès jusqu’à ce qu’elle soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est une pièce qui refuse les règles de ce mouvement, ainsi elle refuse la règle des trois unités (temps, action et lieu), elle est écrite

Elbermont, qui a joué sur toutes les scènes du monde, sait pourquoi les hommes vont au théâtre : « l’homme s’ennuie, et l’ignorance lui est attachée depuis sa naissance. Et ne sachant de rien comment cela commence ou finit c’est pour cela qu’il va au théâtre. Et il se regarde lui-même, les mains posées sur les genoux. Et il pleure et il rit, et il n’a point envi de s’en aller ». Introduction : Se rendre au théâtre, marque une pause dans sa vie pour se détendre, s’assoir confortablement, et regarder

Edxon Fajardo Écrite durant le classicisme, mais avec des caractéristiques baroques très marquées, la pièce de théâtre Dom Juan (1665) de Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, casse les règles basiques de la période classique après ne pas avoir respecté la règle des trois unités (temps, lieu et action) en s'approchant à l'idéologie baroque du début du XVII ͤ siècle laquelle est marquée par le mouvement, les effets de surprise, le changement, l’exacerbation de l’élan amoureux, entre autres. Dans

L'esthétique classique considère que les différentes formes d'art doivent être définies et déduites à partir d'un même principe, à savoir une mesure énoncée par la raison. Boileau, qui se veut le "législateur du Parnasse" établit les genres poétiques et énonce la fameuse règle des trois unités qui régit la tragédie : "Mais nous, que la raison à ses règles engage, Nous voulons qu'avec art l'action se ménage; Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli

Une pièce irrégulière : une pièce baroque Dom Juan est crée en 1665, en pleine période classique. Cependant cette pièce ne respecte aucune des règles classiques : Unité de ton : on a vu que la pièce était comique par bien des aspects (surtout le premier acte) .Mais elle présente des personnages nobles (Dom Juan, Elvire par exemple qui est une héroïne typique de la tragédie) et un héros, en proie à la fatalité, qui meurt dans la scène de dénouement. Ces caractéristiques ancrent la pièce dans la

par ce mécénat et qui sera nommé par la suite classicisme, était codifié et les œuvres s’inspiraient des anciens. Elles avaient pour but une morale brutale dans le but de rendre l’homme meilleur en l’instruisant sur les dangers de la passion. Au théâtre, la tragédie était particulièrement appréciée et codifiée. Les pièces jouées selon la règle des trois unités mettaient en scène des personnages illustres prient avec un destin tragique, démontrant le contre-exemple à ne pas suivre. Jean Racine, célèbre

contaminé par Sganarelle (cf. La scène avec Pierrot, II, 3) Non seulement les genres donc coexistent, mais ils sont contaminés les uns par les autres. Conclusion : À quoi tient l’unité de la pièce? Cette pièce, tout entière en ruptures et en ambiguïtés est bien loin de cette stricte observation des règles que préconisait le théâtre classique ; c’est une pièce baroque. Mais il est en son cœur deux éléments qui assurent la continuité et constituent deux fils directeurs : — Le combat Don Juan/Sganarelle

Bergerac d'Edmond Rostand Cyrano de Bergerac est une pièce en 5 actes écrite presque entièrement en alexandrins. Edmond Rostand la qualifie de comédie héroïque, mais les analystes y reconnaissent de nombreuses influence dont la principale est le théâtre romantique ou néo-romantique. De la comédie héroïque, la pièce possède son sens de l'épique et la description d'un héros dont la vie s'organise autour de l'amour et de l'honneur. Du romantisme, elle possède les caractéristiques du mélange des

auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVIIème siècle, est classé parmi les représentants de cet idéal. C'est dans ce contexte que nous pouvons placer la pièce de Dom Juan, jouée pour la première fois en 1665, et qui connaît un succès fulgurant jusqu'à ce qu'elle soit interdite par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. Cette pièce est d'un genre hybride, une tragi-comédie, qui fait de nombreuses entorses aux règles classiques : elle est écrite en prose, refuse