Conflit Amoureux Théatre

Raphaële Germser : Marianne, Dame Claude Erwin Grünspan : Cléante Christian Hecq : Harpagon Denis Laujol : La Flèche Anne-Marie Loop : Frosine Blaise Ludik : Maître Jacques Fanny Marcq : Elise Achille Ridolfi : Brin d’avoine, Anselme Un spectacle du Théâtre Varia. En coproduction avec le Manège.Mons – Centre Dramatique et la Rose des Vents – Scène Nationale de Villeneuve d’Ascq Dates : du 22 septembre au 3 octobre 2006 Lieu : Aula Magna Durée du spectacle : 2 h sans entracte Réservations : 0800/25

( 11 + 8 = 19 heures ) OBJECTIF GÉNÉRAL : Lire une pièce de théâtre. OBJECTIFS SECONDAIRES : • Aborder l’argumentation (3) à travers le dialogue théâtral. • Explorer les différentes interprétations d’une scène. LECTURE : - DE TEXTE : Une pièce de Molière : L’Avare - D’IMAGES MOBILES : Deux mises en scène du monologue d’Harpagon : • Réalisation (téléfilm) de Christian de Chalonge , avec Michel Serrault dans le rôle titre • Réalisation (film) de Jean Girault et de Louis de Funès, avec

Test Théâtre Textes étudiés : Lysistrata, Aristophanes -411 Le Misanthrope, Molière 1666 Le Bourru, Méandre -316 Médée, Sénèque 1er siècle Andromaque, Racine 1667 L'Avare, Molière 1668 L'Aululaire, Plaute Phèdre, Racine 1677 Aristophanes : -445 / -386 Poète grec considéré comme poète comique 1ères pièces inspirées de la guerre du Péloponnèse Il aurait écrit une 40aine d'oeuvres, mais il en resterait une 12aine Résumé : Affrontement des 2 perso principaux, ponctué par les interventions du coeur

Classe de seconde : le théâtre, genre et registre : Le Jeu de l'Amour et du Hasard, de MARIVAUX Séquence proposée par Alain BOSDECHER, professeur de Lettres modernes Alain BOSDECHER (Lycée Léonard de Vinci, 43120 Monistrol-sur-Loire) Plan du document Vision générale de la séquence Le corpus Description générale de la séquence (sous forme de tableau) -Planning de la séquence- (Les parties grisées proposent un questionnement didactique à mettre en oeuvre auprès des élèves)   Vision générale

Royal de 1639 à 1658. Puis de 1659 à 1660, c’est les débuts mondains et fréquentation des milieux littéraires. Il tente par tous les moyens se faire connaitre et réussir socialement. En 1663, Racine rompt avec Port-Royal et devient un auteur de théâtre à la vie dissolue. Racine voit son premier succès en 1667 avec Andromaque, cette œuvre connait un véritable triomphe auprès du public. Les années 1670 voient l’irrésistible ascension de Racine vers la reconnaissance et la gloire dont le symbole est

séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs  l’esthétique de la comédie et de la tragédie • Découvrir au XVIIe siècle ;  des liens entre le théâtre classique et le théâtre • Établir antique ;  des notions d’histoire littéraire en restituant la • Acquérir tragédie et la comédie dans leur évolution ;  Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; •  • Apprendre à commenter

vers l’autre, les engageant à s’appeler par leur prénom, et à se tutoyer. Mario commence à «les agacer tous les deux» : Bourguignon doit tutoyer «Lisette», mais qu'il ne s'avise pas de lui faire la cour, car il prétend être lui-même amoureux d'elle, et même un amoureux malheureux. Dès l'abord, les deux jeunes gens sont charmés l'un par l'autre, et fort surpris de ce qu'ils éprouvent, ce que fait remarquer à Silvia, son frère, taquin. Scène 7 : Dorante, surpris par le charme altier et la conversation

ouvrir le théâtre sur une réalité socio-historique, extérieure à la fiction de la pièce. » Gabriel Conesa, La trilogie de Beaumarchais : Ecriture et dramaturgie. Bibliographie : I) Autres œuvres en rapport avec la trilogie. - L’école des femmes - Le malade imaginaire Molière - Le Tartuffe II) Les ouvrages critiques. 1) Les théâtre en général et le théâtre classique en général. - Roger Guichemère, La comédie classique en France. - Jacqueline de Joharon, Le théâtre Français

Le conflit est une nécessité au théâtre. Il permet en effet de faire avancer l'intrigue en créant des interactions entre les personnages. Mais pourquoi ces conflit sont-ils si importants ? Quelles-en sont les fonctions ? Nous répondrons dans un premier temps en montrant son importance vis-à-vis des messages qui peuvent êtres diffusés par le dramaturge avant de nous attacher au cas de l'accroche du spectateur pour finir sur son utilité pour la catharsis. Tout d'abord, le conflit peut servir la réflexion

sous le nez du barbon (III, 4 à 13), le notaire perdu avec deux actes de mariage au même nom (IV, 7) ou encore les scènes où le Comte se déguise en militaire (II) puis en bachelier (III). Ce sont des scènes où l'auteur abuse du procédé du théâtre dans le théâtre. Tout au long de la pièce, un des principaux facteurs de rire sera la parade amoureuse du Comte et de Rosine : tous deux cherchent par mille moyens à communiquer. Figaro fera parfois office de messager « dites lui ... dites lui bien ... »