Conflits Amoureux Théatre

tragi-comédie du 17ème siècle écrite par Corneille, qui relate les exploits de Don Rodrigue, jeune noble espagnol. Le conflit entre Don Gormas, père de Chimène, et Don Diègue, père de Rodrigue, qui se disputent le titre de précepteur du fils du Roi, a mené Don Gormas à insulter Don Diègue. Trop âgé pour se venger, celui-ci a remis ce devoir à Rodrigue. Promis à Chimène, dont il est amoureux, le jeune homme est ici face à un choix déchirant : doit-il venger son père ou renoncer, pour l'amour de Chimène

Les Fourberies de Scapin Cette œuvre est une comédie en trois actes et en prose représentée pour la première fois le 24 mai 1671 au théâtre du Palais-Royal. Les fourberies de Scapin n’obtiennent d'abord qu'un accueil mitigé, au point que Molière la retirera de l’affiche. Le succès ne viendra d’ailleurs qu’après sa mort, mais il ne se démentira jamais. En quoi cette œuvre comique reprend le thème de la « Génération » ? Pour cela, nous verrons dans une première partie les caractéristiques des différents

 Lecture d’une pièce de théâtre Présentation de l’œuvre : Le Cid : signifiant seigneur, un chef ou aussi un surnom de guerre. La pièce de théâtre est publiée en 1637, de Pierre Corneille du XIIème siècle. C’est une tragi-comédie du XIIème siècle. Elle est composée de V Actes en vers. Résume de l’œuvre : Don Diègue et Don Gomès projettent d’unir leurs enfants Rodrigue et Chimène, qui s'aiment. Mais le comte, jaloux de se voir préférer le vieux Don Diègue pour le poste de précepteur du prince

pension. Son père est maître des eaux et forêts de la Vicomte de Rouen une modeste profession administrative qui le range dans la petite bourgeoisie. Contexte historique : Le conflit entre Rome et Albe remonte à un tems fort ancien, de presque trois mille ans. Il est pourtant à l’image de toutes les guerres. C’est un conflit d’expansion territoriale entre deux États qui s’affrontent pour se dominer. C’est aussi une guerre civile qui possède, symboliquement, l’atrocité d’un matricide. Rome a été fondée

Le théâtre symboliste Le mouvement symboliste se développe en France à partir des années 1882. Basé sur les idées de Richard Wagner, ce mouvement prône la « déthéâtralisation », c'est-à-dire l'abandon de tous les artifices techniques, auxquelles doit se substituer une spiritualité émanant du texte et de l'interprétation Tout le théâtre grec et romain, en ce qu'il est basé sur une convention théâtrale codifiée, s'apparente au symbolisme: autel mis en évidence , masques amplificateurs mais représentatif

COMMENTAIRE « ANDROMAQUE » de JEAN RACINE ACTE 1 SCENE 1 Problématique : Cette scène remplit-elle les fonctions d'une scène d'exposition ? Introduction Le XVII°siècle, siècle du classicisme donne toutes ses lettres de noblesse au théâtre. En effet, la comédie avec Molière, mais également la tragédie connaissent un succès florissant. La tragédie renoue avec sa parente grecque en suivant les règles instituées par Aristote comme celles des trois unités ou de la bienséance. De plus, la tragédie classique

Question Corpus González Carrillo Citlali Osmara 2nde 1 Question Préliminaire: Dans quels registres s’inscrivent les textes du corpus? (Justifiez votre réponse) Ce corpus de textes contient la scène 8 de l’acte III de la pièce de théâtre Andromaque (1667) de Jean de la Racine dramaturge de la fin du XVII siècle, fidèle aux règles du classicisme et passionné par la tragédie. Un extrait du chant VI de l’Iliade d’Homère poète grec du IV siècle avant Jésus Christ. Un extrait du ‘’Cygne’’ Les Fleurs

Scène 2 Acte 1 : Dom Juan Philosophie conquête amoureux : a) combat amoureux Voc de combat, chp lex de la guerre => la femme est considérée comme 1 ennemi dont l'amant veut triompher la seduction Chp lex beauté → il est passif Dj est un hédoniste (Alexandre etait le symbole de la démesure =comparaison dévalorisante) = on ressent l’orgueil de séducteur ds cette tyrade il a un besoin de se montrer sup b) Dj comme un manipulateur Dj est seulement interessé par lapparence et

l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée de Suzanne avec des explications. C’est un temps de réflexion pour lui-même. Quand Figaro commence son monologue, le théâtre est obscur, l’acteur adopte un ton sombre. Le décor représente une salle de marronniers, dans un parc, des arbres plantés en ordre symétriques, le fond est une clairière ornée, un siège de gazon sur le devant. Rappel de l’intrigue qui conduit

Gaubé I/ Vie et œuvre de Laurent Gaubé: Né en 1972, Laurent Gaubé a fait des études de Lettres Modernes et d’Étude Théâtrales à Paris. À l'âge de 25 ans, il publie sa première pièce qui se nomme Onysos le furieux, à Théâtre Ouvert, cette pièce sera ensuite monté en 2000 au Théâtre national de Strasbourg dans une mise en scène de Yannis Kokkos. Il se consacra ensuite à l'écriture théâtrale avec la pièce Pluie de cendre jouée au Studio de la Comédie française puis, Combat de Possédés, traduite et