Contexte Artistique De La Joconde

véritable événement architectural grâce a son design innovateur et conforme une séduisante toile de fond pour l'art contemporain qui y est exposé Elément technique : d'un assemblage singulier de pierre de verre , d'eau et titane . Contexte historique : Dans le contexte de métropolisation et du développement des villes post-modernes, les pôles d’attraction sont d’une importance capitale. Le cas du musée de Guggenheim de Bilbao en Espagne est représentatif des pôles de la nouvelle ville, basé sur le

du livre et éditions sur lequel vous avez scanner l'image de votre choix) image 1: Titre : Portrait de l'artiste au chevalet. Date:1660 Artiste : Rembrandt Source : http://cchappe3.blogspot.fr/2011_03_01_archive.html image2: Titre : La Joconde Date : 1503-1506 Artiste : Léonard De Vinci Source : http://aidart.fr/tag/portrait image 3: Titre : Napoléon Ier sur le trône impérial en costume de sacre Date : 1806 Artiste : Jean-Auguste Dominique INGRES (1780-1867) Source : http://www

la subjectivité qui tend à déformer la réalité pour inspirer au spectateur des émotions et aussi au cubisme. Le cubisme est un mouvement artistique qui s'est développé à partir de 1914 par Georges Braque et Picasso. La toile nous montre un ensemble de personnages et d'animaux dans un espace fermé. Pourquoi Picasso a voulu peindre Guernica ? Partie I : Contexte Historique Tout d'abord, en 1937 le gouvernement républicain alors au pouvoir commande à Picasso une toile, pour le pavillon Espagnol

Introduction : La Renaissance artistique est une période de renouveau artistique qui partirait de 1492 en Italie pour se terminer à la mort de Charles Quint en 1558. Cette période de renouveau artistique se traduit en Europe par la diffusion de connaissances nouvelles. La Renaissance est pour l'art ce que l'Humanisme est pour la littérature. Alors qu'au Moyen Âge la création artistique était essentiellement tournée vers la religion chrétienne, la Renaissance artistique utilise les thèmes humanistes

Analyse d’une peinture : Guernica de Pablo Picasso Présentation du tableau 2 L’artiste 2 Le tableau 2 Le contexte 2 Le thème de l’œuvre 3 Description du tableau 3 Les formes et les couleurs 3 Les symboles 3 Description 3 Interprétation 4 Que est le message du peintre, que veut-il montrer ? 4 Quels sont les moyens mis en œuvre au service de ce message ? 4 Signification du tableau 4 Présentation du tableau L’artiste Pablo Picasso (1881-1973) est un peintre

l’histoire de l’art. Son style et ses apports en iconographie ont marqué un tournant dans la peinture grace à sa technique du sfumato . Génie aux talents multiples (dessin, peinture, sculpture, architecture, urbanisme…), le père de La Cène et de La Joconde a également pressenti plusieurs inventions. On déplore que certains procédés techniques choisis par De Vinci n’aient pas mieux résisté au temps. Artiste en permanente ébullition, il a laissé de nombreuses œuvres inachevées. L'héritage scientifique

à paris et meurt le 5 décembre 1926 à Giverny. Ce tableau a été peint en 1886 et représente la belle-fille du peintre Suzanne Hoschedé. Elle est l’une des modèles favoris de Monet. Ce tableau est conservé au musée d’Orsay à Paris. Le mouvement artistique auquel se rattache ce tableau est l’impressionnisme du fin du XIXème siècle. C’est la rupture entre l’art moderne et l’académisme. L’impressionnisme cherche à noter les expressions fugitives, la mobilité des phénomènes climatiques. Durant cette

symbole de l'horreur de la guerre en général. PRESENTATION DE L’AUTEUR : Pablo RUIZ PICASSO est né à Malaga (Espagne) en 1881 et mort en France en 1973. Il est peintre, dessinateur et sculpteur et l’un des fondateurs du cubisme (courant artistique dans lequel les sujets sont représentés sous des formes géométriques). Opposé au Général Franco, dictateur espagnol de 1936 à 1975, il ne retournera jamais dans son pays natal qu’il a quitté en 1901 pour vivre en France.

reproduction peinture, l'émotion est tout autre. On ne peut répondre encore une fois par l’affirmative. Bien sûr, il y a encore d’autres solutions. Les photos projetées sur une toile ou les imprimantes jet d’encre mais où se trouve l’art dans tous ces contextes. Où se trouve l’émotion ? Alors la solution quand on aime la peinture c’est la copie, reproduction. La reproduction, véritable huile sur toile, est une vraie création car chaque copie est différente même si elle doit se rapprocher le plus possible

-cette œuvre a été réalisée en 1912 -cette poésie a été aperçut pour la première fois dans une revue intituler  “les soirées de paris “  Vie de l’artiste et contexte de l’epoque : Guillaume apollinaire, de vrai nom Wilhelm Apollinaris de Kosstrowitzky, est un poète et écrivain français Polonais. Il née à Rome le 25 août 1880. Mort pour la France le 9 novembre 1918 à Paris. Issue d’un père dont l’identité fut