Contexte Historique De Tartuffe

comique).L'acteur, exclusivement masculin, porte aussi des vêtements aux rembourrages voyants et cloturaux ainsi qu'une coiffure très haute, censés évoquer le gigantisme des dieux et des héros qu'il incarne. Repères historiques En Occident, le théâtre est né en relation avec un contexte religieux et a eu un rôle social important en exploitant les mythes fondateurs et en ritualisant la vie des citoyens grecs par les représentations dans les différentes cités grecques. Le texte de théâtre ne renaîtra

littérature, la science, la philosophie, mais n’a pas eu le temps de prendre ces directions. Il faut la pause du XVIIéme siecle pour que les artistes et les auteurs puissent s'y engager pour construire réellement une nouvelle civilisation. LE CONTEXTE HISTORIQUE Le temps de cardinaux A la fin du XVIéme siècle, Henri IV avait pacifié le royaume de france et renforcé l'autorité du souverain. Assassiné en 1610, il laisse a nouveau le trône menacé pendant la durée de la régence de Marie de Médicis

scène et limitent la marge de liberté et l’inventivité, l’originalité créatrice du metteur en scène et des interprètes. • Elles peuvent avoir pour fonction de : – recréer une époque, situer l’action dans un cadre géographique et historique (voir drame romantique historique) ; – créer une atmosphère : l’abondance de précisions sur les éclairages, l’ameublement d’un lieu, les costumes font naître un cadre joyeux, grave, dramatique (voir le théâtre de Hugo et les nombreuses indications de décor) ; –

(L/ES/S) Effectuez des repérages Celui qui parle ici, Tartuffe, s’exprime longuement ; Elmire ne l’interrompt pas, et reste muette pendant cette tirade. Les très nombreux déictiques de première personne du singulier (pronoms personnels, déterminants possessifs), qui renvoient à Tartuffe, désignent ce personnage comme le véritable sujet de l’action ; son interlocutrice, Elmire, est désignée par les déictiques de deuxième personne du pluriel. Tartuffe se présente comme un dévot, amoureux d’une femme mariée

(L/ES/S) Effectuez des repérages Celui qui parle ici, Tartuffe, s’exprime longuement ; Elmire ne l’interrompt pas, et reste muette pendant cette tirade. Les très nombreux déictiques de première personne du singulier (pronoms personnels, déterminants possessifs), qui renvoient à Tartuffe, désignent ce personnage comme le véritable sujet de l’action ; son interlocutrice, Elmire, est désignée par les déictiques de deuxième personne du pluriel. Tartuffe se présente comme un dévot, amoureux d’une femme mariée

profit l’étude de la tragi-comédie du Cid. LE CONTEXTE HISTORIQUE : L'AUBE DE L’ABSOLUTISME Les enjeux du Cid exigent la connaissance des mutations politiques et idéologiques qui s'opèrent dans les années 1630-1640 en France. Il est indispensable d'évoquer la crise monarchique qui frappe un pouvoir royal vacillant jusqu'aux années 1660. Cette contextualisation permet aux élèves de saisir la dimension politique de la pièce. Pour ces rappels socio-historiques, se reporter à la section « L'œuvre dans l'histoire

buts, ses convictions et ses raisonnements. 1665 = Tartuffe interdit. Dom-Juan pièce écrite dans l’urgence (difficultés financières). Il choisit le thème à la mode de D.J. (il s’inspire de Tirso de Molina) D.J. est une pièce de combat : M. reprend ses attaques contre les faux dévots : on retrouve les thèmes de la religion , de l’hypocrisie , de l’argent , des privilèges de la naissance + le thème dominant de l’infidélité . Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur

station noble. Le château de Versailles, ballets de cour, portraits nobles, voûtes triomphales... toute la ces derniers était des représentations de gloire et de prestige. La notion de la gloire (militaires, artistique, etc...) a été vu dans le contexte du modèle impérial romain ; on ne l'a pas vu comme vain ou vantard, mais comme impératif moral aux classes aristocratiques. Des nobles ont été requis d'être "généreux" et "magnanamous", pour exécuter de grands contrats désintéressément (i.e. parce

les significations sont, à première vue, contradictoires. Ex. : « Cette obscure clarté qui tombe des étoiles. » (CORNEILLE, Le Cid.) Les mots obscure et clarté, qui forment une alliance de mots, ne sont contradictoires qu’en apparence. Dans le contexte, c’est-àdire rapportée aux étoiles, à la fois lumineuses (puisqu’elles éclairent le port) et obscures (par rapport à la clarté du soleil ou de la lune), l’alliance de mots devient légitime et la contradiction disparaît. Le rôle de cette figure

: Que cherche l'auteur ? Veut-il d'abord faire : Rire ? Pleurer ? Réfléchir ? Quel est le contexte historique, social, géographique de la pièce ? Ce que l'auteur voulait obtenir est-il encore possible à notre époque, à l'endroit où la pièce sera jouée, face au public qui la regardera ? Que faut-il adapter, comment peut-on réactualiser la pièce pour que la volonté de l'auteur soit respectée dans le contexte où la pièce sera jouée. La pièce se prête-t-elle à un jeu de caricature (faut-il faire le clown