Corpus Classicisme

Littérature En quoi Lorenzaccio est-il un drame romantique? Le drame romantique s'est manifesté au début du XIXe siècle, émergeant du Romantisme qui désignait la poésie médiévale et chevaleresque. Plus tardivement, il fut fortement opposé au Classicisme, et donc à tout ce à quoi aspirait la société de l'époque. C'est ce que l'on a appelé le « Mal du siècle », une sorte de trouble existentiel synonyme de mélancolie dans lequel se sont plongés nombre d'artistes romantiques tels que Musset, Lamartine

2- Les académies royales 3 II-L’ESSOR DE L’ART ET DE LA VIE INTELLECTUELLE AU GRAND SIECLE 4 1-Le style baroque 4 1-1-Les arts littéraires 4 1-2-Les beaux-arts :l’architecture, la sculpture, la peinture, la décoration 5 2- Le classicisme. 5 2-1-les arts du spectacle : le théâtre, la comédie, la tragédie  6 2-2-Les beaux-arts : l’architecture, la sculpture, la peinture, la décoration 7 2-3-Versailles 7 introduction

vers et plus précisément en alexandrins, un type de vers très prisé par les auteurs classiques. Il y en a évidemment de nombreux exemples dans la pièce. Oreste : « Tu sais de quel courroux mon coeur alors épris » Le courant littéraire : Le classicisme. Et plus précisément le théâtre classique, qui répond à des règles très précises (unité de temps, de lieu et d'action), et s'adresse le plus souvent au public de la cour. Tandis que Molière fait rire l'assemblée, Racine et Pierre Corneille apparaissent

1- Le Classicisme (le style louis XIV) Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développe en France, et en Europe, dans la deuxième moitié du XVII siècle.C'est est un mouvement qui touche tous les arts : l’architecture, la peinture, la sculpture, la littérature etc. Dans la peinture il réintroduit le paysage, il y a la volonté de revenir à des formes pures, un esprit dit: classique. (Nicolas Poussin (1594-1665) Les Bergers d’Arcadie dit aussi « Et in Arcadia Ego » ) Dans l'architecture

que genre littéraire. Ce genre est défini en tant qu’imitation (la mimésis) des actions des hommes, au sens où les paroles directement échangées sur scène permettent le déroulement de l’intrigue. Le mouvement du Classicisme, deuxième moitié du XVIIe siècle en France, redonne à ce genre une grande place, en particulier par la valorisation de la tragédie et la redéfinition de règles précises. Molière respecte ces principes, tout en

l'instabilité, de la mort. De nombreuses figures d'opposition sont utilisées (l'antithèse, le paradoxe, l'oxymore) ; de nombreuses métaphores sont également employées (image de l'eau et du feu).Le baroque se prolonge au début du XVIIe siècle. Le Classicisme (XVIIe siècle) : sous Louis XIV, on note un retour à l'ordre, à la simplicité, au naturel. Le sonnet perd de son prestige et la poésie de Cour se développe. La Préciosité (vers 1660) : c'est un mouvement qui naît dans les salons. On y recherche

classique car c'est une pièce de théâtre en cinq actes et en vers, alexandrins en rime plate. Elle obéit à la « règle des trois unités » qui sont : « Qu'en un lieu, en un jour, un seul fait accompli tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. ». Le classicisme Au 17ème siècle, le mot « classique » ne se dit qu'avec auteur. Cela désigné les auteurs anciens, généralement approuvés, et qui font autorité dans une certaine matière, comme Homère, Platon, Aristote. Il s'inspire d'Homère, Platon, Aristote

Préface Mon anthologie poétique sera axée sur la représentation de l'amour par le biais de la nature et sera constituée par des poèmes traitant de cette « passion » à travers le Romantisme. Le Romantisme, en opposition avec le classicisme et le rationalisme, est un mouvement littéraire né vers 1795, en Angleterre et en Allemagne. A l’origine « romantique » désigne ce qui pourrait venir d’un roman. Cet adjectif qui nous vient d’Angleterre au XVIIIème siècle a d’abord été utilisé

Le théâtre, ou genre dramatique est un genre qui mélange littérature et spectacle. Il a été inventé sous l’Antiquité comme la poésie. Dans ce genre il existe plusieurs genres de théâtres ; la comédie, la tragédie, le drame romantique, la tragi-comédie ou encore le théâtre moderne. Un genre théâtral est le résultat d'une création comique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura

pour le roi. C'est le premier critique au sens moderne. Il fait un méta-discours, de la méta-poésie. → Cette oeuvre n'est pas aussi admirée que celle de Racine. Mais pourtant Boileau est l'ami de ces gens. Son oeuvre a le privilège d'incarner le classicisme. Il incarne un art non-personnel qui est censé être un art universel. Un poète au service du prince : Les artistes de la Renaissance ont un fantasme, celui d'être un miroir de la grandeur royale. Ils espèrent refléter la grandeur du prince