Corpus Genre Théâtral

la motivation dans le choix de votre pièce de théâtre. J’ai choisi de me rendre à ce spectacle avec ma famille pour de multiples raisons. Ce qui m’a poussé à ce choix est tout d’abord le genre théâtral : un vaudeville. Je savais dès le départ que je m’amuserais tout au long de la représentation théâtrale. De plus, j’avais déjà entendu des critiques positives de la pièce dans différents médias (RTBF radio, Vers l’Avenir). J’avais aussi appris que la pièce serait également jouée à la Comédie Française

la tragédie et la comédie, semble avoir pour principal but de divertir. Corneille, dramaturge français du XVII ème siècle, dit d'ailleurs que le théâtre, et notamment la poésie dramatique, «a pour but le seul plaisir des spectateurs». Mais le genre théâtral semble également avoir un but, une utilité. Corneille ajoute effectivement que «l'utile ne laisse pas d'y être nécessaire.». Ainsi, le théâtre apparaît répondre au précepte classique «joindre l'utile à l'agréable». Le théâtre, dès sa création

siècle, il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands écrivains romantique français. On ne badine pas avec l'amour, publiée en 1834 dans La Revue des Deux Mondes et représentée le 18 novembre 1861 à la Comédie-Française, appartient au genre théâtral et est l'une des pièces majeure de l'œuvre de Musset. Véritable analyse des sentiments qui accompagnent les passions amoureuses, On ne badine pas avec l'amour est également une leçon de morale, un enseignement qui nous rappel qu'il ne faut en

sont davantage illustrés dans le genre tragique et ont dépeint lespassions des hommes (l'amour, le pouvoir, la haine. . .).. Les pièces, en particulier les comédies, sont parfois écrites enprose, mais le vers (l'alexandrin), très apprécié à l'époque, estprivilégié dans le genre « noble », la tragédie.. Le théâtre classique obéit à des règles très strictes, héritées du théâtre antique XVIIIe siècle : Marivaux et Beaumarchais Ce siècle, dont le genre théâtral n’est pas la meilleure spécialité

démocratie : il était destiné à poser et à régler les problèmes de la Cité en particulier les difficultés politiques. Il paraît donc nécessaire de se demander comment le théâtre permet une représentation du pouvoir, et dans quel but. Le genre théâtral est un genre très libre autant dans l’écriture que dans le jeu des pièces, il est donc aisé d’imaginer que le pouvoir puisse y trouver sa place. Cependant, tout l’intérêt d’une représentation sur un thème tel que celui-ci réside dans le message qui peut-être

L’ILLUSION COMIQUE – CORNEILLE Comment se manifeste l’illusion théâtrale, pour les personnages, pour les spectateurs ? Quels intérêts peut-on y trouver ? L’Illusion comique est une œuvre qui clôt la période de jeunesse de Corneille, il a vingt-neuf ans quand il crée la pièce en 1635. Elle appartient à la première partie de son œuvre celle occupée de ses comédies, partie méconnue, car Corneille est surtout connu pour ses tragédies. Ce n’est pas du théâtre classique, c’est une œuvre baroque

Travail de préparation : Le Théâtre Travail de recherches précis Le registre comique C'est un genre qui a pour but de faire rire, de divertir en représentant le travers et le ridicule des hommes. L'adhésion jouera de la complicité dans le cas du registre comique qui sort le lecteur de lui-même en le divertissant. La tonalité comique consiste à provoquer le rire à l’aide de divers procédés : jeux de mots, quiproquos, répétitions, associations burlesques, etc., avec des tonalités particulières

sont les courants culturels dominants de l'époque et quelle est la place de l'œuvre par rapport à ces courants ; soyez aussi attentif aux phénomènes culturels auxquels l'œuvre ferait directement allusion. 2. CARACTERISTIQUES DE L'ŒUVRE SELON SON GENRE ➢ Pour un recueil poétique ou une section de recueil • Le titre indique-t-il une unité thématique ou formelle du recueil ou de la section? Par exemple, Petits poèmes en prose de Baudelaire indique la forme d’écriture poétique choisie dans

L'idée d'une tragédie qui se terminerait bien semble donc, à première vue, contradictoire. On se souvient qu'au début du XVIIe siècle existait un genre théâtral appelé tragi-comédie: ce genre de pièces n'était pas un mélange de tragique et de comique, mais une tragédie à fin heureuse. ll avait donc paru nécessaire de créer un mot différent pour désigner ce genre hybride. Et pourtant, Corneille et Racine oseront, sur ce point, contredire Aristote et l'opinion traditionnelle. En effet, si la fin catastrophique

d'ailleurs la richesse du genre, puisque si les pièces peuvent être lues, elles prennent tout leur sens lors de leur représentation. C'est bien cette spécificité du genre théâtral qui est au cœur de la réflexion d'Anne Ubersfeld, lorsqu'elle déclare dans « Le texte dramatique » in Le Théâtre qu'« une des caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible, mais peut-être la plus importante, c'est son caractère incomplet ». Pour elle, le texte théâtral est donc un texte troué,